論書法的點畫線條與結體佈局

現今很多人，甚至包括一些行內之士，在欣賞一幅書法作品之時，是精品還是劣作常常是不知所措、無從說起。說它醜吧，上面字字寫的勁健流暢。說它美吧，好多字認真看起來又有那麼多的毛病。那麼欣賞一幅作品的美與醜，最基本的是以何為依據標準呢？這已經不是三言兩語能釋說得清楚。因為，書法藝術是一種極強的抽象藝術，並沒有一個統一的法則！　　但，其蘊含著異常豐富的人文歷史與美學等等多方面的因素。裡面也含有抒情與寫意的哲學成份。它雖然與繪畫、文學、音樂等等一樣體現出傳統藝術的共性。但卻有著其自己獨特的審美特徵與藝術品質。書法的審美，是屬於藝術意識思維中的高級別層次面。它通過單字之間的組合形成一個整體，突出韻味、氣勢與風格，讓欣賞者就象欣賞音樂一樣，心理節律會隨著上面字與字之間的變化而波動起伏。而“點畫線條與結體佈局”，卻是其最基本的要素。　　今筆者就講講那最基本的“點畫線條與結體佈局”　　一，點畫線條。大家都知道文字的產生原先是由象形文字為基礎發展而來，就是由點和線構成的。一幅作品的成功與否，點線起到決定性的作用，也是最基本的。就如在《畫語錄》中，清代著名書畫家石濤就深刻地道出那點畫線條的真諦；“......立於一畫。一畫者，眾有之本，永珍之根。見用於神，藏用於人，而世人不知。所以一畫之法，乃自我立。立一畫之法者，......''。他的一畫之說，就是在見解與確立了筆墨線條是中國書畫最基本的原則。那簡單的一筆一畫，橫、豎、撇、捺、折、鉤的組合成各自不同的文字，形成了書法藝術中最基本的表現形態之一，構成了書法的審美感。那點畫線條甚至在傳遞美感的同時，每一點、每一筆也都融入了書家的思想情感、意識趣味。如明代祝枝山所說的；“喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣鬱而字斂，樂則氣平而字麗。情有輕重，則字字斂舒險麗.......”。在文字中，每一個字的點與線寫法都不盡相同，有豎點、橫點、圓點......有直線、曲線、折線、斜線......那不同的點、不同的線在書法家的`腕底筆端，通過墨色的濃淡、枯潤、虛實和用筆的輕重、徐疾、粗細、順逆、以及筆的中鋒、側鋒的不斷轉變，讓本來生硬的點線變得流動起來。點畫有似圓如珠玉，有似高峰墜石。線條有沉重凝練，有歡快活潑，產生出那此起彼伏快慢疾徐的生命節奏與活力。就象顏真卿的字因為線條粗放豐腴飽和，結體寬博，給人一股恢巨集雄渾厚重的氣勢。而王羲之的字則是線條流暢秀勁，給觀者一種行雲流水般的飄逸飄灑、遒美逸韻。所以各家各派表現手法不盡不同。孫過庭在《書譜》中強調的；“一畫之間，變起伏於峰杪。一點之內，殊衄挫於豪芒”。一幅作品中，那構成文字最基本的點畫線條如果能處理的恰當自然，無形中作品的小章法(單字的結體)已經給人產生了一種視覺衝擊力，也就構成了成功作品的第一步。　　二，結體佈局(也叫章法)。一幅真正完美的書法作品，如果僅僅在於字的點畫與線條上面的完美是遠遠不夠的，單個字的再美也不等於整幅作品的成功。點畫線條要求合理固然重要(那是基礎)。但是一幅書法作品，在要求做到點畫線條到位的情況下，更是要注意到整幅作品的字與字之間錯落參差、揖讓顧盼、大小變化、上下呼應、協調均衡。如一幅作品中，出現同一個字或者在一行中出現多個相同的偏旁。那麼，同一字就需要以不同的結體來寫出（不能雷同）。同一偏旁需要以線條點畫的粗細大小位置移動，來達到變化的效果。以及一幅作品中（行草書）如果上字寫大、下字就應該偏小，上字偏左下字就應該偏右，當然這並不是絕對只是相對，具體排列還得根據作品整體需要來靈活應變。寫書法也與寫文章一樣，講究；“意在筆先，字居心後”。所以在創作一幅新作品之前，是寫楷書還是草書？是寫大字還是小字？都要事先想好，經營好，要根據紙張的大小來衡量做到胸有成竹，然後以嫻熟的筆法一揮而就。特別是行書草書，那筆畫中的疏與密、虛與實、大與小、欹與正的變化非常重要，在整體視覺上面要達到和諧才行。也要打破那基本的橫與豎的分界，做到即千變萬化又渾然一體，才能產生書法那獨特的神采、氣韻與強烈的藝術感染力。清代劉熙載《書概》雲；“書之章法有大小，小如一字及數字，大如一行及數行，一幅及數幅，皆須有相避相形，相呼相應之妙”。就如建設一座大樓，如果外觀的總體設計不協調，地基不結實，那麼裡面的房間裝潢再漂亮也沒用，因為那本身已經是一座不安全的危房了！　　在創作一幅作品時,除了楷書之外，行書草書一般也並不是逐字去寫。很多都是形體相連，達到氣勢連綿。還有字與字之間不能僅限於形體上的相連，更妙的是那筆斷而意不斷的意連。如著名的草書大家懷素，他的作品強勁秀拔，大氣磅礴。運筆上是上下呼應，如急風驟雨、奔放流暢、一氣呵成，做到了形散而脈不斷、神不散，整體上的和諧統一。那美妙的韻味是多麼容易打動人的心靈，給觀者產生一種親切自然，輕鬆愉悅，心曠神怡的美之享受。所以欣賞一幅書法作品的美與否，在注意那些單字點畫線條之外，更要注意結體佈局、作品的整體氣勢。若一幅作品能讓觀眾在瞧見的第一眼就產生了一種無法言喻的美、心靈上強烈的觸動與共鳴。那麼就算裡面的個字有敗筆（敗筆的字不能多），這幅作品基本上還是可以算是成功的。　　當然，中國書法藝術源遠流長、博大精深，各家各派標新立異，異彩紛呈。不同書家都有各自不同的表現手法，自然就會產生了不同的意境美，須鑑賞者本身多去感悟與體會。　　吳朝陽寫於飄雲齋！論文出處(作者):吳朝陽
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