一首成功的音樂作品是一個時代、一個時期順應時代潮流和現實生活及大眾的追求，通過藝術表現形式而產生的。演奏音樂藝術作品不僅僅是音樂效果的表現，而是通過音樂的這種形式來表現大眾的心聲，還有對未來美好意願的嚮往。就琵琶樂器的演奏而言，藝術表現力和彈撥的技能技巧是整個演奏中至關重要的展示，而且正是要經過這種展示，真正體現音樂作品的主題思想及深刻內涵，體現演奏者的綜合素質。在演奏中則須結合演奏者對作品的理解，嫻熟使用雙手的技法，用“心”來表達作品的思想。演奏的過程就是表達的過程，也是演奏者不斷學習提高、充實鍛鍊自己、敢於探索、勇於創新，求真、務實的過程。
一、情
情，則是指情感、情懷、情緒、愛情、情結等，有很廣闊的抒發空間。演奏者在演奏前的準備過程（排練期）要反覆讀譜，全面理解，體會音樂作品的主題思想，緊緊抓住樂曲的立意，正確理解處理音樂作品中每一章節的內容敘述。清楚地知道表達什麼、宣揚什麼、歌頌什麼？自己還要編寫一個演奏方案。只有真正理解了作品的主題思想，做到胸有成竹，這樣在演奏過程中才能做到張馳有度、有條不紊，準確完整表現音樂作品的主題和情感。每當你的身心完全融入到音樂作品中的時候，你就會發現，樂曲是有生命力的，它和人一樣，每一首音樂作品都有它的“魂”，這個“魂”就是它的主題思想。一個成功的演奏者就是要把樂曲的“魂”與自己的演奏技能獨特的演奏風格有機結合，使之一覽無遺的展示出來、傳匯出去。一個成功的演奏者更善於用熟練的雙手，加之與樂器的默契配合將靜止在樂譜上的音符，瞬時變成生動感人、豐富多彩、鏗鏘有力的優美旋律。一個成功的演奏者不但能奏出音樂作品的主旋，還能撥動聽眾的“心絃”以琴頌情同生共鳴，讓廣大聽眾和音樂愛好者在欣賞、賞心悅目的音樂演奏中得到精神上的享受和滿足。音樂的表現形式各不相同，但都有顯示其共性——情。情是音樂表現力的關鍵。如果演奏員沒有豐富的藝術情感，恰當的表演情緒，那就較難表現出好的音樂藝術效果，不含“情”的演奏是呆板遲鈍的演奏，無“情”的演奏無法與聽眾交流互動，更難以與聽眾產生共鳴。因此，我們在演奏樂曲時，一要加強對音樂作品的理解，準確把握好音樂作品的核心內容；二要人琴合一、觸弦生情，將“情”深深體合於心中，從而達到曲曲生情、曲曲動人的音樂藝術效果。
二、境
境，指的是意境、情景、環境、也包括團隊等。在演奏一首音樂作品時，並不是單純地把一首音符輸出去的簡單過程，而是演奏者本人或是與同臺演奏員密切結合細緻分工、各心其責各顯其能，統一指揮下完成的演奏過程。這個演奏的過程，既要考驗演奏者的技術實力，又富有團隊精神，還要求大家都具備心有靈犀、心心相印的'心境。這種潛移默化的合作勢必對聽眾產生較濃厚的感染力，從而引發共鳴。演奏者創造出的意境能夠生動的表達出音樂作品的環境、情境。再加之演奏員精湛激情的演奏，二者結合更具有吸引力和影響力，必將把聽眾帶入美好音樂的境界之中。音樂作品中的意境涵蓋著非常之大的內容。它不僅要真實反映出作者的思想理念、情感，同時還要撥出廣大人民群眾的心聲，非常具有時代性和時代氣息。音樂作品中既包涵著意境和社會大環境的融合過程，也體現出音樂作品，來源於生活、高於生活，不斷提高升華的過程。一首成功的音樂作品達到了這種意境的時候，它便產生了濃厚的藝術渲染力，去感染他人，影響他人。意境不是抽象的物體，也不是靜止的畫面，它是立體的，也具有生命力，意境是音樂作品中不可缺失的一種藝術表現手段。所以，我們在演奏一首樂曲的同時，不但重視對作品的學習解析，更重要的是要在腦海中充分展示當時的時代背景、歷史人物及可歌可泣的故事，這種意境和演奏表演形式的結合，是十分嚴謹和重要的。
三、韻
韻，指的是韻律，俗稱韻味、音韻、風韻、悠韻，也有稱之為韻道的。中國文化源遠流長、代代相傳，歷來在演奏、朗誦所有的古樂、詩歌、古詞追求的是一個韻味。樂器的演奏要求琴韻優揚。一首好的樂曲使人聽後能感覺得餘音繞樑三日不絕、回味無窮，這完全得益於古老的中華民族器樂才能如此美妙。而琵琶這一古老的彈撥樂器，更能把韻味表現到極致。怎樣才能較好的在演奏中表現樂曲的韻味呢？筆者認為：在準備演練之前，演奏者要認真地學習研究音樂作品主題思想、創作理念，每段樂曲的段落大意，反覆揣摸細細品味作品歌頌的物件、情感、目的，樂曲所具備的地域環境特色，風土人情及樂曲的風格等，然後貫穿整個主題。基本要做到心中有數，不偏離主題思想，充分發揮自己的演奏技能，把自己深入到角色中，實現曲有韻、韻有情，曲韻情濃，感動人心的演奏效果。
四、美
美，指的是美感、美貌、美德等。音樂作品應該是給人以美的享受，它最終的目的是提高人的素質、陶冶人的情操、淨化人的心靈。琵琶這件古老的傳統樂器，她象徵著一種民族氣質和民族文化底蘊，具有美感的演奏技法，是用於豐富音樂內容的手段和工具。為了樂曲的美、演奏者有必要提高自身的綜合素質，加強文化藝術等方面的修養。要博覽群書、拓寬視野，只有不斷豐富提高自身的水平，才能盡顯樂曲之美。為了完整的表達音樂藝術的美，演奏員還要具備良好的職業道德，克服不良行為、注重儀表儀容、不濃眉豔抹、不留怪發、服裝合體大方。飾物華樸而不張揚，起落彬彬有理。演奏時不交頭接耳，聚精會神，不東張西望，不做與演奏無關的小動作等。演奏員的良好形象，會給優美的樂曲增色添彩。我們在追求情、境、韻、美相結合演奏風格的同時，還要理清這四者的關係，她們是相輔相成的關係，有較強的互補性、缺一不可。
當前，在文化大發展、大繁榮的大好形勢下，演奏員要與時俱進，把握時代脈搏，時代精神，弘揚時代主旋律，儘可能從現實生活中及其它門類藝術汲取養分、提煉精髓。隨時關注瞭解聽眾審美情趣，拉近音樂藝術與聽眾間的距離。勇於開拓、敢於創新，抓住一切機遇，構建琵琶音樂藝術與聽眾的橋樑，讓琵琶音樂再放異彩。