摘要：民間美術是勞動人民在生活實踐中總結與歸納的藝術作品，是中國傳統藝術的瑰寶。如何將民間美術運用在動畫設計中，是動畫創作者不斷探索的課題。該文探究民間美術在動畫中的應用，分析民間美術在動畫中應用的現狀、民間美術對現代動畫設計的影響、民間美術在動畫中的應用。
關鍵詞：民間美術;動畫;結合;應用
中華文明源遠流長，民間藝術內容豐富、形象生動，匯聚了中華文明歷史發展的文化內容，具有重要的研究價值。我國幅員遼闊，不同的地域有著不同的文化特徵，我國人民在勞動中不斷積累經驗，把對生活的美好暢想與感受融入藝術創作，因此才有瞭如今具有地域特徵的民間美術。民間美術造型多樣，內容豐富，風格淳樸，通過歌頌人物正直善良的個性、以勤勞的雙手創造美好生活，或者抨擊醜惡、弘揚正義等，營造良好的社會氛圍。這些民間美術創作表達了勞動人民對於美好生活的嚮往與熱愛。
一、民間美術在動畫中應用的現狀
1.動畫發展與民間美術初期的融合提起中國的傳統動畫片，人們比較熟悉的有《三個和尚》《小蝌蚪找媽媽》等早期的動畫作品，這是民間美術在動畫中應用發展較好的時期。中國美術動畫的發展要從《大鬧畫室》說起。這部動畫片是1926年創作的，比美國第一部動畫片《一張滑稽面孔的幽默姿態》起步晚，我國動畫由此開始發展。從第一部動畫開始，動畫工作者的創作條件異常艱苦，不僅要到民間取材，還要克服技術、經驗不足等種種困難，他們永不言棄的精神為我國動畫走向世界打下了堅實的基礎。
2.動畫發展與民間美術中期的融合到了20世紀70、80年代，中國的動畫產業出現了一個又一個發展浪潮，結合了民間美術的動畫受到了人們的追捧與喜愛，創作者更是將剪紙、皮影、水墨畫等融入了動畫。如，伴隨著“80後”成長的皮影動畫《人蔘娃娃》、剪紙動畫《漁童》、水墨動畫《大鬧天宮》等，這些動畫作品的影響力非常大，傳統藝術特點鮮明，是具有中華文化特色的代表作品，使中國的動畫藝術逐步走向世界
。3.動畫發展與民間藝術後期的融合我國藝術家努力將民間美術運用到動畫中。這些動畫作品問世之後，迎來了我國動畫發展最輝煌的時期，而現代的動畫產業反而開始下滑。現在的動畫片特點是多而雜，國內外各種題材的動畫使孩子有了更多的選擇空間。目前，比較流行的是日本動畫和美國迪士尼動畫，其特點是形象特點鮮明，情節跌宕起伏，配樂也相當精彩。如，尾田榮一郎的《海賊王》便是廣受人們喜愛的動畫作品。目前，中國的動畫市場仍然是以低年齡段的教育動畫題材為主，漸漸淡薄了將民間藝術運用到動畫中的意識。中華文化博大精深，中國的動畫不但要弘揚中華文化，還要推陳出新、與時俱進。
二、民間美術對現代動畫設計的影響
1.提升動畫的造型美感民間美術的明顯特徵是內容精煉簡潔、形象淳樸，這些特徵非常符合動畫製作簡練的設計形態要求。民間美術通過提取、概括的形式表現事物的基本特點，利用誇張的藝術手法呈現出鮮明的藝術形象，這種手法在動畫設計中也被廣泛應用。利用這種設計手段能夠使動畫創作不受思維因素的約束，讓內容形象更具靈動性。除此以外，現代動畫中運用的人物表情往往也借鑑了民間美術。如，一些人物形象的表情刻畫以戲劇臉譜中的紅、藍、黑等色彩表達，而且在色彩調和、道具場景中也體現了民間美術的特點。所以，在設計動畫造型時，創作者只有充分借鑑民間美術，才能創作出具有中華民族特徵的、符合大眾審美的優秀動畫作品。
2.提升動畫作品的原創藝術性民間藝術的發展源於勞動人民在實際生產中的創作，既是以實踐生活為根據的創作，又是對現實生活的對映。民間美術的藝術特徵，將勞動人民對美好生活的憧憬與願望充分展現出來。民間美術創作中沒有任何約束，皆是天馬行空的自由展現。因此，將民間美術融入現代動畫創作，一定會產生優秀的動畫作品。如，作品《天書奇譚》中講述了袁公偷盜天書，將其刻在石洞中，被三隻狐狸偷偷學成，之後危害百姓，最後由天鵝蛋化為人形的蛋生學習法術後和袁公一起消滅了狐妖。在類似的民間美術與動畫相結合的作品中，所展現的是更深層次的人文精神和勞動者對於醜惡現象的抨擊，將我國民間的正義情懷呈現在世人面前。
3.提升動畫風格的創作水平動畫作品以特定的歷史文化為背景，有歷史性與民族性相融合的特點，動畫人物形象往往體現了一定時期的社會背景與當時的社會風氣，展現了民族文化。如，作品《阿凡提》中，主人公戴著一頂小花帽，騎著一頭小毛驢，這樣的形象深入人心，同時他敢於抨擊醜惡、弘揚正義的人物性格以及富有特色的笑聲，也深深地被人們牢記。作為最出色的民間創作之一，阿凡提已經被列入“世界民間藝術形象”之列。從此類動畫作品可以看出，民間美術具有一定的地域性與民族性，經過一系列的藝術加工，展現出獨特的藝術特點。
三、民間美術在動畫中的應用
1.剪紙藝術的應用剪紙藝術是中國民間藝術最具代表性的形式之一，具有吉祥如意的美好寓意。民間剪紙藝術獨具藝術氣息，它將生活現實以抽象與誇張的形式展現出來，是對複雜的形象進行概括與藝術加工，而不是簡單地使用現實形象。所以，剪紙的造型更能突出事物特點、引人注意。如，《南郭先生》是我國剪紙動畫的代表作品之一，其人物形象簡樸、大方，將南郭先生不學無術、靠矇騙混飯吃，騙得了一時、騙不了一世的特點表現得淋漓盡致，充分體現了濃厚的民間剪紙藝術色彩。
2.年畫藝術的應用我國的年畫傳承歷史悠久，直到今天，春節依舊有貼年畫的風俗，它是古老的民間藝術，深受勞動者的喜愛。年畫具有色彩濃厚、線條簡練的藝術特點，表達了美好的'寓意，營造了祥和的氛圍。如，動畫《小門神》就是根據年畫中的門神形象創作的，整個動畫圍繞門神想重新受到人類重視而展開一系列故事，展現了我國鮮明的民族特點，也表達了人們應當關注日漸流失的傳統文化的主題。
3.色彩藝術的應用民間藝術的主要特點是富有色彩性，不同的色彩賦予了民間美術不同的藝術內涵，這些色彩共同構築了動畫的人物性格與建築場景鮮活的生命力。如，在《大魚海棠》中，色彩運用濃烈，將人物性格表現得淋漓盡致，這部作品是現代為數不多的動畫與民間美術相結合的作品。該作品在色彩表現上運用了大量的中國紅，講述了掌管海棠花生長的少女椿為報恩而努力復活人類男孩鯤的靈魂，在本是天神的湫幫助下與彼此糾纏的命運鬥爭的故事。該作品的創意源自《莊子•逍遙遊》中的“北冥有魚，其名為鯤，鯤之大，不知其幾千裡也”。人物形象具有極強的玄幻色彩，有著屬於東方古典的神祕氣質，在色彩細節刻畫上十分細緻。獨特的故事題材，片中人物的傳統服裝，隨處可見的中國紅與福建土樓等，民間美術色彩的運用使《大魚海棠》的色彩表現力發揮到了極致，使欣賞者感受到了中華民族深厚的色彩藝術底蘊。
結語
在動畫的國際舞臺上，美國的迪士尼動畫與日本動畫充斥著動畫市場，這也使我國的動畫創作面臨巨大的壓力與挑戰。動畫創作者要牢記，“只有民族的，才是世界的”。要使我國動畫在國際上佔有一席之地，就應當繼續發揚我國的民間美術藝術，在古老的文化中，取其精華、去其糟粕，將民間美術與現代動畫作品完美結合，進而推動我國動畫事業向更高的領域發展。參考文獻：[1]方化雨.淺談中國民間美術在動畫設計中的應用.美術文獻，2014(3).
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