《歐也妮·葛朗臺》作為《人間喜劇》的重要組成部分，其文學價值不言而喻。巴爾扎克成功塑造了一個極具特色的守財奴形象，使其在法國文學史甚至世界文學史上廣為流傳。並與此同時創作描畫了如歐也妮、娜儂、夏爾等一系列生動逼真的人物，同樣精彩萬分。
下面，就對此作品中的部分人物進行簡要賞析。
對於主角老葛朗臺，多數人早已熟諳於心。貪婪、吝嗇已經不足以來形容他。對於金錢的瘋狂熱愛，是老葛朗臺不同於一般意義上單純的守財奴。相比較阿巴貢、潑留希金等其他吝嗇鬼而言，老葛朗臺更擅長於斂財。他狡猾、工於心計，對於每一筆買賣都精心算計，總在投機中獲利，假裝口吃和耳聾是他慣用的把戲，也是他頗為自傲的手段之一。
崇尚金錢的葛朗臺，泯滅了最為根本的人性，將親情踩踏得面目全非。家道沒落且揹負鉅債的侄子的到來，並沒有引起他一絲一毫的同情，相反，他絞盡腦汁想一腳踢開受難的親人，同時竭力保持著他偽善者的微笑。對待妻子女兒歐也妮，他也不因為是至親就有所善待。妻子臥病在床，他卻在醫療費上大做文章，推託猶豫。名義上給歐也妮的金幣，卻時時緊盯，生怕女兒花掉一個子兒。當得知歐也妮將金幣全部交付夏爾，他立刻暴跳如雷，把歐也妮關進閣樓，甚至只給她水和麵包，用如此極端的方法懲罰親生女兒，實在令人不齒。而之後看見夏爾留給歐也妮的金質梳妝匣時，態度便一百八十度大轉變，誇讚起女兒的“功勞”來。如此無常的喜怒變化，歸根到底，是金錢的驅使。
老葛朗臺將其血液中流淌的拜金主義發揮到了極致，即使在瀕臨死亡之際，“神甫把鍍金的十字架送到他脣邊，給他親吻基督像，他卻做了一個駭人的姿勢想把十字架抓在手裡”，彌留時，卻給歐也妮留下一句清晰的遺言：“把一切照顧得好好的，到了那邊向我交賬!”
“一朵花的生命是短暫的，沒有蕊的花更加短暫。”老葛朗臺被金錢腐蝕了心靈，失了自我，斷了與人維繫的情感之線，終究是枯敗了，被時間之燼掩埋了。
與老葛朗臺形成鮮明對比的，即為其女兒——歐也妮。
這部作品以歐也妮命名，自然有作者的用意。書中對歐也妮的外貌是這樣描寫的：“很清秀，像斐狄阿斯的丘位元雕像。貞潔的生活使她灰色的眼睛光芒四射”，顯然作者在努力打造一個純潔的人物，是否可以將其看做作者寄託理想人際關係的縮影呢。歐也妮單純溫順，但同時不可避免地帶有軟弱的性格，就像是一隻潔白的羊羔，安靜地守在他人所畫的範圍之內，默默注視，從未想過找尋自己的生活，逆來順受。但歐也妮畢竟不是羔羊，在遇見夏爾之後，她的那顆沉寂的少女的心甦醒過來，終於也想要追求自己的幸福。然而道路漫長而艱辛，歐也妮付出所有，拼命保護夏爾的金匣子，換來的不過是負心人的薄信一封。
有美貌而能謙卑不炫耀，便是一種智慧;有智慧而能憐憫蒼生，則是慈悲。歐也妮是慈悲的，她繼續為夏爾還清了龐大的債務，高尚無暇的愛情讓人淚垂。在此之後，她用父親的遺產修建養老院、教會國小，是對父親的救贖，也是其仁愛之心的流露。歐也妮是個天使般的人物，雖有弱點，但無法掩蓋她身上散發出的柔和的光芒，不耀眼，但溫暖人心。
歐也妮的愛情如幻影泡沫，但這並不妨礙她將個人之愛化作大愛。她彷彿一株聖潔的百合，緩緩綻放，吐露芳華。
與歐也妮關係密切，某種程度上可以說改變了她生活的人——夏爾，是一個資本主義殘酷金錢關係的犧牲品。
夏爾一出場，紈絝子弟的形象便深入人心。依靠父蔭，內心幼稚，只懂得奢華享受，在金錢的搖籃裡與世隔絕，實際知道的遠比想象中的少。與歐也妮的相遇，或許開始是真實的.，他被淳樸單純的愛感動了，但並不是愛情。等到他在印度心狠手辣地斂財，終於成了有錢人時，也就徹徹底底忘記了歐也妮，所謂愛情灰飛煙滅。與此同時，他為了進入上流社會，甚至與侯爵奇醜而嫁不出去的女兒訂了婚。為了金錢、權力、地位，夏爾淪落，墜入資本主義骯髒的深淵。從此，夏爾為錢生，為錢死，為錢出賣靈魂。
藍色的靈魂之花凋謝，紅色的鮮血果實即將成熟，夏爾他不會明白。
最後，再說一個同樣刻畫得入木三分的人物，娜儂。
娜儂，葛朗臺家忠心耿耿的女傭人。她強壯，率直，質樸，勤勞，有時愚笨。但就是這股憨勁兒，緩和了葛朗臺家尖銳的矛盾，給冰冷的家帶來一絲快樂，讓人不至於絕望。她給生活注入活力，讓生活生動起來，變得有人情味。娜儂也是這部作品中鮮有的不被金錢所役使的人物之一。沒有金錢的困擾，她輕鬆而自由，是最貧窮也是最富有的人。娜儂最後嫁與老師的科魯瓦耶，兩個人用雙手打拼生活，無愧而幸福，這也算是她的完滿結局了，如開在角落的雛菊，冷暖自知，不向往熱烈的寵愛，盡責綻放，用一掬清水將其放於窗臺，便是最好的歸宿。
《歐也妮葛朗臺》中人物個性豐滿，彷彿緩緩展開的一幅畫卷，向我們呈現了資本主義社會的人情百態，意味深刻，引人深思。