看完一部作品後，相信大家的收穫肯定不少吧，這時我們很有必要寫一篇觀後感了。想必許多人都在為如何寫好觀後感而煩惱吧，以下是小編幫大家整理的夜鶯觀後感，希望對大家有所幫助。
夜鶯觀後感1
"我在濟南期間，老公也去看外孫女小丫，女兒趁機請我們夫婦看了一場電影。
電影院在恆隆廣場四樓，特大的螢幕，一個影院只有十幾個人再加上舒服的沙發椅，看電影的感覺好極了。
電影的名稱叫《夜鶯》。電影的主題圍繞著爺爺養的一隻叫《夜鶯》的鳥展開。夜鶯還是雛鳥時，由奶奶在村外的樹林裡撿到。從此，夜鶯被放在籠子裡，由爺爺奶奶精心養大。兒子考上大學並在城裡找了工作安了家。奶奶因病去世，爺爺帶著夜鶯來到城裡和兒子生活。由此，展現出一系列矛盾。爺爺看孫女弄丟，雖然找到，卻由此引起爺爺和兒子之間的矛盾，兒子請了保姆，孫女不再讓爺爺照看。兒子兒媳都事業有成但因都忙於工作，很少溝通逐漸感情疏遠面臨離婚。由於爺爺不再照看孫女，爺孫之間也出現了感情隔閡。
電影的真正主題是由爺爺回老家開始。孫女放暑假而保姆又請假回家，苦於工作特忙，孩子又不能自己在家，兒媳情急之下將孩子交給爺爺帶回老家。真正好看的故事就從爺孫上路開始。一路上，粗心的爺爺，任性的孫女，坐錯車，丟了包，迷了路，崴了腳，故事跌宕起伏。由此，在爺孫經過的路上，美麗的田野風光，樸實的民風民情，祖孫之間的感情變化，爺爺口中的老家和奶奶的故事，以及孫女的一路成熟，都一一展現在觀眾眼前。
故事的結局更是皆大歡喜。懂事的孫女發現老夜鶯死去，趁爺爺不在，用自己的膝上型電腦和村裡一個養夜鶯的小孩，換了個《夜鶯》放在籠子裡，沒察覺的爺爺將夜鶯帶到奶奶墓前放飛，完成了一個十八年的心願。在女兒打電話後知道一切情由的兒子急急趕回老家，和父親言歸於好，併為父親買回已經出賣的`老宅。緊接著，在孫女的努力下，兒子兒媳也和好如初。一個美滿的家庭又展現在觀眾面前。
電影題材新穎，整個電影傳遞著正能量，特別是電影不斷穿插著北京快節奏的生活，和廣西陽朔那美麗的田園風光，形成了鮮明的對比。那淳樸熱情民情民風，看著讓人心情舒暢，讓煩躁的心靈在這裡得到了清淨。電影把我帶進故事，把我帶進田野，帶進熱情淳樸的廣西桂林老鄉家中。電影謝幕時，我還真有點意猶未盡的感覺。
夜鶯觀後感2
今年寒假，爸爸媽媽和我一起看了一場電影。電影的名字叫《夜鶯》。電影的主題圍繞著爺爺養的一隻叫"夜鶯"的鳥展開。
當夜鶯還是雛鳥時，由奶奶在村外的樹林裡撿到。從此，夜鶯被放在籠子裡，由爺爺奶奶精心養大。後來兒子考上大學並在城裡找了工作安了家。奶奶因病去世，爺爺帶著夜鶯來到城裡和兒子生活。由此，展現出一系列矛盾：爺爺看孫女弄丟，雖然找到，卻又引起爺爺和兒子之間的矛盾，兒子請了保姆，孫女不再讓爺爺照看。兒子兒媳都事業有成但因都忙於工作，很少溝通逐漸感情疏遠面臨離婚。由於爺爺不再照看孫女，爺孫之間也出現了感情隔閡。
電影的真正主題是從爺爺回老家開始。孫女放暑假而保姆又請假回家，苦於工作特忙，孩子又不能自己在家，兒媳情急之下將孩子交給爺爺帶回老家。真正好看的故事就從爺孫上路開始。一路上，粗心的爺爺和任性的孫女，坐錯車，丟了包，迷了路，崴了腳，故事跌宕起伏。由此，在爺孫經過的路上，美麗的田野風光，樸實的民風民情，祖孫之間的感情變化，爺爺口中的老家和奶奶的故事，以及孫女的一路成熟，都一一展現在我眼前。
故事的結局更是皆大歡喜：懂事的孫女發現老夜鶯死去，於是趁爺爺不在，用自己心愛的膝上型電腦和村裡一個養夜鶯的小孩換了只夜鶯，放在爺爺的籠子裡，沒察覺的爺爺將夜鶯帶到奶奶墓前放飛，完成了一個十八年的心願。在女兒打電話後知道一切情由的兒子匆匆趕回老家，和父親言歸於好，併為父親買回已經出賣的老宅。緊接著，在孫女的努力下，兒子兒媳也和好如初。一個美滿的家庭又展現在觀眾面前。
電影題材新穎，整個電影都在向我們傳遞著正能量，特別是電影不斷穿插著北京快節奏的生活，和廣西陽朔那美麗的田園風光，形成了鮮明的對比。那淳樸熱情民情民風，看著讓人心情舒暢，讓煩躁的心靈在這裡得到了清淨。電影把我帶進故事，把我帶進田野，帶進熱情淳樸的廣西桂林老鄉家中。電影結束時，我還真有點意猶未盡的感覺。
夜鶯觀後感3
《夜鶯》算不得公路片，沒有一路走一路解決問題的實質表現。說風光片吧雖然景色確實清新可人，但展現的種類又略顯寒酸，整體感覺有一種八十年代老電影的質地，不吹毛求疵時滿滿都是溫情，若認真起來，段段皆有槽點。
有意思的是，這種帶著八十年代國產片質地的電影卻是出自一位法國導演之手——原諒我一直久聞《蝴蝶》大名卻遲遲疲於欣賞，看他人多拿兩片對比，還以為不過同是講爺孫兩代故事的緣故，卻原來正是同一個導演。看來補課得提上日程了，笑。
提導演是因為驚異他對國人代溝的精準把握，比之某些國人導演更為本土。在觀看開頭爺爺剛帶著孫女出行，兩人不尷不尬的距離與對抗時，我總是不時想起從前與自己奶奶的事情，因此倍感溫馨。
親子沒有隔夜仇。縱然如兒子責怪父親痴鳥弄丟了孫女而四年不肯和父
親同處一室，間接導致孫女與爺爺不能建立正常的隔代親情，直到二人（爺爺和孫女）荒郊野嶺朝夕相處幾日才漸入佳境。乍一看，兒子與父親在老家重修於好的情節過於急躁，其實感情不就是這樣，兒子與父親四年來的僵持皆源於國人的不溝通，怨也好愛也好都埋在心裡，演練千百遍演算千百種答案，都還是在心裡，就不告訴你，越親的越難開口，直到某一天一個外來事件打破僵局——在這裡，就是父親和孫女的又一次與鳥有關的出行。這種含蓄而內斂的親子隔閡，在李安的"父親三部曲"裡體現的更加確切。《夜鶯》與之相比，太多細節做得不夠到位，這是它註定普通而無法成為精品的原因，但是考慮到導演國籍，他能把握到這麼微妙的國人情感，已然是下了一番功夫值得讚揚了。
私以為不應該給《夜鶯》打上文藝片的標籤，"文藝片"三個字曲高和寡直接拉開了影片與觀眾的距離。像《夜鶯》這種接地氣的溫情電影，若是主打親情牌，倡導把爺爺奶奶帶回影院——要知道，他們那一代在小廣場上看的電影，可不比我們年輕人少——想必對影片最終的結果，又是另一番境遇。況且裡面那麼多有關爺孫間代溝的小細節，好笑又溫馨，絕對是日常中親子間實實在在發生的事情，不讓他們一起在大螢幕上重溫一下，實在可惜。