音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花，流淌的小河，世間一切美好的東西都可以用音樂來表現，同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。很慶幸我和我們教研組的夥伴們都是把音樂帶給孩子們的使者，我們教研組成員分別是：焦翎老師、曹秀娟老師、巴豔榮老師，還有年輕的姜陽老師，我們的平均工作年齡已有十個年頭。十年中我們與音樂與活潑可愛的孩子們結下了不解之緣，不知不覺中，我們的手中握滿了豐富的工作經驗，我們的身後也印下了一點點喜人的業績。
接下來，由我帶領大家走進我們的教研組，熟悉我們十幾年來工作的點點滴滴，讓我們共同稱之為“藝海流香”。
多年來，我們理解把握新課程的精神實質，改變教學方法，落實課程改革的各專案標。以教師為主體，以學校為主陣地，通過有計劃、系統的研究活動，解決課程中的多層次問題，促進了教師教育教學水平的提高和學生學習音樂的興趣。
一、理論研討，在“碰撞”中拓寬工作思路。
通過開展形式新穎，實效性強的集體教研活動，集中了教研組集體的智慧，強化了合作意識，資源共享，做到了優勢互補。在校本教研活動中，我們從不同角度研討，集思廣益。既有相互間的合作，又有教師個性化的發揮，暢所欲言，思維的火花頻頻碰撞。這樣充分發揮合作學習的優勢，廣泛切磋交流，形成了良好的校本教研氛圍。
去年九月份我校舉辦了音樂校本教研觀摩活動。整個活動分經驗介紹，課堂觀摩、節目欣賞和點評。焦翎老師介紹了我校音樂學科課堂評價過程中的經驗及收穫。兩節觀摩課分別是曹秀娟老師執教的《猜調》和姜陽老師執教的《北京喜訊到邊塞》，全體領導和教職員工都參與了整個教研活動，活動後，大家交流、切磋、碰撞、反思、提升，音樂教研員王霞老師對本次活動進行了精彩的點評，她認為本次活動展示了首山鎮第二國小音樂組教師的團體協作精神和探索思考的能力，顯示了評價的及時性，突出了評價的激勵功能，關注了學生音樂能力的培養和提高。
二、教學研究，在實踐中提高專業水平
（一）、教研促進
①結合低年級學生直觀形象思維比較明顯這一特點，我們在一年級開設了彩色譜、彩條譜的課程實驗，通過在同一年級五個班的實驗，我們發現彩色譜效果要好於彩條譜。彩色譜是把do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符以赤、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色展示，彩條譜是把五線譜的五條線變成五種顏色。我們通過實驗發現學生十分喜歡彩色譜，通過有趣的遊戲，輕而易舉的認識了各個音符的名字及位置，解決了識譜難的問題，調動了學生的興趣，使識譜教學成為一年級學生的樂趣。我們將使用彩色譜的實驗，並將逐漸推廣。
②中高年級先唱歌后識譜的教學嘗試
對於中高階的識譜，是難度較大的曲譜，我們摒棄了以往先識譜、後唱歌的學習，大擔地實驗，對於識譜中跨度大的音符演唱，我們是這樣嘗試的：部分歌曲採用先識譜、後唱歌，而對於較難的歌則採用先唱歌、後識譜的教學。
通過實驗，我們歸納出以下兩個特點：
第一：先唱歌、後識譜與先識譜、後唱歌在教學目的上並不矛盾。傳統的教學方式是先識譜、後唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。通過讓學生分析歌譜、識譜、填詞唱歌等過程，使學生對歌曲的理解更加深刻，對歌曲的演唱更加準確，達到能淋漓盡致地表現音樂內涵的目的。
第二：先唱歌、後識譜是先讓學生欣賞音樂，讓學生感受音樂，從而激發起學生對音樂的興趣。通過讓學生唱歌，在不知不視同兒戲中解決歌譜中的難點，在學生識譜時降低難度，讓學生感覺識譜並不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然後，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用於唱歌，使演唱更加完美。
不管是先識譜、後唱歌，還是先唱歌、後識譜，其教學目的是一致的，都是為了通過提高學生的音樂基本技能，來完善他們的演唱水平，只是為達到目的而採用的手段不同而己。
通過先唱歌、後識譜可以激發學生的學習興趣，降低識譜難度，提高學生學和教師教的效率，既有利於減輕學生負擔，又有利於教學質量的提訓。
③小組合作嘗試創作的樂趣
從低年級的音樂教學起，我們就引導學生自主、
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合作學習，展開小組討論，小組合作的方式讓學生從小體驗團結、合作的樂趣。
一、二年級的唱遊課：通過歌舞表演來表現出歌曲，讓學生邊唱邊發揮想象力，使學生的音樂思維通過歌曲儘量的展現。同時，我們引導嚳一採取小組合作來發揮學生的想象力，為歌曲創編動作，極大的調動了學生的想象力，開發了智力，並使學生體驗了合作的樂趣。
中、高年級則通過節奏練習、節奏創作、自編旋律來發展學生的音樂創造力。多數班級以分小組的方式進行，學生樂於接受，且提高很快，多數小組以音樂能力強的配以稍差一點的同學，這樣搭配進行，使學生樂於參與。尤其是音樂興趣差一點的同學，他們大多數樂於參與，且提高很快。
（二）、課題推動
我們在研究《如何培養學生的'審美趣味和音樂鑑賞能力》這一課題時發現，學生對高雅的音樂作品是樂於而且能夠接受的。只要我們給學生提供的是藝術精品，並且用恰當的藝術手段展示給學生，把學生真正作為音樂審美的主體，讓我們的教學過程成為令人賞心悅目的審美活動，使學生得到藝術享受而提高學生的音樂鑑賞能力並培養學生的審美趣味，首先應引導學生欣賞古今中外優秀的音樂作品，並教給學生音樂欣賞的鑰匙，使學生能從音樂作品的題材、內容、休裁、風格、格調等方面分辨美與醜，這是審美判斷的基礎。學生開始只喜歡貝多芬的《獻給愛麗絲》，這說明學生還剛在入門階段，我就搞了一個連鎖效應，把德沃夏克的《幽默曲》、魯賓斯坦的《F大調旋律》、巴達捷鞭斯卡的《少女的祈禱》、舒曼的《夢幻曲》、門德樂鬆的《春之歌》、《乘著歌聲的翅膀》、舒伯特的《小夜曲》等小型精品串在一起，滾動播出。學生喜歡《莫斯科郊外的晚上》，我就把《共青團員之歌》、《海港這夜》、《喀秋莎》、《小船》、《遙遠的地方》、《我親愛的母親》等經典俄羅斯名曲串在一起，併為學生義務錄音。學生喜歡英語歌曲，我就趁熱打鐵的介紹了《Blue Hawaii》、《Home on the range》、《I Just Called To Say》，尤其是那首盲人歌手溫德爾的作品，學生唱了以後深切地感到：“命運註定他要在黑暗中度過一生，但是從他的歌聲中，我們可以感到他的心中是一片光明。”興趣是課堂教學的催化劑，學生有了音樂學習的興趣，音樂課對他們來說就不再是一種負擔。