很多人開始玩攝影，都是從拍花開始的。花之品類數不勝數，從盛放到凋零每一個深刻的細節所表達的含義，都值得攝影師去欣賞和記錄。但拍攝花兒，似乎沒有多大技巧可以，不就是對焦然後快門嗎?但往往越簡單的事情往往越難做到完美，就像達芬奇畫雞蛋的故事一樣。曝光、構圖、白平衡調整、拍攝角度調整等等，可以說從拍花就能看出一個攝影師功底的深淺。今天小編就分享下這方面的技巧。
有拍過花的人都會發現一個問題，自己的.套機鏡頭即使用到最近對焦距離，畫面中花朵佔據的空間其實並不多。很多人普遍認為只有用上微距鏡頭，才能拍出震撼的感覺來。微距的“震撼感”固然是非常獨特的，但並不是所有其他鏡頭就不能拍出好的花朵照片。筆者覺得現在的高畫素相機，其實就是間接幫你解決了這個問題。沒有什麼事情是剪裁不能解決的。
最近對焦距離拍不出“花之大”
如果不管任何場合或時間點去拍攝花兒，都來使用自動白平衡的話，你的照片將會顯得非常平淡。筆者的創作意圖就是想要表達櫻花的冷豔高貴，於是把色溫值設定在4000K左右，讓畫面有偏冷的感覺，達到了創作效果。
通過剪裁再二次構圖便能實現
當然剪裁本應是後話，筆者把它先說了，是想告訴大多數的朋友——拍攝花朵並不需要零距離貼近再拍攝。並且，這種方式拍攝花朵大家所追求的其實是畫面的單一，是相對不錯的技巧之一(運用攝影減法)。不過有時候，主體佔據主要畫面跟攝影減法精髓中的純淨，卻是又有點差別。大家再看下圖。
筆者拍攝這張照片利用背後密集的樹叢作為背景，畫面內容僅有樹枝和花朵，在F4恆定光圈的作用下獲得柔美的背景虛化效果，整體看上去其實並不雜亂，主次也分明。所以大家在拍攝花兒的時候，很重要的一點就是找好角度，到底是仰拍更具靈性，還是俯拍更能突出。筆者並不建議大家用超大光圈鏡頭來拍攝，因為光圈開最大的時候紫邊與綠邊嚴重影響主題邊緣之外，更會讓背景嚴重切割分離，達不到背景輔助欣賞的效果。
拍攝花朵還有更重要的一點，就是曝光。暖色系的花，一般都可以使用天空作為背景。但因為花的高度和人的拍攝高度不一致，導致有時候是俯拍，有時候是仰拍。這就產生兩種主要情況——順光和逆光。拍花跟拍人的道理很相近，偏亮、偏白才會能更好地討好群眾眼睛。所以如果你是使用半自動曝光模式，一定不要忘記增加一點點曝光補償。
如果是單獨對某幾朵花做特寫，大多數得出的效果都會很美豔。但要拍攝滿畫面都是花的“熱鬧”感覺，又應該如何拍呢?這時候我們才需要好好想想“構圖”這一環節。一般來說，光圈應縮小到F8或更小，不要讓不想要的虛化帶進畫面中。注意穩住相機，儘量找到有綠葉做襯托的角度進行拍攝，紅綠相間會比一大片白色的天空來的好看。不過要注意的是，控制畫面的曝光，略減一點曝光補償也是應該的。