爲了更好地準備#加今年九月的世界技巧錦標賽，我們根據這次訪英隊出訪介紹，認爲我們國家技巧水平在難度上雖然還有一些問題(如男四、男雙項目的第一套)外，存在的主要問題是整套動作的組織編排以及音樂、舞蹈的選擇和應用。在這個問題上我國目前情況和國際水平差距很大。如英國隊技術水平在國際上並不算高，但在音樂、舞蹈編排上顯著超過我們。音樂、舞蹈不僅在得分比重上佔很大成份(沒有音樂扣一分，沒有舞蹈也扣一分)，而且直接影響到觀衆的情緒和比賽效果。
從第二屆世界錦標賽情況上看，蘇聯、保加利亞、波蘭、匈牙利隊以及英國隊無論是男子項目還是女子項目，在音樂選擇上都具有某種獨特風格，舞蹈動作和音樂特點相結合，甚至在專項技巧中也揉進舞蹈特有的動律I例如蘇聯男子雙人是在伴奏的配合下編出富有詩意的啞劇，波蘭女子三人是在波蘭舞蹈豪邁的進行曲配合下表演有趣的帶有遊戲特點的動作。並且羅漢造型令人驚奇地與這套舞蹈溶爲一體。保加利亞男子雙人是利用旋律的音響效果發揮威力;運動員在做個人動作時音樂的特點與本人動作結合在一起，當做雙人技巧時音樂聲音明顯的停了下來，把觀衆的情緒都吸引到運動員的驚險動作中去;英國女子三人的音樂舞蹈具有明顯的東方特點……。總之他們在音樂的選擇和舞蹈的編排上注意吻合，各具風格，雙人、三人、四人動作協調一致，乾淨整齊，富有表現力，給觀衆留下深刻的印象。
相形之下，我國技巧運動員不僅在音樂、舞蹈的選擇上素材貧乏，更大的問題是舞蹈動作不能表現音樂的詩點，舞蹈動作和專項難度動作脫節，加上運動員普遍地缺乏內在表現力，而部表情心板，組織編排大多數顯得鬆散、凌亂、結構不嚴。因此成套動作儘管難度很大，但效果卻較差。
從一九八年全國技巧冠軍賽的調研材料中可以看出各隊在音樂、舞蹈方面的基本情況：
1.音樂選材方面：參加這次甲組比賽的全國11個省市代表隊共74套動作(男子四人第一套除外)中只有10套是中國音樂(其中還有一首是:S復一次)佔總數的13.5%，其餘都是外國音樂，大部分是電子音樂。這些音樂M複用的很多，其中僅“卡序曲”就有5套動作用它，“卡門”的另-?樂段也有3套動作同用，另外如“西班牙鬥牛士”、“我的太陽”、“搖籃曲”、“春之歌”、“天鵝之死”、“多瑙河之波”、“啤酒桶波爾卡”……等等也都各用2—3次之多。這些重複音樂佔全部外國音樂的33%左右，以上數字官力地說明了目前各隊音樂選材之貧乏。
除音樂選材還存在着選擇不恰當的現象，如個別隊選擇瞭解放前的流行歌曲，有的選了哀傷曲調。相對來說80年杭州比賽中音樂、舞蹈選用得體比較協調配合的'有廣東女子三人項目第一、二套，廣西女子雙人第一套，四川隊混合雙人項目參加測驗的隊第二#、四川隊男四第二套以及湖南隊女子三人(帶有民族風格)，雲南女雙把體操中的跳步子技巧揉進成套編排等等。還有其它一些隊音樂、舞蹈方面也有許多特點不再-.-.例舉。總之他們共同的特點是各具風格，有所創新。
2.舞蹈選材方面：74套舞蹈動作中從“多林鐘”的爵士舞組合或其它現代舞中取材的有13套，佔總數5%,取材西班牙舞蹈的有12套，佔總數16.5%，這兩種合起來佔34%。取材中國民間舞的僅有3套，佔總數5.4%，其餘是一般芭蕾舞的動作或特點不明顯的動作。
隨着技巧運動的發展，對音樂、舞蹈的編排要求越來越高，特別是爲了在國際比賽中取得優異成績，要求我們教練、運動員一定要提高音樂、舞蹈的修養。我們目前的狀況，是12個省市中有專職音樂、舞蹈老師不多。有的隊雖然有專職教師，但多是剛剛接觸技巧項目。對於音樂、舞蹈的專項要求不太熟悉，缺乏瞭解。加之大部分教練員、運動員缺乏音樂的基本知識。因此在選擇音樂、舞蹈時產生一定的盲目性，受條件所限錄音質量也不高。直接影響了成套動作效果。
舞蹈的訓練也存在一定問題：由於比賽規則中沒有象對難度、質量那樣的明確具體的扣分標準，教練員、運動員對舞蹈訓練重視不夠，反正動作一開始音樂有了，動作一結束音樂停了，(即便停在半音階上)隨便地比比劃劃、蹦蹦跳眺，只要沒什麼晃動腳下乾淨，就扣不了什麼分。至於面無表情，動作無表現力，更談上扣分了。這樣一來有的隊沒有按排舞蹈課(男隊員多些)，即便上了舞蹈課運動員中也有許多不認真練，舞蹈老師苦於不好要求。
總的說來音樂、舞蹈以及組織編排上卻存在許多問題，但近幾年來我國技巧運動在專項難度音樂、舞蹈上、組織編排上有一定進步也是不能否定的。可是爲了在即將到來的國際比賽中獲得勝利，我們必須認真對待所存在的缺點。
多年來由於“四人邦”的干擾、破壞，使我們在思想上造成極大混亂。加上長期沒有和國際上交往，耳目閉塞、知識缺乏。使我們在接受外來的一些東西時存在一定的盲目性，難於鑑別真僞好壞。爲了更好地學習外國好的、先進的東西，發展我們自己的東西，提高自己的水平，杭州比賽期間我們走訪了浙江省藝術學校的舞蹈老師，以及浙江省文化局、文聯、歌舞團的音樂和舞蹈專家。並借閱了一些有關資料，開了座談會，對音樂、舞蹈的一些基本概念有了初步認識。下面就談談在選擇音樂、舞蹈時應注意哪些方面：各種音樂都有好有壞，我們選擇的時候要注意素材的出處(來源)，哪個樂團演奏的，誰指揮，格調高低，演奏水平。如：外國音樂分好幾類，有交響樂、民間音樂等等。交響樂團演奏的作品格調都比較高，演出多半都是古典音樂。作品有深有淺，深的富於哲理性不大容易理解，淺的有一些富於民族風格或圓舞曲等較有羣衆性，但總的說來都是正規音樂會上的東西，格調高。另外一些獨奏家如鋼琴、小提琴、大提琴等獨奏家，演出作品格調也高，也都是在正規音樂會上演奏的。其它有些幾個人的小樂隊的演奏東西，就要特別當心，一般屬於低一級的多數在酒吧間、飯館舞庁演泰。是爲了一般人酒足飯飽後娛樂，或作廣告牌子或作商品賺錢，這種曲子格調比較低，勢然不一定都是壞的，但是沒什麼價值的多，黃色的也有。選用時不當心就會出笑話，出洋相。至於爵士樂，電子樂的鑑別也一樣，不能一概而論，它屬一種民間音樂，經過大樂團提煉加工後也可上大雅之堂。
舞蹈也分許多種類，如：芭蕾舞、民間舞、民族舞、古典舞、現代舞、爵士舞。每種又分許多派別，芭蕾舞裏就分古典芭蕾和現代芭蕾以及先鋒派，其中又有俄羅斯派，丹麥皇家學派、美國學派、法國學派……等等許多派。現就大家關心的幾種舞蹈，談談我們的認識：現代舞是從古典芭蕾舞中分出來的一個派別。目前在國際上非常流行，過去兩派尖銳對立，現在統一起來互相借鑑。特別是芭蕾舞演員(一般練了三年以後)都要學現代舞，以提高表現力。現代舞也學點_芭蕾，但少。現代舞和爵士舞不是一回事，它有點象咱們的藝術體操，完全不是扭擺動作。爵士舞是一種民間舞，基礎來源於黑人舞蹈，美國人把它提煉出來和自己民族的特點結合起來跳的民間舞。Disco(的斯扣)舞，是當今，在美國和世界上的流行舞蹈，完全是在舞廳裏、在家裏跳的即興舞蹈，隨眺舞人自己發揮擺什麼姿勢不限，多是青年人跳。我們在學習外國舞蹈動作時要注意選擇。
我們國家是多民族的，有悠久的歷史的和文化。音樂舞蹈素材非常豐富，要認真吸取這方面精華，但也不應排除外來的，如爵士音樂的格調的素材若拿來再創造也會取得高格調，同樣，舞蹈也是一樣，芭蕾舞、古典舞、現代舞、爵士舞都屬不同流派，手段是爲目的服務的。要吸取其精華，做到爲我所用，不能簡單地一概肯定或一概否定，要做到洋爲中用，古爲今用，以我爲主兼收幷蓄。
幾點建議：
一、組織編排要改進，舞蹈和專項動作要緊密結合溶爲一體，一氣呵成。
克服脫節、停頓、等待的現象，舞蹈和單人動作要同步，整齊、對稱，採用節奏性強幅度大的動作。拋接動作增加些遠距離，高騰空的飛行動作增加驚險性提高質量。克服拋接後隨便移動的習慣。造型結構多樣化。上下法要巧妙有變化，克服單一化。合理地利用場地，避免過於集中。整套動作路線應是一個美麗的圖案。
二、強調舞蹈動作的表現力。
什麼是表現力?我們理介表現力是運動員藉助肌肉活動，形體姿態表達內在情感的一種能力，動作要富於情感，要有風度。這對技巧運動員來說是非常重要的，但又是十分艱鉅的任務。整套動作的價值主要取決於動作的難度，但是組織驤排，尤其是動作表現力對烘托氣氛，突出難度又起着十分重要的作用，我國雙人、三人、四人項目技巧運動員，在動作的表現力上存在着相當大差距，眼睛無神，動作呆板、缺乏韻律，沒有交流(各做各的)?——尤其混合雙人項目，兩人不敢對視，哪裏還談得上動作情感的交流。其它項目即使想要表現，也苦於不得法，例如：在實際表演中舞蹈動作有單純要胳膊的現象，而我國藝術老前輩在這方面有豐富經驗，積累了豐富的表演規律，我們應當努力吸取有益的東西來充實自已。
三、教練員、運動員要上音樂課，一定要儘快提高音樂素養。把音樂課納入訓練計劃。
個關健。從比賽中也可看出，要取得好的理想的效果，必須具備構成一套理想動作的三要素，即音樂、舞蹈編排及運動員的表現力。音樂方面，一首好的樂曲，不僅能起到烘托整套動作的作用，而且能幫助掩蓋運動員表演上的某些不足。我們在給四人組編排時，選用了中央樂團演奏的日本樂曲《伐術歌》中的一段。此曲氣勢磅礴，音域寬廣，雄壯有力，節奏歡快，旋律優美，時起時伏有明顯的高潮，很適合男子四人的特點。
在舞蹈動作設計和專項佈局中，我們考慮到四人組的專項技術好，有世界潮流動作，具備獨創和驚險性。成套動作必須突出專項，專項中突出重點動作，根據運動員的耐力，要讓高難度動作在體力充沛的情況下發揮，佈局要合理。另外，考慮到四人組的舞蹈基礎差，舞蹈動作的選擇要既簡單又不一?般化，不宜多而要整齊，不能複雜而要乾淨，特點要明顯，前呼後應，一氣呵應。
根據運動員的情況我們開始設計了一組集體造型，開始，運動員在緊張的音樂聲中，邁着矯健的步伐走向場內，隨着樂曲變幻各種隊形、路線，接着將成套中最精采的動作“拋雙重轎”安排在音樂的最高峯，使高難、罕見的動作得到烘托，能抓住觀衆的情緒。“一波未平，一波又起”，藉助音樂的高潮，緊接着又連拋二週，1080度轉體等動作更是扣人心絃。最後，在音域寬廣的音樂中完成各種跟斗、大跳等動作。在“向四個現代化進軍”的造型中結束全套動作，這套動作的特點是：豪放開闊，氣勢軒昂。
(四)各項目的特點、風格要鮮明
抓住各項目的特點，編排舞蹈是很重要的，不能使人看後有“差不多”的感覺。女雙應儘量表現女性的特點、柔軟、優美、細膩;男雙要充分體現力量的美，動作雕塑性強;素有芭蕾雙人舞之稱的混雙則應抒情，造型別致，配合協調，動作韻味無窮。還有女三、男四等，一定要抓住運動員的性格特徵編排音樂和動作。
目前，我國技巧的難度已趕上和接近了世界先進水平，不足的是舞蹈訓練及編排、運動員的舞蹈意識和藝術修養。我國已加入了國際技聯，今後要想在世界比賽中取得好成績，並給人留下深刻的印象和“美”的欣嘗，就必須重視和加強對舞蹈藝術素養的培養。舞蹈訓練應在平日訓練中佔一定的比例。
現在，技巧中的舞蹈訓練及編排還處在摸索階段，國內比賽中新穎的編排不斷涌現，我們要不斷總結經驗，取百家之長，結合自己本隊的特點，在技巧舞蹈的編排上不斷創新，爲提高我國技巧運動的水平做出貢獻。以上是我對舞蹈訓練及編排的-些不成熟的想法及做法，有很多問題還有待於我們舞蹈教師和教練員、運動員一起在實踐中共同努力去解決。
四、舞蹈訓練要納入訓練計劃，手段可以多樣化，以便提高形體的表現能力。
教練員和舞蹈老師密切配合做到分工不分家，把舞蹈課擺到一定位置上。
五、在國際規則的基礎上，根據我國技巧運動現狀，制定特殊要求，對音樂舞蹈、組織編排提出高標準要求，定出細緻具體扣分標準。確定特殊要求，以促進我國舞蹈音樂質量上的提高。