音樂，還是我們的日常語言，德國孩子們都能很快掌握，並能熟練運用，他們學習新知識的能力簡直讓人匪夷所思。
差距究竟在哪裏呢？
作爲教師，在參觀時我曾留意到：在德國的生物教室裏，青蛙的解剖圖是學生們自己動手用彩筆畫出來的，而不是印刷口——雖然德國生產“海德堡”這樣世界上最精密的膠印機——我們學校裏的所有掛圖就是拿這種機器印出來的！“探索——創新”與“機械——重複”，這種反差造成的結果太可怕了。要知道“拿到了一袋米的人”和“學會了種米的人”，他們是不在同一條起跑線上的。我們的學生雖然是先“拿到了一袋米”，但不會“種米”的話，不但沒有“新米”吃，“老米”也會生蟲壞掉，坐吃山空是早晚的事。在新的世紀裏，如果我們的學生不能儘快學會“種米”的技巧，那麼他們恐怕又要重蹈“花費昂代價買米來吃”的覆轍，在21世紀這場60億人蔘加的知識競賽中被“優勝”者所無情的“劣汰”掉，或成爲廉價的勞動力，或成爲唯唯喏喏的幕僚……做爲一名教師，每每想到此，我就會感到不寒而慄……
廢棄應試教育中“填鴨”式教學，“培養學生自主的研究性學習，在學習中掌握學習的方法和途徑”勢在必行、刻不容緩。
突破口在哪裏呢？
我個人認爲，音樂這門學科是最合適的切入點。
音樂課不同於其他的自然學科，它不需要太多的循序漸進，因此適合學生們在任何未知的領域展開無知識準備的探索；它貼近學生的人文生活，集娛樂性和知識性於一體，所以對學生有着其他學科所不具備的親和力，使學生在探索性學習中產生興趣和動力；它的知識點來源豐富，音像店、書店、媒體和互聯網等都是它的資料庫，所以應該不會造成學生展開探索性學習的盲區。最重要的一點是，音樂教育本身就可以拓展學生的發散思維，可以爲他們的探索性學習插上想象的翅膀，適合培養學生自己捕捉“靈感”的能力和方法。
在具體運作時，我覺得應該把握住以下幾點：
第一、快樂的探索，快樂的收穫。
老米曾說：“態度決定一切”。借鑑他的名言時，我想再加上幾個字，叫做“教師的態度決定學生的一切！”在培養學生的探索性學習時，教師應當給每個學生以一個相對寬鬆的評價，肯定學生的每一點成績，包容學生的所有失誤，創造一個溫馨的探索環境。“快樂，是創造的火種；而音樂，則是快樂的.源泉”。我們應當充分發揮音樂課本身所具有的娛樂性特點，讓音樂課堂迴盪着“歌聲”“掌聲”“笑聲”，讓學生爲音樂所陶醉，爲音樂課的探索性教育所受益終生。
第二、提高教師的業務水平，展示教師的個人魅力。
我絕對贊成“音樂課不是以培養音樂家爲目的”的說法，我們不可能那麼做，也根本做不到。但是作爲一名音樂老師，他在學生面前，絕對應該具有音樂家般的風範，絕對應該具有廣博的音樂知識和豐富的音樂技能。“服衆而後教”是我的教學原則。好的音樂教師，不應該單單只是一名音樂嚮導、學生的朋友和夥伴，他更應該成爲一片肥沃的音樂土壤，讓每一棵形態各異長法不同的樹木或小草吸取到足夠的、新鮮的音樂營養。在自主學習方面，音樂教師應該是一面旗幟和一個楷模，他應該走在探索的最前列！
第三、從學生的興趣入手，興趣與引導並存。