一、綜合材料的使用在創作中存在的一些質疑
1、材料運用中模仿過渡——模仿尺度現今許多藝術家為了商業利益，依葫蘆畫瓢，模式化生產。出現許多雷同的材料運用，相近的藝術語言在當代藝術的舞臺上，是我們應該警醒的地方。
2、材料運用中重視不夠——重視程度目前有一些人對創作材料的不重視，甚至一些知名的藝術家也是如此。在許多的油畫創作中有很多新材料的介入，如借用釘子、塑料、電路板等綜合材料，但在這些創作之中常因忽視材料與材料之間的相容度,而導致嚴重的畫面問題，最後破壞了整個創作。
3.材料運用中思想不夠——思想深度一些人僅靠材質的新穎、新潮吸引大眾的眼球，只追求材料帶來的視覺衝擊，不去把握作品的思想深度，結果造成作品過於淺薄。材料是表達藝術語言不可或缺的部分。而且，我們對材料關注的前提是把握藝術規律，表達對美的理解和感受。
二、考量綜合材料運用中“度”的把握
1、模仿尺度的多少
對於在藝術上比我們走得遠一些，早一些的藝術家我們確實應該好好的借鑑學習他們，但我們應該要學習借鑑的不是他們作品中藉以表現的材料，也不是表現的方式語言，而是他們的藝術思維和觀念，這才是藝術之本，這才能使我們脫離當代藝術作品的模仿化，從而走出自己的路。材料的借鑑並非在所有的藝術創作中都行得通，並非適用於各種型別的藝術創作。這要看藝術作品本身的需要。例如油畫創作，它本身的題材就是非常多樣化的，有表現當代的、古典的、意象的、具象的等。現今有的藝術家運用現代媒材、電路板、電子材料等直接表現當代油畫創作。而也有許多創作者依葫蘆畫瓢，把這種材料來運用到古典題材的油畫創作中去，那這就不合時宜了，非但不能夠表現藝術情感，阻礙作品感情傳達，反而破壞了作品，使得材料的運用與作品不和諧，打破了畫面的平衡。藝術家在自我突破自我創新時，不管用什麼樣的綜合材料，都必須深刻了解媒材的性質是否符合所要表現的作品情感，樹立自己獨特的標誌。
2、重視程度的輕重
在藝術創作中，綜合材料的選擇至關重要，它很大程度上決定了藝術作品的性質與給人帶來的感覺。首先，重視材料的材質性，這一點決定了藝術作品給人感官上的刺激。材料的本身就有自己的語言和自身的情感，這要求藝術家在進行藝術創作時，把握材料本身的性質，並充分利用這些性質來達到想要追求的藝術效果。例如，一件同樣題材的雕塑作品，如果採用金屬作為創作材料，那麼給人帶來的感覺必然是生硬的、冰冷的、力量的。而如果換做是用軟材料來做這一雕塑，運用布料、織物等，它所表現出來的`效果相較前者肯定顯得更溫和、更細膩，這正是因為兩種材料的性質不同，所傳達的情感也就不同了。其次，創作藝術作品時，同時也必須重視一種材料在作品中的運用比例，這一材料的運用佔據整個藝術作品的比例。拿漆畫創作來舉例，漆畫本身就是工藝與藝術的完美結合，在很多漆畫作品中都是運用技法本身所帶來的效果來決定畫面的整體效果和最終給人的感受，而這一點往往被許多藝術家過分運用在畫面中。如今漆畫技法的使用甚至是陷入了一種被濫用的狀況，許多藝術家在創作作品時並沒有根據畫面的需求來選擇技法而是一味地想要炫技，想讓一幅畫能夠把所有的技法都用上，什麼灑粉、貼鉑、起皺、貼蛋殼……結果反倒是弄巧成拙，使得整張畫的畫意全無，而這些技法的使用也絲毫沒有幫助畫面半分，到落了個不倫不類的下場。有技而無藝，失去了畫家創作的最終目的——展現藝術思想而不是展現技術高超。
3、思想深度的傳達
藝術不論是傳統的主流藝術和前衛藝術，在研究藝術形式、藝術材料和藝術語言的同時也要考慮藝術中的內容和思想，這對發展中國的當代藝術很有價值。因為媒體的進入使得藝術創作更加的多元化。藝術家們應該清晰的認識到，現在的藝術創作中更注重思想的傳達，一切材料皆是服從於藝術，服從於思想的。我們在運用材料進行創作的時候要明確地認識到：不是什麼材料都可以用，關鍵看你作品的需要，表達的需要。而不是材料運用的越多就意味著越高階，就意味著越當代。藝術創作要有思想，有理念，要有從巨集觀尺度到微觀尺度把握的策略，藝術不是空架子，藝術創作是文化的體現，是“思”與“想”的結合。所以綜合材料在藝術創作中，是輔助藝術品來表達藝術思想的，是不能使其本質超越和掩蓋藝術作品本身的。
三、總結
一個藝術家最終練就的是他對世界和藝術本體的認識，掌握任何一種材料都只是為某一時段藝術語言做服務，體現藝術本身才是藝術家所要表達的最終目的。當代藝術的價值體現不是在於你借用了什麼樣的綜合材料，而是你思考了什麼樣的當代問題。我們應該少去想用什麼材料來表現，而是應該思考自己為什麼要選用這些材料來表現。明確材料在作品中的地位，把握好綜合材料使用度的原則才能創作出更好的藝術作品來。