內容摘要 (冒號)：文章通過對學生現有設計思路、設計風格的評析闡述，提出了將民間美術融入設計教學的重要性，進而說明只有真正領悟傳統文化的精髓，才能做到設計創新。
關 鍵 詞 (冒號)：民間美術 設計 文化
在當今這個高科技資訊時代，物質文明達到了前所未有的高度。新的設計工具、設計手段層出不窮。計算機、網際網路絡以及多媒體技術的普及，各種數碼輸入、輸出裝置的應用，使得學生們在進行藝術設計創作時越來越倚重於資訊科技的革新、進步，依賴於工具、手段的提高。設計作品中充斥著1些圖案與色彩的簡單拼湊、大同小異的電腦特效，這種左抄右搬的現象時有出現。學生關注的是如何利用高科技的手段去刺激人們的感官，而忽略了用藝術審美打動人們的內心世界。在令人眼花繚亂的作品背後是設計元素的匱乏、傳統文化的缺失。
學生設計作品中出現的這些問題，究其原因是沒有激起其自身內在的情感，沒有民族文化作為根基。電腦是1個高效的設計語言工具，但不是萬能的，把電腦作為設計的全部內容是錯誤的。電腦只是1個工具，它需要我們對事物的認識與理解，需要我們的觀念，需要傳統文化的基本元素在設計中的體現，需要創造性的思維和完備的文化修養相結合。熟練地使用各種軟、硬體只是從事設計創作的必要條件，在此基礎上應該把更多的時間和精力投入到對民族文化的理解和感悟中去。
設計是1門涉及到社會文化、傳統觀念等諸多方面的綜合性極強的交叉學科，是人類社會生活的現象之1。這種與傳統文化的連帶關係，決定了設計活動必然會被烙上社會文化的印記。儘管設計的審美標準會隨著時代的發展以及諸多因素的變化而變化，呈1種動態的趨勢，但它始終不能脫離民族文化的土壤，不能脫離民族心理的共識。設計的受眾永遠是針對具體的，具有相同文化背景、宗教信仰、生活方式的人群。文化與民族是不可分的，“最具民族性的也是最具世界性的”。求新扮酷、構思怪異、造型離奇的作品可以取悅人的感官，滿足獵奇的心理，但是沒有文化內涵。不能體現人文關懷的作品是不能慰藉觀者的心靈的，更不能引起觀者的共鳴。
1、將民間美術融入設計教學
數字時代的優秀作品對於載體有著更多的選擇，而其是否能打動人，是否能成為設計亮點，就需要從文化的角度衡量。然而，快餐文化的盛行、就業的壓力使學生不能體會設計文化的重要性。這就需要教師要有意識地為學生解讀民間美術的樣式和文化內涵，引導學生在傳統文化的沃土中發揮想象力與創造力，培養學生在多種藝術語言的交叉中找到設計的靈感。
中國是有著幾千年悠久歷史的文明古國，創造過為世人矚目的優秀文化遺產。民間美術作為中國歷史文化的投射，是民族文化中無比絢爛的1頁，是中國人特有思維方式與表達方式的反映。民間美術將吉祥的內容與美的形式融為1體，表現了喜慶、樂觀、吉祥的人生態度和生命的完美境界。其質樸、自然、充滿人性化的表現形式，具有卓越的創意和獨特的風格，並且涵蓋著廣博的傳統文化精髓。民間美術與人類社會有著天然的親合性，能夠在瞬間扣人心絃，使人產生豐富聯想和美的共鳴，使人的心靈獲得激盪和鑄造。它所產生的愉悅和美感，能使形式的審美因素超越時空，震撼人們的心靈，它溝通了人類共同的心理傾向和共同的感覺經驗，必然導致人們具有共同的審美基礎，使處於不同目標與不同角度的人，從積澱下來的形式中，感受到不同層次的內容。民間美術就像1條紐帶，把不同時代、不同文化傳統、不同文化氛圍中的人，在深層意識中連線起來。
教師應在對民間美術溯本求源的解讀中，幫助學生求得規律，吸取有價值的成果。在繼承傳統的優秀審美觀念的同時找到突破，要將民間美術中的文化精髓通過對現代設計的認識和理解轉化成符合時代要求的視覺語言，並賦予其時代的氣息和新意。要將傳統和現代有機結合，使傳統與現實互動，使民族精神與時代特徵互動。只有這樣才能使設計創新，才能在競爭中閃爍出與眾不同的光芒。
2、教學方法、步驟
在設計教學中，教師應指導學生從構成形式美的角度、從設計方法論的觀點，把握民間美術及其文化內涵的拓展與應用。從感知、理解、再現的潛層面著手，進而利用所掌握的現代設計觀念、方法與民族化的民間本土藝術語彙對比、映襯、溝通，最後實現渾然天成的藝術效果，從而完成對本土化審美形象的心理體驗、昇華和對現代設計理念的消化超越。
1.解讀民間美術樣式
通過民間採風、實地調研、收集資料，文字、圖片，從形態學角度研究民間美術的生存基礎、造型特徵、圖案紋樣。瞭解民間美術樣式的歷史沿革與現狀，分析其前景、危機和潛力。對構成的特點、形式法則和配色規律進行臨摹整理，分析記錄民間美術的裝飾狀態。研究各種紋樣的稱謂及特殊含義和傳統，並分析其文化內涵及工藝製造特色，即附著於何物之上，客觀分析記錄原因。
2.挖掘文化內涵
在熟悉民間美術樣式的基礎上，以文化背景為前提，深入挖掘民間美術的內涵。將民間美術放到民族歷史文化和思維方式的大背景中去，在對其本質和美學特徵的探求中，求得規律，吸取有價值的成果。文化是1個民族、歷史發展長期積澱的結果，是民族存在、發展的根基所在。它是設計的文化積澱和永恆動力，是物質生活、精神生活和社會生活的綜合體現。任何1個民族都是統1的文化共同體。民間美術的文化內涵受“天人合1”“陰陽5行”觀念的影響，這是中國人特有的宇宙觀、世界觀和方法論。這1哲學觀、美學觀是中國人代代相傳的文化鏈條。只有把握民間文化的本質，挖掘民間文化的內涵，激發民間文化的力量，才能找到最佳的設計定位，創造出富有文化內涵的設計形象。
3.設計與運用
在經過從感性到理性的認識之後，將民間美術的素材通過直接、間接、再創造的方法運用到現代設計中，並以自己已掌握的設計技巧再現出來，從而使設計作品在資訊飛速更替的今天更具時代性和永久性。
直接運用(冒號)：直接把民間美術的構成形式或色彩以及某些表現方法或工藝製作方法，借用到設計之中。在創作過程中，將民間美術的圖案、造型樣式作為1種創作的素材，直接運用到實踐中去，以借題發揮的方式傳達自己的意圖，設計出的`作品與民間美術之間必然有著密切的聯絡，使現代的藝術設計更具有民族特性。這1階段的重點是掌握民間美術樣式的各種表現方法和形式語言，掌握好民間美術詞彙的運用。
間接運用(冒號)：總結民間美術造型的形式法則，尋找適合自己需要的形式語言，如強烈的色彩、特殊的寓意，經過融合、消化，成為自己的藝術語言。使民間美術作為1種民族文化的營養，充實和豐富自己的思想、情感與修養。創作的作品與原始素材既有聯絡又有區別。
深化與再創造(冒號)：再創造是藉助民間美術的裝飾語言創作出有新意的圖形、樣式，但又不失民族風格。民間美術與民族文化的基因在精神追求與思維方式上得到全面的體現與繼承。在這1階段主要是通過前期的調查研究，醞釀設計的創作靈感，尋找能夠抓住自己視線的並能激發自己設計慾望、創作熱情的興奮點。藉助對民間美術樣式的感受引發自己的聯想，以民間美術的獨特語言和視覺影象表達自己的創意，使得作品在融合時代特徵的同時，保持濃郁的東方風情和本民族的傳統特色。
結語
好的設計不但美在形式而且美在內涵，它應該既有高科技的形式美，又有理性思辨的藝術美；既有符合時代潮流的嶄新樣式，又能體現民族文化的內涵。只有用有技術含量的本土藝術語言結合深入淺出的直接情感表達，創作出的作品才能給人既帶來感官的愉悅，又能喚醒人們心中潛藏的情感體驗。教師在設計教學中指導學生對民間美術進行全面的分析、整理、歸納和提煉，尋找民間美術與時代特徵的結合點。將民間美術的象徵性藝術語言和特定的文化內涵結合，以強化作品的張力為目的，在賦予其新的活力的基礎上，延續和拓寬設計的視覺語言。要以新的觀念、新的視覺和新的表現手法容納西方設計理念和思潮，並與傳統文化的神韻、意境有機地結合起來，通過最簡練的語言和個性化的表現形式達到最強烈的藝術效果，使民族傳統文化在設計中不斷地被重新詮釋和定位，使設計作品散發出博大而包容的民族文化神韻，最終在對民間美術學以致用的基礎上，為設計創新打好基礎。
參考文獻 (冒號)：
[1]孫建君.中國民間美術教程[M].天津(冒號)：天津人民美術出版社，2005.
