導語：當今的動畫，配角在其中的作用越來越大。適當的配角可以幫助主角展開劇情，豐富影片，以及加入各種效果等，對於一部動畫影片的成功起著很大的作用。下面就由小編為大家介紹一下動畫中配角角色的重要作用，希望對大家有所幫助！
一、配角的重要性
一部動畫的好壞，不僅僅取決於劇本、場景等，角色在其中也起到了很重要的作用。動畫角色是動畫的基礎，角色塑造的成功關係到動畫的成功，影片中的角色通常可以劃分為主角、配角與群眾演員。毋庸置疑，主角的分量在動畫中是舉足輕重的，但是也不可以忽略配角與群眾演員的作用。本文就關注於影片中多姿多彩的重要配角們。動畫中角色塑造得成功與否，主要的考查方式還是以觀眾是否喜愛為前提，某些動畫的配角由於各方面的原因深受觀眾的喜愛，並且有帶動劇情發展的作用……重要性不亞於主角角色。
二、具有“重要作用”的配角
動畫與電影一樣有主角就要有襯托主角的配角，配角在當今動畫中的作用越來越大，比如黃金配角，它們幫助主角一起完成故事主線，引出故事情節；還包括某些“蝦兵蟹將”，它們有些只是出來走個過場或出來“打個醬油”，情節很少，但如果沒有這些元素，可能會導致整部影片的敘事風格以及表現效果完全不同。“重要作用”的配角大體可以分為這麼幾類：（1）以朋友身份出現：這類關係是動畫中最常見的，他們大多在主角處於危難的時候慷慨地伸出援助之手，幫助主角，與主角相互信任，共同努力最終一起戰勝困難。（2）以反派的身份出現與主角對立，給主角製造麻煩。（3）親屬關係配角，屬於打親情牌的型別。例如《功夫熊貓》中的鴨子爸爸。（4）下屬，服務人員的關係。例如《機器人總動員》中的小清潔機器人，當一身泥土的瓦力上到飛船上時候，它跟在後面擦淨瓦力弄髒的地板。（5）推動劇情發展的配角，這類角色既不對主角構成幫助，又不會成為反派，主要是為了增加情節發展的偶然性與曲折性。例如《馬達加斯加》中的四隻企鵝。
三、如何讓配角在影片中發揮重要作用
（一）配角的角色設計
1.比例“失衡”了，配角變得“高猛大”
就當今大部分動畫而言，存在一個“典型比例”原則。反派角色往往看起來比主角英雄更加大，更重，這樣的反面角色會給人感覺更加殘酷、暴力、狠毒，我們便對“小個子”正派主角產生了同情，支援小個子英雄。例如，動畫《花木蘭》主角木蘭的設計根據中國傳統女孩子的形象，具有優美、端莊、小巧可人等特點，叫人不免對木蘭產生愛慕與憐惜之情。相對反派角色突厥首領的設計身材高大，魁梧，一臉惡相，配上陰暗的.色調不免會和死亡聯絡到一起，使我們不禁為木蘭捏了一把汗。設想一下這部動畫角色在比例上改變一下，木蘭和匈奴大小相當，甚至比匈奴首領還要高大威猛，壯實，那是一種什麼狀況呢？估計那時候我們就會覺得這位弱小的匈奴首領是自討苦吃，說不定反而會對這位可愛的袖珍的匈奴首領產生憐愛之情了，我們在看這部片子時也會由於角色比例的影響不會再覺得那麼驚心動魄，懸念十足了，主角木蘭的形象也不會像現在這樣深入人心。
2.長得好，不如長得妙——豐富多彩的配角外觀形態設計
在某些動畫中的主角造型往往很簡單，而配角造型特徵則是千奇百怪，為什麼會出現這類情況呢？“作為消費者的你，是否願意花上生命中幾小時的時間去看某一部動畫影片呢，是否在看過一會兒後想繼續往下看呢？”劇本的好壞，情節是否曲折是一部分原因，其次是不是感興趣就在於這部動畫中的角色是否吸引你。例如，動畫《馴龍高手》主角的龍名字叫夜煞，編劇給了它一個不得了的身世：“閃電神與死神的不潔之子！”包括它有什麼習性特點、身體哪些部位是根據哪些傳說來設計的，經得起推敲，但是，在視覺上龍的外形卻不是很吸引人，顏色也是黑色，給人以壓抑之感。反觀其他的配角龍的設計，千奇百怪，花樣百出。例如，女二號的坐騎龍——致命納得的設計：面板色彩斑斕，有鸚鵡一樣的頭部形態、鴯鶓的步態和雷克斯暴龍的姿勢。滿身尖刺，可以使周身82根尖刺呈扇形弩張，噴的火明亮好似煙火，在一團白色的朦朧中噴薄而出，如繁星閃爍。還有極其可愛的小配角龍“極度恐懼”……這些配角龍的設計會叫觀眾有種耳目一新的感覺，我們喜歡這部片子除了劇本好之外，某方面難道不是為了看這些漂亮的配角龍嗎？
3.影響整體風格與色調的因素——配角色彩的應用
只要是有形的東西必定會有色彩，研究表明人類的視覺對色彩感應程度要比對形態感應程度高出許多，那麼在動畫角色上，角色的色彩在一般情況下給人的情緒性影響比形態造型在時間上要快，程度上會更加強烈。配角的色彩分為反派配角色彩與其他配角色彩：反派配角色彩大都比較灰暗，深色較多。例如，經典的迪斯尼動畫《白雪公主》，設計師給女巫上的顏色是以黑色為主，代表死亡與恐怖，與潔白無瑕的白雪公主正好相反。恐怖與惡毒使我們感到厭惡，潔白與無瑕令我們美好，觀眾在顏色的對比下會更加喜歡主角白雪公主，討厭配角女巫。其他配角色彩的使用大多是為了表現劇情的需要以及增添視覺衝擊力等。例如，《怪物公司》中與主角搭檔的配角大眼怪，用的是綠色，綠色代表友情的、驚奇的、有趣的、好玩的、異想天開的、和平的、親和的等，與它在劇中扮演的角色以及劇情的需要十分吻合，推動情節的發展，對動畫的整體風格與色調起著不可忽略的作用。
（二）配角的角色性格設計
語言、動作、形象，服飾和道具這五個要素相對獨立地對動畫人物性格塑造起著關鍵的作用。不同的地域有各自不同的文化，在其文化影響下的角色人物就有著各自不同的生活與行為方式。這些都會在角色造型服飾和道具中得以體現。但獨具個性的角色造型必須要配以個性的語言以及相應的動作才可以準確地塑造出來，大多數情況下配角角色出彩的地方恰恰多是語言與動作。 1.語言設計
對於角色的性格塑造，語言是其中最直接最有效的工具。語言可以塑造動畫角色的世界觀，表明角色的態度，通過語言的多少、節奏快慢、語音高低、語氣強弱來塑造人物。配角的語言是為了主角與劇情需要服務的，既滿足了劇情的需要又塑造了角色性格，一石二鳥。例如，動畫《海底總動員》中的母魚多麗，它是一條滔滔不絕的母魚，這一男性角色特徵運用到女性角色身上，有令人耳目一新的感覺，在完成主要劇情的基礎上又塑造了性格，使我們對這個角色過目不忘，不得不佩服劇本設計者的豐富想象力……
2.動作設計
動作設計對角色的塑造是非常重要的，是角色內在性格的外在體現。性格化動作體現性格化的特徵，性格化動作的設計是技術、表演以及時間的複雜混合體，體現動畫藝術的最高的成就。一個具有性格化的動畫角色才是有生命力的。縱貫當今的動畫，主角基本上都是心地善良的、正義的化身（包括反傳統的以醜陋的怪物為主角的動畫）即使它們的肢體語言很少，但配角的角色的性格在不同的動畫中會有不同，需要用很明顯的外化動作表達出來。例如，《冰河世紀》中配角松鼠的動作設計就是相當到位的，設計師為了表現其幽默可愛的氣質，動作設計得誇張，搞笑，雖然沒有一句臺詞但是從它的動作上觀眾看了一目瞭然：貪婪，執著，又笨手笨腳，滑稽可愛……同時，這個角色的動作設計也為本片的成功加上了重重的一個砝碼。
（三）新時代人們審美觀的改變
1.反傳統配角發展成反傳統動畫的主角
在大眾的世界觀念中，怪物一直充當著反面角色：怪物不是吃人就是危害人類；不是面目猙獰，就是生性凶殘……但是編劇就是把這類怪物變成了主角，並且還是在類似童話的動畫中，但這恰恰適應了越來越多的、隨著時代演變開始出現了以顛覆傳統為主要特點的、觀念更新的年輕人，他們開始以逆反、酷斃了、追求新鮮刺激等新奇思維為新的審美需求。慢慢地在動畫中一直被人當做配角的角色漸漸變成了新動畫的主角，最有代表性的作品便是《怪物公司》與《怪物史萊克》兩部動畫。在這兩部動畫中和兩位“配角”怪獸搭配的配角也是很有個性的，例如《怪物史萊克》中，主角史萊克寡言少語，自我封閉，偏偏主創人員給他增加了一個喋喋不休的驢子，這種搭配無疑勢必會增加驢子這個配角的重要性，事實也是如此，我們看到正是由於驢子與史萊克喋喋不休的對話凸顯史萊克的性格，推動情節的發展，使得單一執行緒的故事情節發展得曲折有趣，由此可見配角驢子的作用。
2.“缺陷美”深入人心
俗話說：“金無足赤，人無完人。”現實生活中的人，一般都難免有某種缺陷，所不同的只是缺陷的大小和多少而已。大多數傳統的電影和動畫，主角們都會以各式各樣的英雄形象出現，並且這些英雄大多太過完美。對於觀眾而言，確實喜歡它們，但會感覺它們和自己距離太過遙遠；看看這些主角英雄們，再想想自己，不免會出現一絲哀傷……反之一些具有性格缺陷的配角角色，它們基本不會像大多數主角那樣完美無瑕，它們更具有平民化的特質，可能會更加拉近與觀眾的距離，促進與觀眾的共鳴。例如，動畫《冰河世紀》的編劇大膽嘗試了一把，加入了一個與劇情毫無關係的松鼠，可是這隻搞笑、貪婪、愛闖禍的松鼠想必大家都會喜歡的，不為其他原因，就是因為它和我們自己在某方面很像，在它身上可以看到我們自己的影子，帶有某種缺陷的角色，才能使人感到他（她）是實實在在的，有血有肉的，有生命力的，一定要把角色塑造得完美無缺，這是違反生活真實的，觀眾也不會喜歡。
四、結語
總之，在當今動畫影片中，配角的作用是不可以忽視的。主角不是萬能的，主角達不到的，配角出馬，配角服務於主角，主角也相應服務於配角，配角在動畫中起著越來越重要的作用。沒有配角發揮作用，就沒有主角，配角與主角一起相輔相成、共同完成一部動畫。這裡排除某些粗製濫造動畫，那些動畫中的配角是為了配角而配角，與劇情和主角是沒有聯絡的。對於主角或者配角而言，只要它們在影片中有好的表現，觀眾不管誰是主角，誰是配角，都會真心喜歡的，說不定在觀眾心中哪個不起眼的配角才是他們真正喜歡的“主角”。