可憐的姐姐
羅丹出生在一個貧窮的基督教家庭，他的父親是一名警務信使，母親是家庭主婦。羅丹從小喜愛美術，在姐姐瑪麗的支援下，父親把他送進巴黎美術工藝學校。瑪麗靠自己掙得的工錢來供給他食宿費，因此羅丹從小就十分敬愛姐姐。
正當羅丹在美術學校學習雕塑時，姐姐因失戀而入修道院了，兩年以後，她柔弱的精神和肉體承受不了失意而又清寒枯燥的生活，因病去世。羅丹的精神徹底崩潰了，他毅然走上姐姐的路，當了一名修道士。幸遇修道院院長的鼓勵，羅丹才重新走上了邊工作邊自學的道路。
遲到的婚禮
在藝術之路上孤獨前行的羅丹認識了一個叫瑪麗·羅斯的女縫紉工，她年輕健美，是羅丹喜愛的模特，很快他們便同居並有了孩子。羅丹不是憑著愛情而是憑著年輕人的熱情和衝動組織了這個家庭，羅斯是善良的，可是她不理解羅丹和他的藝術。
他們一直沒有舉行婚禮，直到1917年1月29日，在與羅斯同居50餘年後，羅丹和她舉行了婚禮。當時正值第一次世界大戰，物資緊缺，在嚴寒中無煤取暖，兩週後，羅斯不幸凍死了。羅丹深受刺激，同年11月18日，他也病逝了。
愛情與地獄
1880年，羅丹接受了法國政府的一個重大委託：為當時即將動工建造的法國裝飾美術館的青銅大門做裝飾雕刻，這就是有名的《地獄之門》。在此期間，羅丹愛上了前來向他求教的女雕刻家卡繆·克洛代爾。她比羅丹小24歲，年輕、漂亮、才華橫溢。在未認識羅丹之前，卡繆雕塑作品的風格就酷似羅丹。他們好像命中註定在彼此尋找，所以一見鍾情。卡繆熱愛和崇拜羅丹，在陪伴羅丹的15年時間中，她為羅丹當助手和模特，經常參與羅丹的創作，並給他提出許多很有價值的意見。羅丹的雕塑作品《思》就是以卡繆為模特創作的，從中我們可以看到卡繆的容貌和風度。羅丹在愛的浸潤下，完成了許多象徵男女熾烈愛情的人體雕像，如《吻》、《永恆的青春》、《永恆的偶像》等。其中的《吻》簡直是一件完美無缺的作品。古往今來，還沒有哪一個雕刻家敢於這樣赤裸裸地、直截了當地描寫男女的肉體之愛。羅丹把愛情、藝術和美糅為一體。令人驚歎的優美的造型，使每一觀者都能在自己隱祕的心中聽到迴響。愛情，本就是世間萬古不朽的永恆主題。在愛情中選取什麼樣的情節更感人，更能說明問題呢?這絕非學究藝術家或倫理藝術家所能解答和揭示的，而羅丹做到了。可以說，這幅作品是羅丹和卡繆愛情的真實寫照。
卡繆深愛著羅丹，並熱切地希望成為他的妻子，但是羅丹卻不忍心拋棄只與他同居而沒有婚姻約束的羅斯。他們曾經共患難，她一直用家庭婦女的勞碌來照顧這同居而沒有婚姻約束的羅斯。他們曾經共患難，她一直用家庭婦女的勞碌來照顧這個除雕刻外什麼也無暇顧及的男人。羅丹處在一種無法解脫的矛盾之中，在他看來，除去為了藝術的創作可以放棄一切外，人生的一切都是一團不可解的亂麻，於是，他選擇逃避。卡繆為此痛苦得精神錯亂，住進了瘋人院。這是多麼悲慘的一場愛情故事啊!這樣我們就不難理解為什麼像《吻》這樣動人的愛情畫面會出現在《地獄之門》雕塑中了，這是羅丹感到內疚然而無法挽回的矛盾心理的反映，也表達了羅丹那永無答案的痛苦思索：愛是人類慾望的一種表現，人的罪惡由不可克服的慾望而來，而慾望是由於人類對光明與歡樂的追求而來，因此人類的慾望就是罪惡的'淵藪，人類的歡樂就是導向罪惡的途徑，而人類的痛苦就是註定不可抗拒的，永無完結的。羅丹與卡繆的愛情，對羅丹來說，是幸福的，也是痛苦的，他永遠也擺脫不了內疚與懊悔。卡繆是個悲劇性的人物，她認識羅丹，是她藝術人生的幸運，而正因為她認識了羅丹，也註定了她生活上的悲劇。
警世箴言
生命之泉，是由心中飛湧的;生命之花，是自內而外開放的。同樣，在美麗的雕刻中，常潛伏著強烈的內心的顫動。
工作是人生的價值，人生的快樂，也是幸福之所在。
生活中不是沒有美，而是缺少發現美的眼睛。
所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。