當我們備受啟迪時，心得體會是很好的記錄方式，這樣可以記錄我們的思想活動。相信許多人會覺得心得體會很難寫吧，下面是小編整理的舞蹈學習心得體會，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
舞蹈學習心得體會1
對於有生命以來，從未練習過舞蹈的人來說，很容易會出現學不下去的現象，感覺太難了。我就是這樣一個人。但是，自己又特別喜歡，怎麼辦呢?“學如春長之苗，不見其長，日有所增也。”“享受學習過程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“學習是個循序漸進的過程。”這樣幾個理念，支援我堅持下來，不斷地重複，直到肌肉形成記憶。同時，相對集中一段時間進行學習，學會一兩個小套路，就會比較有樂趣。有了樂趣，就更容易堅持下去。堅持，不僅能學習舞蹈，而且更能鍛鍊身體。本來，鍛鍊身體就該是自己生活的一部分。時間、精力呢?“人同時可以做很多事情，但做好的往往只有一件。”適當的取捨就是必然的。
急功難成。太過急進，反而會產生反效果。要上重心，要明確方向性，不要老低著頭來跳。老師跳一次，我們基本上都記住了。萬丈高樓從地起。沒有基礎是不會有優雅的姿態，也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的學習基礎，才開始去學套路。基本站姿，要站的好，並不是S形，而是I型，上身要放鬆，不能含胸也不能把胸部太過突出，呼吸能自由自主，肩胛骨要鎖好的同時也要開啟，肩部要隨時有下壓的意識，腰要直，而且盆骨的位置要垂直地面，不能翹臀，腹部的位置要開啟，成完全的180°，這樣才能讓脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿內側要用力收緊，膝蓋用力壓地板，地板作用到你身上的反作用力，就是通過上身下壓的力量來制止力量向外走。懂得如何站，就學如何走。走Rumba Walk是非常的講究，並不等於我們平常的步行，而是出前腳，腳尖繃直，然後從腳尖開始擠壓地板，一直到斷掌，然後腳跟，直到全腳掌落地，移重心上前腳，HIP位開啟，成180°，上身與下身形成扭毛巾的狀態，重心移動的過程中，不斷擠壓膝蓋，一直壓到地板上，地板給予身體的反作用力此時會往上走，因而上身要與主力腳那邊盆骨高位的位置擠壓，把力量集中在身體的中心，從而令力量不會走散，但擠壓的同時也要保持上身的平衡，不要過分的擠壓造成上身的歪扭。
要跳好每一步，是需要不斷的練習和思考，過於急進，壞習慣和壞毛病一旦固定，就要花費大量的時間去修正了。端正心態以後，誰也可以跳的很好，關鍵在於恆心和堅持。每天都堅持去舞廳練習一個半小時，而且都是練習基礎。究竟基礎要學到哪個程度才夠呢?基礎是永無止境的，正如根扎的有多深，樹才會長的有多高的道理一樣，只要你希望把自己的舞藝造詣不斷往上提升，你的基礎就要越扎得深和穩。我們看見專業或職業選手在比賽場美麗的身段和舞姿，都去模仿他們，以為這樣可以做出與他們相仿的效果，但又有多少人知道和理解，在他們的背後是付出多少的艱苦和血淚，才能換來在賽場上的那一刻榮耀。好好學習基礎，把舞蹈深扎於基礎之中!
舞蹈學習心得體會2
十二月份開始進行專業的舞蹈培訓的。雖然從小就很喜歡唱歌跳舞，但因為家庭原因，環境原因，所以就耽誤了，我也只能把自己最大的愛好，隱藏在心裡，雖然不捨，但也無奈。
後來長大了，有了屬於自己的家庭。在一次機緣巧合中，我又接觸到了舞蹈，內心潛藏的激情重新迸發出來，我投入其中，開始進行一些業餘的舞蹈訓練。可能是天生就和舞蹈結緣，我練習的很快，當然我練習的也很認真很刻苦，取得了對我來說是不小的進步。我就像一個如飢似渴的孩子，盡情的吸允母親的乳汁。但慢慢的我發現我所處的環境太侷限，我所接觸的老師已經無法給予我更大的幫助，所以我毅然決定前往更大的學校，更專業的地方去獲取更多的知識和更大的進步。
很慶幸，我來到了現在的學校——力紳健身學院。我們的老師都非常好，他們優秀，專業，認真，和善。他們手把手的指導我們，耐心的幫助我們。在學習的時候，他們是我們的老師；在私底下，他們是我們的朋友。在參加舞蹈培訓的學生當中，我的年紀屬於比較大的了，我也知道這是自己的一個劣勢，但我並不灰心，我懂得“笨鳥先飛”的道理。我要比別人付出更多的努力，更多的時間，更加刻苦的訓練，來彌補自己很多不足的地方。我也有訓練的很疲憊很憔悴的時候，這個時候，老師總是安慰我鼓勵我，讓我產生更大的動力，更堅持的訓練下去。做人就應該勇往直前，不能夠半途而廢。可以被打敗，不能被打倒。
一開始訓練的時候，我總想很快的學習舞蹈，想快速的學習很多舞蹈，有一種急功近利的感覺。老師也看出了我們的一些這樣的心情，會不厭其煩的告訴我們，打好基礎的重要性。開始鍛鍊體能的時候，我很疲憊，累的想要放棄。後來在學習一些難度大的舞蹈的時候，我才感覺到體能的重要性，沒有良好的體能儲備，不可能準確又完整的跳完一支舞蹈。
如果我們以後出去教別人了，一節課沒上完，我們自己都累趴下了，我們怎麼能去當教練，怎麼能去很好的教別人呢？“高樓萬丈平地起”所以說基礎很重要，基本功是作為一個舞蹈教練所必備的。我現在可以體會到老師們的良苦用心了，我們以後學習的路還很長，可以說是活到老，學到老。現在打好了基礎，以後我們才能更好的學習新的技能和知識。
學習舞蹈也有兩三個月了，因為老師們認真負責的教導，我已經取得了一些進步，當然這一切只是開始，我們需要學習的還有很多很多。最近我們又學習了操課類的舞蹈，看似很簡單的程式化的動作，但真正的融入其中，真正的跳的標準規範，並不是容易的事情。很多動作要做得到位，做的準確，是很需要琢磨和反覆練習的。這個時候又能體現出體能的重要性了。有了好的體能，就可以反覆的去練習，讓動作更熟練，熟能生巧，自然而然的就會更標準更規範。
我現在還處在專業舞蹈培訓的初級階段，以後需要學習的還很多很多。以後的路還很漫長，還需要更加的努力和堅持。“路漫漫其修遠兮吾將上下而求索”。舞蹈是最美好的運動，舞者就像精靈一樣可以在人間自由穿行。我因為愛好舞蹈而自豪，我因為可以跳舞而幸福。我願意一輩子快樂的跳下去。
舞蹈學習心得體會3
轉眼間舞蹈班的課程已經接近結束，經過半學期的學習，我想我們每一位學員都有不同的但很大的收穫。對於我個人，我認為這次課程的進行對於我非常有意義，非常有必要，因為它不僅讓我充實了更多的舞蹈知識，更讓我開闊了視野，解放了思想，打動了內心。無論是從現代舞到民族舞，從聽課到交談，還是從所聽到所聞，每時每刻、每一堂課，都讓我有所感動和收穫，許多不可言語表達的收穫。
加之與來自不同縣市區、不同專業的同學們聚集一堂，相互交流借鑑舞蹈經驗、思路方法，較全面的提高了自己的舞蹈水平。以下是這些天的幾點體會：作為一名大二的學生，比起大一的必修課，我們多了一個選擇的機會，選擇自己所喜歡的選修課，對於學生的我們來講毋庸置疑是我們所渴望的。
從小到大，看到舞臺上跳舞的同學就很羨慕，感覺他們好漂亮，就像一個個公主和王子一樣。走下舞臺的他們也是那樣的驕傲，與眾不同，大家喜歡他們，嚮往他們，希望有一天跟他們一樣，有著曼妙的舞姿，淡定的神態。
當自己看到選修課的科目是，毫不猶豫的選擇了舞蹈鑑賞，或許在自己的潛意識裡認為，一個能夠鑑賞舞蹈的女性一定是有氣質，有學識的，一個能夠鑑賞舞蹈的男性一定是有魅力的，儒雅的。所以對待這節課我們期待著，也認為一定會學習到很多東西。
正式上這個舞蹈鑑賞的第一節課，走進教室，黑丫丫的一大片同學，大家有說有笑，很開心的交談，在這裡，我不僅見到了本專業的同學，更多的還見到了其他學院，其他專業的同學，大家一起聚集在這裡，共同學習，一起進步。
離上課還有一段時間的時候，我們見到了我們的任課老師，一個看起來年齡與我們相差沒有很多的男老師，但我們卻能感覺到他與我們的不一樣，內在的成熟。他站在講臺上對我們微微的笑著，然後向我們做自我介紹，然後他問我們，我們所理解的舞蹈是什麼意思，大家各抒己見，有的說是提升氣質的一種工具，有的說是塑造形體美的一種方法，有的說是運動的一種，老師說，舞蹈的定義很寬泛，它是以人體為表現工具，通過有節奏，有組織和經過美化的流動性動作來表達情意。
它是一種表情性的時空藝術。並且同時老師給我們舉了很多我們不同人的站立，走路的方式，一個人坐姿應該是怎樣的，表現的很形象，吸引了所有人的視線，當他表現一個人如果將脖子縮排，我們都笑了，而我們之中大多數人都是這樣的坐姿，然後大家立即把脖子挺起來。一節課過去，有的同學開玩笑說，他感覺自己長高了，我們聽後都笑了。
很多時候老師給我們放了很多舞劇，例如他給我們介紹的第一個是黃豆豆的‘醉鼓’剛開始的時候自己根本就沒看懂，後來在老師的講解中，終於也沉醉於他急速轉動的身軀，時而快，時而慢，他抱起鼓凝視著，沉醉著，似有千言萬語的訴說，似乎又無心說什麼，而老師也在一旁給我們解釋著，讓我們看到了他的動作似乎是在吶喊，在感嘆，在顫抖，多種表情在他的鼓的襯托下表現得淋漓盡致。而他的身軀時而抱鼓而起，時而展臂而起，一個看似簡單的動作，在他的表現下彷彿有了生命，而他也無愧於‘舞蹈王子’這個稱號。老師在視訊過後也給我們講了黃豆豆這位偉大舞蹈家的生平經歷，讓我們也明白一個成功的人的背後必然會有著無數的艱辛，無數的汗水，只有付出，只有努力才能夠有一天實現夢想。
給我很深的印象的還有楊麗萍的‘月光’，她用她優美苗條的肢體展開想象的臂膀表現了自己的感情和月光的聖潔，在這個作品中表現了她無形的有形的完美結合，在老師的講解中，讓我們明白楊麗萍表現的決不只是她自己的真實情感，而是整個人類的感情。她的舞蹈讓人感覺到她不是在用身體表達，而是用自己的生命，想把生命溶於舞蹈中，看她的舞蹈，你得到的最大的感覺就是震撼。楊麗萍的這種天人合一的感覺，也著重的表現了人與自然的和諧，人類生活在大自然之中，而她也用了一種最自然的表達。而對楊麗萍本人，我們無法不佩服她堅強的意志。
記得其中還有一個很悲傷的舞劇就是‘秋海棠’我們真的不能不佩服這個演員，他逼真的演技也讓他的這個作品獲得了大眾的讚賞，記得起初畫面剛出來時的是頭飾，剛開始沒有明白，老師一提示我們也立刻都明白了過來，他所表現的是一位步履蹣跚的老人回憶自己年輕的時候，在這個舞臺中他時而陶醉，時而開心，但是當它想起了自己因為太年輕、太成功，招來別人的妒忌而被劃破了臉，他好像瘋了似的，在舞臺上亂跑起來，最後他停了下來，好想想明白了似的，而又好像在宣誓，我不能被打倒，最後又變為了老人的形象走了出去。
舞蹈學習心得體會4
《幼兒園工作規程》中明確把“遵循幼兒身心發展的規律，符合幼兒的年齡特點”作為幼兒園教育原則之一。小班幼兒身體和手的基本動作已經比較自如。由於骨髂肌肉系統的發展，大腦控制調節能力的增強，加上先學前期所學會的技能和取得的經驗，能夠掌握各種粗動作和一些精細動作。中班幼兒是整個幼兒期思維特點表現最為典型的時期，即思維的具體形象型最為突出。這一思維特點不僅表現在幼兒解決問題、判斷事物時，而且也表現在幼兒各種活動中。在遊戲活動時，幼兒都沉浸在形象化的思維活動中。大班幼兒自我評價能力逐步發展，個性特徵有了較明顯的表現。他們情感的穩定性開始增強，開始能夠有意識地控制自己情感的外部表現。在相互交往中，該年齡段的兒童開始有了合作意識。規則意識逐步形成，他們開始學習著控制自己的行為，遵守集體的一些共同規則。通過這次的教研活動，讓我對編排幼兒舞蹈有一定的心得體會，現在就讓我談談自己所認識的幾點：
1、要安排好結構。
結構是作品內部的組織形式，舞蹈作品主要有A、B式（由快到慢或由慢到快），A、B、A式（快到慢到快，慢到快到慢）。還有兒童話劇等，無論怎樣的結構，都必須精心安排好開頭、發展、結尾幾個部分。一個好的開頭，能把孩子們的興趣和注意力很快吸引到舞蹈的情景中來，發展部分是兒童舞蹈的精華，主題的展現、故事的敘述都在這部分，結尾部分也很重要，一個好的結尾往往給孩子們留下難忘的印象，能喚起他們的種種聯想。
2、要設計和組織動作。
舞蹈動作是構成舞蹈藝術的基本元素。兒童舞蹈的動作，應該是從他們的生活中來，是表達兒童情感的語言。而動作不能太難、太雜，要捕捉一個生動有趣的形象動作，使其突出主題。
3、要安排好隊形和畫面的變化。
作為兒童舞蹈的構圖，隊形的變化不能太複雜，力求簡單明瞭，易學易記，但又不能太單調、死板，而應該顯得生動、形象。舞蹈是一門整體藝術，常常是以整齊的隊形統一動作來進行排練或演出的。所以兒童舞蹈教學的隊形變化簡單明顯。無論表演舞還是娛樂性的集體舞，都不宜太繁瑣、複雜。如果有一個孩子不認真，動作不協調，就會影響甚至破壞畫面的`美感，如一個順時針大圓圈內再加一個逆時針小圈，或橫線前進、豎線推進等都是少兒可以接受的，儘量少用那些歪、斜等不規則的對形。在角色的安排與變化上應簡單好記、角色單一，故事情節與人物不宜太多，使舞蹈隊形既豐富明瞭又簡單合理。
4、要排好舞蹈。
編得再好的舞蹈，如果不排出來，這個作品都算不上已經誕生。那麼怎樣才能把一個編好的兒童舞蹈較好地排練出來？
首先在學習舞蹈前，把舞蹈的內容情節編好，講給孩子們聽，利用有關的圖片、照片讓他們看，讓他們在聽、看中熟悉舞蹈的內容及情節，然後讓他們聽音樂，並講解音樂的旋律和節奏的變化，再把動作配合音樂示範給孩子看，當他們對舞蹈情節有一定了解之後，就開始教動作，動作示範要慢，從簡單到複雜，從而使動作模仿達到準確和完整。動作會了，再一段一段配上音樂、隊形和道具，完成整個舞蹈的排練。當然有時也會遇到有好點子找不到音樂，有時定下了主題遲遲開不了頭。當我實在想不出來了，感到精神緊張，可以放上一段音樂，想到哪跳到哪，靈感也許在不經意間蹦出。或者靜靜的聽聽別人的看法，也有不少的收穫。也可去找孩子們談談心，問問他們喜歡什麼，會怎麼做。平時要多看舞蹈節目和幼兒節目，注重資料的蒐集。最後，經過不斷的修改，最終達到作品的完美。
一個舞蹈的成功與否在於如何編排舞蹈。要編排好舞蹈，主要還是幼兒教師的後續學習。以上談的一些看法是我通過參加這次教研活動的心得體會，也希望自己能通過後續的專業學習使自己在編排幼兒舞蹈方面有所提升！
舞蹈學習心得體會5
這學期體育課選體育舞蹈，是因為喜歡，所以我一直抱著很大的激情在學習體育舞蹈，每一堂課都深深地溶入到舞蹈的世界裡去了。
一開始的時候，老師先交給我們華爾茲的基本步，對於我沒有選過體育舞蹈的人來說，剛開始接觸的時候感覺有點難。但重複跳一段時間之後，就慢慢找到感覺了。所以我知道了，要想學好舞蹈，最重要的就是不斷地練習。
體育舞蹈還有一個特色就是要和男伴一起跳，一開始兩個人都不好意思，但通過慢慢彼此的配合，有了屬於彼此的默契。所以兩個人的配合對於體育舞蹈跳好是很重要的，即使一個人跳的再好，配合不好也是徒勞無功的。
在華爾茲的學習過程中，老師又教了我們倫巴舞，這兩種舞種的感覺和風格是完全不同的。華爾茲是4/3拍，圓潤柔滑，需要上下緩慢起伏從而優美地翩翩起舞；而倫巴在舞的全程腿是直的，不要彎曲，有妖嬈扭動地感覺。所以在課上，對兩種舞風格切換的把握也是十分重要的。
在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照著老師的樣子，機械地模仿，動作小氣放不開，顯木訥呆板、沒有感染力。只是單純地照著做而已；後來在一次次的練習中才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規範標準，還要在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西，要熔鑄感情。這樣才可以表達出舞之神韻。
學習了一學期的體育舞蹈，我有很多收穫。它讓我的姿態變得優美，走路腰也挺直了，提升了我的氣質，有一種自己被薰陶了的感覺。另外，舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一分自信，讓我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染周圍每個人。舞蹈的學習與平時課堂的學習也有很大聯絡，增強了我的節奏感。
對於老師教學的評價，我覺得在整個教學的過程中，老師的授課是非常耐心和細緻的，老師會一個個仔細糾正我們的動作，對於比較難跳的舞步老師也會反覆示範和教動作要領，老師跳地更是非常完美，把兩種舞的神韻全部表達出來了。 對於課程，我覺得老師可以在教華爾茲和倫巴之後，再教我們一些舞會上的交際舞，或者更多的華爾茲舞蹈，因為我非常喜歡華爾茲，這樣，可以滿足對要求更高的學生的要求。在現實生活中我們也會有很好地應用。學到更多的舞步。
舞蹈學習心得體會6
以前自己從沒碰過體育舞蹈。只是每每看到電視上的國標舞表演，特別是看到那優美的舞姿，心裡便頓生渴望：真的好想像他們那樣，用優美的肢體語言展示心中的夢想，用優雅的舞步表達內心的激情。然而，我很清楚自己的情況，身體條件和現實狀況已經限制我在這方面有所成就，所以並不妄想，只把體育舞蹈作為修身養性、鍛鍊身體的一種途徑和體驗，只在音樂的旋律和舞動的步調中愉悅身心、陶冶情操、享受藝術、享受我的大學生活。
我們來學舞的目的可能不盡相同，減肥、健身、娛樂、休閒……都好，有一點我想大家的想法都是一致的——既然來了，就要爭取跳好。
大家經常在一塊練習舞蹈，使我認識了不少朋友！！也因此，大家的友情更深了，同學之間切磋一下也是很有幫助的，但是畢竟大家的水平都是半斤八兩，有時候交流出的結果可能是錯誤的；還有一種可能就是同學之間可能看得出動作對或是不對，但是說不出錯在哪裡、要如何糾正，這就要求我們有問題一定要多請教老師或者是非常老道的老學員.總之,體育舞蹈的學習和其他科目的學習一樣都需要用心體會.
第一次上體育舞蹈課時，老師說了，很多，說是，上這門課，要怎麼怎麼，唉呀，聽的我心裡好後悔報這門。
在剛開始的學習中，我體會到體育舞蹈不光是要能跟著節奏跳正確，更重要的是要在舞蹈中加入自己對音樂和舞種風格的理解，不僅要“形”到，更要“神”到，姿態往往比舞步更能顯示一個人的舞蹈素養。在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照著老師的樣子，沒有加入對精髓的體會，動作便顯木訥呆板、沒有感染力。後來在老師的悉心指導和自己的不斷摸索中，才逐漸領悟到學習舞蹈時要注意動作的規範標準，在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，要熔鑄感情，絕不能“邯鄲學步”。這樣才能真正的感受到體育舞蹈的樂趣。
一直以來對體育舞蹈的愛好和學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西。舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一分自信，讓我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染
周圍每個人。感謝她帶給我的許多快樂和幫助，尤其是她對肌肉、骨骼系統的鍛鍊價值。經常進行體育舞蹈鍛鍊，有利於肌肉、骨骼、關節的勻稱與和諧的發展，有利於形成正確的體態和健美的形體。通過練習，使你的肌肉富有彈性，使你的關節更加靈活、協調。將近一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過於心境的改變，個性的開朗和自信心的樹立了，我想，這就是舞蹈的魅力所在，也是我一直嚮往她的原因所在吧。儘管現在我已經大二了，到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的時候了，但我會永遠銘記這段愛舞習舞時光於心中。因為畢竟傾注過很多的愛在舞蹈身上，寄託了很多的希望在舞蹈身上，而且是始於很純真的年代。這學期的成績不是很佳，主要是音樂，我會在下面好好捉摸，相信通過下一個學期的學習，我會取得理想的效果。
我在一學期的學習中從已從剛開始的放不開、約束緊張到 了現在地開始喜歡。雖然現在我的每一個動作沒有做到那麼的有力， 那麼的富有美感， 更或是富有吸引力。 但我卻實實在在的得到了感觸， 也學到了新的東西來充實自己。 總之， 我享受這一學習體育舞蹈過程。一學期過了，學到了很多的東西，感謝李老師的指導。
舞蹈學習心得體會7
學習舞蹈是一件很不容易的事情，是很多人童年很深的記憶，你的這段經歷回憶起來的體會是什麼呢？學習舞蹈心得體會經驗一起欣賞一下！
首先要記清楚動作，看清教練的每一個細節。不光課堂上，下來還要捋一捋，捋著捋著回想起老師跳時候的韻味，自己會有很多心得。不要怕一跟音樂動作就掉了，這個可以熟能生巧的。
二是要熟悉音樂。好的舞者都是聞樂起舞的，多跟音樂跳，不但能熟悉動作，慢慢地，你自然知道一度讓你茫然的動作該踩在哪個點。國外音樂一定要先了解歌詞，因為編舞者除了根據音樂節奏，也會結合歌詞來設計動作和舞蹈的氣質。
第三，要強調的是基本功真的很重要。開胸、開肩、下腰、拉韌帶、劈叉，要想跳好舞，這些是避不開的。我曾經在專業演藝院團呆過（當然，我不是演員），演員們花的最多的時間不是排新節目，而是反覆錘鍊基本功，他們吃的苦是我們難以想象的。如果有一天，你不怕上軟功課了，那麼恭喜你，你已經擁有作為一個舞者的基本身體要求。
四是一定要練體能。一位專業舞蹈演員曾經告訴我，想要充分演繹一支舞蹈，前提是擁有足夠駕馭它的體能。如果你沒有時間到健身房擼鐵，那麼就請堅持上體能課。
五是要明確自己學舞的目的。如果是想學成達到教練水準，那麼你是不是應該思考一下，如果是你在上課的話，練習基本功要花多少時間，動作組合需要多少個，每個動作的要點要強調哪些以及音樂怎麼選。針對不同程度的學員，要教授哪些新舞蹈，如何和學員互動。
如果只是想要跳舞健康美麗的話，可忽略第五點。不過據我不多的人生經驗而言，學習任何一項技能，除非天賦異稟，對大多數人而言都沒有捷徑。
大家一起共勉，勤學苦練吧！
舞蹈學習心得體會8
我一直都很喜歡舞蹈，所以當我看到有舞蹈鑑賞選修課時，我毫不猶豫的選擇了他。雖然只有短短的幾周，但我覺得我還是蠻有收穫的。舞蹈是憑藉人體動作抒發情感的一門表演藝術，舞蹈鑑賞則是以舞蹈者表演的作品為主要欣賞物件，鑑賞者通過欣賞作品中所展示的人體動態美產生的一種審美活動。在舞蹈鑑賞的過程中，我最喜歡做的就是品味舞蹈所表現出來的情感。
我記得第一節課，老師就給我們講了古典舞。其中黃豆豆先生的《醉鼓》給我印象頗深。作品分有三個單元：戲鼓、哭鼓、舞鼓。我最喜歡的是第三單元。第三單元舞者激越奮起，寄情於鼓，燃燒起靈魂之火，以叱吒風雲的氣度，將生命鑄就於事業之中，表現了一位民間藝人酒醉之後的真情流露以及對藝術的執著追求和無限感慨。這樣的一件作品，感染了我，給了我追求夢想的動力，激勵我不管遇到什麼樣的困難都要保持堅定不移的品格。
後來的舞蹈鑑賞課老師又給我們介紹了民族舞，街舞，踢踏舞等等，這些讓我體會到了世界文化的博大精深，也意識到了增強藝術氣質和審美能力的重要性。從眾多的舞者身上，我也學到了很多優秀的品格。比如說著名的白族舞蹈家楊麗萍，她沒有進過任何舞蹈學校，完全通過自學而成為一個舞蹈家，可想而知她下了多大的決心。我想她一定是一個吃苦耐勞的人，這樣的人值得我們大學生學習。
通過這幾個星期的學習，我認為舞蹈鑑賞課是有必要開設的，他對當代大學生有重要的意義。當代社會開展素質教育提高國民素養已成為教育界的關注熱點，在眾多的素質教育途徑中，舞蹈鑑賞可跟是為學生更好的理解和關注藝術架起了一座心與心的橋樑。開設舞蹈鑑賞課，有利於培養學生的文化修養、提高學生的審美能力、藝術鑑賞能力、提高舞蹈欣賞水平。舞蹈鑑賞課通過生動，形象的舞蹈知識和原理的講解，能使我們對舞蹈藝術有更深的一步的認識和理解能逐漸養成我們積極樂觀的思想。
我國悠久的舞蹈傳統和豐富多彩的民間舞蹈，可以培養我們的愛國主義情感，國外優秀的舞蹈作品能使我們認清國內外形勢，努力工作學習。人的請感受藝術作品的啟發而形成的觀念同時又反作用於人的社會行為和社會關係，所以舞蹈鑑賞對我們大學生有重要意義。也許有人認為舞蹈鑑賞課沒有知識傳授的內容，其實不然，我們大學生需要的不僅僅是專業技能的提高，更多的是對潛能的全方位開拓和挖掘。舞蹈是通過一定的人體形態，表情和樂曲表現思想感情的藝術，舞蹈也可以豐富人的聯想力，在感受舞蹈的過程中，思維也可以得到發展。
總的來說，舞蹈鑑賞對大學生的德智體美勞都有重要的且積極的影響。他把我們大學生的藝術素質推進到一個更高的層次，對大學生提高自己的綜合能力有重大的幫助。所以我認為舞蹈鑑賞課對我們來說是一個很難得的學習機會，我們一定要認真的對待。
舞蹈學習心得體會9
我們來學習舞蹈的目的可能不盡相同，減肥、健身、娛樂、休閒、工作……都好，有一點我想大家的想法都是一致的，既然來了，就要爭取跳得更好。從這次學習中我覺得基本功和基礎真的很重要，那樣學起來就不會那麼難。
因時間的原因，我們上課時間很緊，但是看到我們張老師不畏辛苦的抓緊時間給我們上課，學員們雖然嘴上還是會哼累哼疼，有的學員腳痛，膝蓋都青了，但實際上還是不斷努力學習著。
更讓我感觸的是我們有一位學員帶著孩子來上課，孩子在外面哭了就出去哄哄，哄好了馬上就又回來馬上進入學習狀態中，這讓我們每個人更有了努力的勁。在舞蹈裡我就像是懵懂無知的小孩子，張老師都說第一天看到我們的時候眼睛裡漏出的是迷茫，在老師們的指導教導下，我們有了更堅定的目標，看到了我們的炙熱與奮鬥，在考試那天我看到了張老師眼神裡漏出高興，開心與肯定，那時我想我們的努力是值得的。我們美麗的張老師每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染著我們每個人，我想這就是舞蹈的魅力所在，之所以讓我著迷的原因所在吧。
總之，一直以來對舞蹈的愛好和舞蹈的學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西。在此感謝本次學習中的老師給予我們悉心和耐心的指導，老師們辛苦了。相信學習舞蹈會給我帶來更多意想不的收穫。祝大家新年快樂，努力達到想要的目標，加油！
舞蹈學習心得體會10
一天的舞蹈培訓結束了，敲著酸脹的雙腿，心裡卻感受萬千。非常感謝馮老師為我們安排的這次學習探究的機會。讓我們溫習專業知識的同時，對自己的工作和學習也進行了促進。以下是我的點滴感悟。
一、感受專業、親近精緻
欒老師是一位經驗豐富的舞蹈老師，每一個舞蹈動作都講解的細緻和專業。許多動作我們經常接觸，但是通過老師的講解和示範才發現自己有許多細節都忽略了。今天能再次上一節專業的舞蹈課，真是太幸運的機會了。這促使我在以後的工作中要更多的去深入瞭解各種專業知識，靈活運用到自己的教學中。
中國民族民間舞蹈具有豐富多彩的主題體裁和表現形式，幼兒在學習、排練和表演舞蹈的過程中，能夠同時欣賞到優美的舞姿、悅耳動聽的旋律、歌聲、絢麗的景色和鮮豔的服裝道具，這一切不僅符合幼兒好奇好動的生活情趣，而且在幼兒的聽覺、視覺之間架起了一座橋樑，讓他們在得到藝術美陶冶的同時，不斷提高身心協調活動的能力。
富有中國特色的素材是對孩子們進行舞蹈啟蒙和音樂教育的精髓。通過簡單的編排和典型的動作，幫助孩子們感受多變的民族音樂是件非常有趣的事情。
欒老師正是針對這一點，為我們設計的培訓課程。細緻的思考體現出她專業的敬業精神。小小的細節讓我們感悟她的可敬。我們學習了：藏族踢踏組合；（瞭解了藏族舞中的"顫"是精髓，以及踢踏舞的3中基本步法）蒙族組合；（瞭解了蒙古族舞蹈的豪邁和大氣的特點）維吾爾族組合（熱情奔放的維吾爾族動作，需要我們用心和激情去體驗）；兒童集體圓圈舞。
欒老師口不停、手不歇、汗流浹背、不喊苦、不叫累的為我們授課，我被她的激情和熱情深深地折服了。她們高超的舞蹈技巧和敬業精神感染著我們。偌大的籃球館，欒老師為了讓我們看清楚動作，每個動作都會道不同的方位讓老師模仿，我們做一遍她會做4、5遍。但是自始至終，她的激情都沒減退一點。
我們每位老師學習起來也興趣盎然、全神貫注。雖然沒有任何納涼工具的籃球館悶熱，加上大強度的動作訓練，每個動作下來都老師們都汗流浹背。但是，大家克服一切困難，如飢似渴的吸收著新鮮的營養。這也是一種團隊的精神，這種精神感染著每一個同伴，一遍遍的重複著動作。看著老師們的努力，也令我感動萬分。
二、在平凡中成就自我
1、我要向欒老師學習，學習她的敬業、對生活的積極陽光的態度。學會用心益人，用心益己，也就是教師不但要通過教學促進學生的發展，也要促進自身的發展，不但要為學生的健康身心、豐富的精神世界和美好的社會生活服務，也應該為教師自己的幸福服務。
2、我要用心地更新自己、突破自己，在教學中使自己成為觀察者、支持者、促進者、學習者、合作者、思考者。
3、要用心求發展，做一個不斷學習，有良好綜合素養的教師。
在心靈的最深處得到雲淡風輕的快樂，才能以平和美麗的心情、豐富的內涵來面對我的孩子們，並身體力行地感染他們，使自己的人生因此而燦爛。
舞蹈學習心得體會11
此次的舞蹈培訓形式多樣、內容豐富，感覺與以往的培訓有很大的不同，更讓人毛塞頓開，授益非淺。既開闊了視眼，又提高了專業素質，總的體會有以下幾點：
一.舞蹈理論實用性、針對性強，教育教學方式新穎，激發了我的學習熱情。
舞蹈是一門綜合藝術。要成功編排出一個成功的節目，不僅需要在舞蹈的創編、音樂的選擇、道具的運用等諸多方面要仔細琢磨，更需要在人員的組織、服裝的設計、訓練的方法等方面下大力氣。原本對舞蹈的創編方法和編排要領並不熟知的我，通過此次的培訓和專家老師的毫不保留、熱情揚溢的講解，使我走出了困惑和誤區，使我耳目一新。本次培訓結合舞蹈的創編，給我們欣賞和示範了大量的優秀舞蹈作品，另外還安排了多次現場答凝解惑的機會，使我真正懂得了舞蹈訓練要講究科學。舞蹈的創編中也有那麼多技法和決竅，讓我學到了很多專業知識，使我在今後的工作中更增添了一份信心和熱情。
二.舞蹈技能訓練，陶冶了情操，以舞激興樂在其中。在這次舞蹈培訓中，讓我對少數民族的粗獷毫放、鋼柔並濟，有了進一步的認識，學習舞蹈要多琢磨、多練習、多
體會是找到感覺的關鍵。此次學習中看到老師的優美動作，聽到悅耳的樂音，我的心為之陶醉。舞蹈作為一種藝術，它為我們提供了豐富的想像空間，在這次舞蹈技能訓練中給我們提供了一個感受美、追求美的廣闊天地。在這次培訓中，我感受到了它的美，更激發了我對舞蹈的熱情，同時，我更有了一種把這種美的體驗傳播給每一位學生的願望。舞蹈陶冶了我的情操，真是美在其中，樂在其中。
在最後一次的培訓中，老師給了我們許多的啟發，在她的講授之中，我體味到了她的那種敬業和吃苦耐勞精神，在這種難得的品德下，使受到了很大的啟發和教育。我感觸很深，也更堅定了我對本專業的熱愛。
通過這次的培訓學習，我對舞蹈的概念有了更高的認識，感受頗多，感悟頗深。我將把今天所學到的舞蹈知識運用到今後的舞蹈教育教學中去，為進一步提高榆陽區校外教育而努力奮進。
舞蹈學習心得體會12
我學過爵士舞，不是很全面，老師只是教要領。以下是老師講過的，我用手機錄下老師講的，然後回家聽錄音，這些都是我聽錄音整理的，希望能對帥靚姨媽咪有一點點幫助----
爵士舞是一種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬於一種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土。爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的一種舞蹈。它的特徵是可自由自在的跳，不必像傳統式的古典芭蕾必須侷限於一種形式與固定的姿態，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍存在一種規律。
舞蹈特色：爵士舞動作的本質是一種自由而純樸的表現，直接把內心的感受用身體的顛、抖、扭表達出來。就像我們聽到喜歡的音樂，能從內心自然的流露出感情，身體就不由自主的隨著音樂節奏而活動。爵士舞主要是追求愉快，活潑，有生氣的一種舞蹈。例如它會配合爵士音樂表現感情，也藉助或仿效其他舞蹈技巧：比如在步法和動作上，應用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現代舞軀體的收縮與放鬆、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。時而興奮激烈，時而緩慢的溶入音樂中。
一、動作基本要領：
隨著音樂，腿向前跨步或退步，彎曲膝蓋，將胯頂向一側，要注意手的動作配合擰胯動作，以保持身體平衡與美感。
踢、踢、踢——踢腿組合
跳爵士舞要協調，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作很重要。
一起來搖擺——擰胯組合：
送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放****。
也許你的性格比較內斂、含蓄，所以跳爵士舞時，把握住“openmind(開放思想)”的心態很重要，要知道，性感不是罪惡，而是對你的讚美。身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素：頭、頸、肩、上肢、軀幹的曲伸、轉動、繞環、擺振，這些詞在字面上看不出美感，但把它們的動作銜接流暢，爵士舞就讓你風情萬種。因此一個好的爵士舞者除了基本步子要正確之外，身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。
二、學習爵士舞的六大誤區：
誤區一、害羞、不敢跳，動作放不開。這是每個初學者第一道關也是學習舞蹈必須克服的最基礎的問
題。
誤區二、不喜歡看鏡子照。有些人跳的非常沉醉，沉醉在自己的感覺中自己的跳的好壞完全不管。其實再好的舞者也應該也不斷的改進，所以要在鏡子中發現自己的問題才能不斷進步。所以跳舞一定要對著鏡子跳，這樣才可以及時的改進自己的不足。
誤區三、混淆街舞和爵士。
很多人弄不清爵士和街舞，認為爵士就是街舞，其實不對。街舞和爵士還是有很大區別的。爵士舞的種類主要分為技巧靈敏的踢踏舞、舞臺式爵士、街頭爵士、現代爵士等;而街舞最早起源於撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發展到90年代的產物。
誤區四、只追求技術，不追求感覺。
這個是練到一定階段之後，很多學員就容易犯的錯誤。不少學員練好了一個很難的動作會非常有成就感或者為了完整的成品舞，而忽視跳舞的感覺(也就是我們的說的舞感)。如果是這樣的話，那我還是建議你去學健美操吧。記住一點，你是在跳舞，不是在玩雜技或是跳舞健美操。
誤區五、只求動作，忽視音樂。
舞蹈動作是離不開音樂的。跳爵士就是應該聽這音樂就能馬上出相應的動作。身體應該隨著音樂舞動，沒有音樂的舞蹈是沒有感染力的。聯絡的時候要用70%的精力去聽音樂，剩下的30%交給身體。
誤區六、不堅持學習。
很多初學這會常抱怨，學了動作，沒有過多久就忘記了。或者抱怨自己記性不好，根本就沒法學。
其實，這隻能說明你練習的還不夠多，光靠上課的1個多小時，是遠遠不夠的。熟能生巧，練習多了，自然就會了。所以，一定要堅持練習。、
三、跳爵士舞應該注意以下幾點
如果從體能要素的角度去分析，跳爵士舞包括：
心肺耐力–一般爵士舞的一個動作組合之時間不是很長，但組合和組合之間的休息時間往往很短，所以如果學習者的心肺耐力較好時，一般在多次重覆動作組合後仍保持好的舞蹈技巧，不致有過早疲乏的現象。
肌力和肌耐力–爵士舞中有很多快速和速發力的動作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因為學習舞蹈時往往需要把同一動作重覆練習多次，所以對肌肉耐力的要求是比較高。
柔軟度–不論跳什麼舞，如果要跳得美，身體的柔軟度必須要好，否則不能發揮出應有的美感，爵士舞也不例外。用靜態方式伸展較安全，不過也較需要耐性。
身體組合–絕大部份出色的爵士舞者都擁有強健的肌肉，但身體的脂肪量一般都比較少。較低的脂肪量也避免舞者負擔不必要的體重，使舞蹈動作來得更瀟灑輕盈。
舞蹈學習心得體會13
越來越多的人都在學習舞蹈，每當看到廣場上那些快樂地舞蹈著的人們，電視上舞者那非常的優美的舞蹈，我也會想學習跳舞，尤其看到電視劇中美麗的女主角深情而投入的翩翩起舞，真的好想像他們那樣，用優美的肢體語言展示心中的夢想，用優雅的舞步表達內心的激情。我甚至願意作一條“一天到晚游泳的魚兒”，在舞蹈的海洋中盡情遨遊。有了這些學習的動力。大一學健美操的時候就非常認真，鍛鍊自己身體的平衡協調能力，算是為學習舞蹈打下一點基礎。
第一次上課，我就被我們的舞蹈老師優美但反覆的舞蹈動作鎮住了，心想“這麼難我能學得會嗎?要是學不會就慘了，期末還要考試啊!”，緊張加後悔，不過既來之則安之，好好學吧!或許我可以把體育舞蹈作為修身養性、鍛鍊身體的一種途徑和體驗，在音樂的旋律和舞動的步調中愉悅身心、陶冶情操、享受藝術、享受我的大學生活。呵呵，看我多麼能自我安慰!
什麼是體育舞蹈呢?體育舞蹈也被稱為國際標準交誼舞，它融藝術、體育、音樂、舞蹈於一體，是一種男女相伴的步行式雙人舞。它具體分為摩登舞和拉丁舞，其中摩登舞含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞;拉丁舞包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。華爾茲就是我們平時所說的“三步”，它根據速度分為快慢兩種，快華爾茲又被稱為維也納華爾茲。
我們第一學期學的就是華爾茲，華爾茲舞步在速度緩慢的三拍子舞曲中流暢地執行，因為有明顯的升降動作，感覺就像一起一伏連綿不斷的波濤，加上輕柔靈巧的傾斜、擺盪、反身和旋轉動作以及各種優美的造型，使其具有莊重典雅、華麗多姿的獨特風韻，有“舞中之後”的美稱。華爾茲緩和柔美，而且舞蹈時對身體的控制有助於塑造優美的體形。此外，華爾茲還能培養高雅的氣質，增強自信心。可是我們在學習時並沒有感覺有這麼的美好，不但沒有增強自信心，而是自信心一次次的被打擊。不過還有一點值得安慰的是，由於某種原因，只有女生學習這門課，不至於太丟人。
剛開始學習時走基本步，雖然勉強能跟上可是感覺確實很彆扭，轉的時候暈暈乎乎一點跳舞的感覺都沒有，沒有心中想的那麼的美好，不過慢慢地開始喜歡上了跳華爾茲，覺得華爾茲確實是使得全身都在運動，即可以鍛鍊身體，又愉悅了身心。
第二學期我們學習了倫巴舞和恰恰舞。倫巴舞是一種令人感受到精神充沛，活潑的類似曼波的舞蹈。它的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。倫巴舞基本步法的特點是臀胯、膝、足的有機結合的運動，它呈現出低重心和胯部優美的線條的顯著特徵。這也是我們學習倫巴的最大的難點，我們學習倫巴時，感覺手腳就不是自己的似的，身體特部僵硬不能很好的協調，不過通過一學期的不斷學習練習，懂得了跳倫巴舞動作要連貫有序，它的節奏及韻律必須是自然的流過腳、腿和臀胯，不要有任何太誇張的、突出用力的動作。特別要強調的是胯部動作不是單一的生硬的左右擺動，而是由重心腳用力踩下時，腳跟著地膝部伸直將胯部經旁向後壓轉而形成的“擺轉”。雖然不是跳得很好，但是卻熟練了很多，使得身體也柔和了很多。恰恰舞的動律和倫巴基本相同，由於伴奏舞曲及舞步速度輕快，因而具有活潑、熱烈而俏皮的風格特點。它的步法音樂每小節四拍走五步：慢、慢、快、快。學習恰恰舞對我來說又是一大挑戰，恰恰舞的曲調歡快而有趣，舞步和手臂動作配合緊湊，給人一種俏皮而利落的感覺。可是我卻天生的不會做那些調皮的表情，還有臀胯的扭動，扭起來看起來難看極了。我跳舞在重心的轉移時身體的起伏太別難看，不過我相信通過不斷的努力，我們會不斷進步的。
我認為學習體育舞蹈：首先，基礎最重要，不能貪多、貪快，一定要把最簡單的東西跳好。舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一分自信，讓我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染周圍每個人。將近一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過於心境的改變，個性的開朗和自信心的樹立了，我想，這就是舞蹈的魅力所在，也是我一直嚮往她的原因所在吧。
其次，我體會到體育舞蹈不光是要能跟著節奏跳正確，更重要的是要在舞蹈中加入自己對音樂和舞種風格的理解，不僅要“形”到，更要“神”到，姿態往往比舞步更能顯示一個人的舞蹈素養。在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照著老師的樣子，機械地模仿，沒有加入對精髓的體會，動作便顯木訥呆板、沒有感染力。後來才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規範標準，還應注重面部表情的配合，與舞伴的交流，在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西，要熔鑄感情，絕不能“邯鄲學步”。這樣才可以表達出舞之神韻。
再次音樂很重要,平時要多聽音樂多聽音樂。其實對音樂的理解完全是靠感覺，真正要把音樂的內涵跳出來單單依靠數節奏是不行的，當我們的思維過分理性的集中於節奏上的時候，往往就會忽略了其他的內容。所以，我認為訓練好的音樂感覺是很重要的，就是說既要掌握準節奏，又要注重音樂所表達的內容，兩者結合才有可能完美。
最後，我覺得和舞伴的配合是十分重要的。體育舞蹈不是一個人的表現，而是兩個人的藝術。沒有默契的配合，個人的表現再好也是枉然。這就給我們提出了一個要求：必須學會“帶領”和“跟隨”。其實，舞蹈就是用我們的腳步彈奏音樂，配合好才可以達到和諧優美。在學習中，我和我的舞伴是臨時組合的，但我們從一開始就一起學習，自然經歷了一個磨合的過程後，有了錯誤也會及時糾正，踩不準音樂的也是有的，不過很快就有了默契。
由於我自己是學習女步的,我覺得,一位好的體育舞蹈女舞者必需表現出她優美的線條與身體的能量,首先她應有敏銳的感覺去跟隨男士的引導動作，儘管一般指導女步都會提到"跟隨",這就是說女伴不可太積極想去影響男士，也不可太懶惰被男士拖著走.但是,女士們在舞蹈上要具備良好的個性與修養。要跳出自己的風格，而不是一昧的模仿別人。
總之,體育舞蹈的學習和其他科目的學習一樣都需要用心體會.一直以來對舞蹈的愛好和大學體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西。儘管現在我快要升入大三，到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的時候了，但我會永遠銘記這段愛舞習舞時光於心中。因為畢竟傾注過很多的愛在舞蹈身上，寄託了很多的夢想在舞蹈身上。感謝她帶給我的許多快樂和幫助，我愛好舞蹈，我舞我夢。
舞蹈學習心得體會14
此次市舞蹈技能培訓班安排了形式多樣、內容豐富的培訓內容，整個培訓下來，感覺與以往的培訓班有很大不同，更讓人茅塞頓開，受益匪淺。既開闊了視野，又提高了專業素質，總的體會有以下幾點：
一、舞蹈理論實用性、針對性強，教育教學方式新穎，激發了我的學習熱情。
舞蹈是一門綜合藝術。要成功編排出一個成功的節目，不僅需要在舞蹈的創編、音樂的選擇、道具的運用、燈光的協調、舞美的設計等等諸多方面仔細琢磨，更需要在人員的組織、服裝的設計、訓練的方法等方面下大力氣。原本對於舞蹈的創編方法和編排要領並不熟知的我，通過一位位專家老師毫不保留、熱情洋溢的講解，使我走出了困惑和誤區，令我大開眼界，耳目一新。本次培訓還結合舞蹈的創編給我們欣賞了大量的優秀舞蹈作品，另外還安排了多次現場答疑解惑的機會，使我真正懂得了舞蹈訓練要講究科學，舞蹈的創編中也有那麼多技法和訣竅的，讓我學到了很多專業知識，使我在今後的工作中更增添了一份信心和熱情。
二、舞蹈技能訓練，陶冶了情操，以舞激情，樂在其中。
在這次舞蹈培訓中，讓我對少數民族舞蹈的粗獷豪放、剛柔並濟有了進一步的認識，學習舞蹈要多琢磨、多練習、多體會是找到感覺的關鍵。我在學習中，看到教師們的優美動作，聽著入耳的樂聲，我的心為之陶醉。應該說，舞蹈作為一種藝術，它為我們提供了豐富的想象空間，而這次舞蹈技能訓練更是為我們提供了一個感受美、追求美的一個廣闊的天地。
在舞蹈學習中，我感受到了它的美更激發了我熱愛舞蹈的熱情，同時，我更有了一種把這種美的體驗傳播給學生們的願望。舞蹈培訓陶冶了我們的情操，真是美在其中，樂在其中。在最後一次的舞蹈公開課觀摩時，市舞蹈團的李南老師給了我許多啟發。在她的講授之中，我認識了她的學生，感受到了她所帶領的舞蹈團隊的那種集體精神，我受到了很大的衝擊。
在李南老師的講課中，時時體現了她所帶領的團隊的那種集體精神，她們訓練的過程很艱苦，但是現在嬌身慣養的女孩子都能夠培養出這種吃苦耐勞的精神，我覺得很難得。在這種難得的品質下，學生們表現出來的那種紮實的舞蹈技巧，更是令我折服。通過學習，我感觸很深，也更堅定了要把自己所帶的團隊教出一定的特色來的決心。
經過這次的培訓學習，我對舞蹈以及其他的很多方面都有很許多新的感悟，獲取了許多的經驗。也覺得這樣的學習機會真的很難得，希望以後有更多這樣的機會來學習。在今後的工作中，我將把所學的知識運用到今後的舞蹈教育教學中去，為進一步提高學生的音樂素質而努力奮進！
舞蹈學習心得體會15
今天讓我大腦中有一絲靈感閃現的話語是老師隨機說的跳舞其實是一樣的。其實在之前，我一直覺得跳舞是一個很寬泛的概念，挺複雜，不簡單。原因是我把舞種的概念放在很重要的位置，每個舞種不同的法兒。其實這樣的觀念並沒有錯，但是我忽略了一件很重要的事情，就是不管是哪個種類的舞蹈，都是有方法的。而所謂的方法，既是經過提煉與總結的。如果可以找到一種觸類旁通的方式，那麼，跳舞就可以變得輕鬆很多。
在萬素老師的課堂上，關鍵字就是呼吸與感受自己的身體。如果把這者結合到一塊，就應該可以概括萬老師教授的跳舞的方法。
暫且拋開舞種的概念不談，因為那是有舞蹈文化背景的，把舞蹈作為一個集大統的整體來說。舞蹈的表現本體是肢體，肢體由意識支配，這點是無可厚非的。而意識是否真正能夠感受到自己肢體的存在，我想，這並不是一個簡單的問題。所謂真正的感受，是感受身體在某一個空間或者無限制的空間裡的存在方式，那麼，就會有很多的形容詞。舒展、伸縮、高空、低空、靜止、延伸每個詞語都可以展開來細細說，但是總結為一種身體的形態，它與空間與時間的關係是能夠用心靈感知與肉眼觀察的。以上，是我把自己感受身體時刻的肢體感化作文字記錄下來，確實要時刻做到，有點難度。
話說回來，感受與非感受有著本質的區別，我大膽嘗試去找出這種區別的發源端，如果用萬素老師的體系與觀念去解釋，那主要還是氣的靈活運用。人都是會呼吸的，但是舞蹈的呼吸一定是高於人本能的生活呼吸，但是萬變不離其宗，只要你用心體會，去感知，就不會出現所謂跳舞時不知道怎麼呼吸的尷尬。這一點我深有體會，到底是我不會呼吸，還是我壓根就沒有意識感受過什麼才是舞蹈的暢通呼吸？身體的部位那麼多，要讓氣息流動到每一個部位，甚至是指尖、面板，每一個附著於身體上的部位都是有生命氣息的。人沒有氣息的靜止，所以舞蹈裡也是一樣的，動作靜止了，氣息還在運動。有氣的帶動，加上感受身體的意識，我們的身體就會顯得鬆弛與質感許多。當然，至少我，也是漸漸初探到這樣做的本質區別與感覺，有難度，身體的能力與大腦的意識畢竟有著一段時間差，不能每一次都很好地提醒與反應，但是，要每次繃緊那根弦還是需要很長一段時間的自我控制與身體感知的鍛鍊。
話說回來，為何這兩個關鍵詞可以構成一種跳舞的方法。原因是跳舞無非是用身體說話，那麼真正會用身體的語言的前提就是呼吸與感覺肢體的存在。此刻，再把舞種的概念找出來加在每一個舞蹈的身上，除了本身賦予其的文化背景外，身體的本性是不會改變的。如果把身體放在文化的前面，讓自己的身體真正屬於空間和時間的範圍內，存在於一個舞蹈氛圍中，再加上舞蹈的文化，那樣，可能會成為一種好的跳舞的方法。
當然，不排除不同個體適合不同舞種的可能性，那和每個人性格有關，與此種觸類旁通的舞蹈方法並沒有關係。
另外，今天我仔細感受自己的身體以後，我還發現氣息與質感有著直接的關係。所以，跳舞是有方法的，掌握好了一種方法，做任何事情都會變得有效率。包括在很多人心中很難的跳舞。而我要做的，首先就是關注自己的身體與調整自己的每時每刻的舞蹈呼吸，在以後的課上，我更加會認真注意。
至少我覺得這種方式有用，我會把它記錄到我的腦海深處，在以後的日子裡，時不時拿出來回味與咀嚼一下，必定受益匪淺