俗話說，萬事開頭難，電影的評寫也是如此。在影評寫作的過程中，如何入手，怎樣定位一篇影評的分析重點，這應該是大多數考生最頭疼的問題。電影是一門新興的綜合性藝術，其涵蓋的要點也是多方面的，如何準確定位一篇影視評論，下面是告訴你如何正確的讀解一部影片。
第一遍，先看光，每個鏡頭中光是怎麼用的，下一個鏡頭的光有什麼變化，有沒有投影的變化，有沒有黑天白天的變化，有沒有陰天、下雨;
第二，空間有沒有大小的變化，大房間，小房間，有沒有室內室外的變化;
第三，聽聲音，是同期還是後期，每個鏡頭中有沒有表現出的聲音空間來，它是什麼樣的，下個鏡頭的聲音空間感有什麼變化 ;
第四，背景是什麼，與前景的關係，它怎樣變的(這是透視關係);
第五遍，有沒有運動，是畫面內的被攝體在運動，還是攝影機在運動，是水平運動(左右橫移)多還是縱深運動多。
第六遍，有沒有用變焦，它是準確地表現了兩個人物關係，還是造成了錯誤的關係。變焦用得多不多;搖鏡頭有沒有增加新的資訊或含義;
第七遍，運動的動與靜的關係，是前景有運動，背景沒有;或是背景有運動，前景沒有;或是前後景都有，或前後景都沒有;
第八遍，剪輯點在哪裡，起幅的畫面是怎麼樣的，落幅的畫面是怎樣的，如果是一個人在跑，注意起幅的`人體造型好不好，好與不好，看的時候有什麼不同;是用切換多，還是用疊化多。
第九遍，在一個鏡頭中人物的排程是怎樣的，有沒有第四面牆的舞臺處理(即所有鏡頭中的人都排成一排面向攝影機，就象幼兒園裡的排排坐，吃果果。)演員的單獨表演也是力求面向第四面牆?
第十，音樂用在哪裡;有沒有主題歌，有作用嗎?音樂與人物動作(或稱表演)關係，音樂與攝影機運動的關係，音樂與色彩變化的關係，音樂與對話的情緒及節奏的關係，音樂與自然音響(即噪聲)的關係等等。
第十一遍，如果是故事片，情節的轉折點是用什麼手段來表現的，是用嘴皮子說出來的，還是無聲的段落，如果是你的話，你能用無聲把這一段落表現出來嗎?
第十二，畫面上人物關係的變化，有變化，還是沒有變化，A在整個鏡頭裡始終站在B右邊，就沒有走到B的左邊去過，等等;
第十三遍，畫外空間是怎麼用的，是作為畫面內的空間的延伸，還是另外一個非敘事的空間;
第十四，對話寫得是否生活化，還是舞臺腔，好念嗎?
第十五，每個鏡頭中人物都穿什麼顏色的服裝，他們之間的相互關係，也就是說，有沒有色彩的排程，即作為流動色彩來使用;
《藍風箏》劇照
《藍風箏》劇照
第十六，道具的時代，地域，民族，文化方面準確嗎?
第十七，時間上是否用閃回，是用什麼手段來表現的，合理嗎?
第十八，用長鏡頭嗎?最長的鏡頭有多長，你感覺是長，還是沒有實際那麼長，這個長鏡頭內的人物關係是怎樣的。全在畫面，或者是一個在畫內，一個在畫外(正反拍不算內)。
第十九，人聲，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音這樣的搭配嗎?
第二十遍，特寫是作為情節中的視覺重音來用的嗎?
第二十一遍，全片的聲畫結合如何，有精彩的地方嗎?