一、 數理邏輯在現代音樂中的突顯
節奏因素的鉅變是現代音樂區別於調性時期音樂的一個顯著特徵, 在20世紀音樂作品中,節奏從節拍與小節線的束縛中解放出來,第一次以其個體、獨立的特徵,推動音樂線條向前發展,節奏的結構力作用得以施展,作曲家們推出全新的節奏構思或在根本上用節奏去主導音樂結構的全部,為音樂燃起了全新的魅力。20世紀作曲家通過對節奏細胞的應用使作品的總體由一種具有內在聯絡的數理因素構成,在音像上有很強的感染力。例如:變拍子的“節拍數遞增、遞減”。①斯特拉文斯基《誘拐的遊戲》中的定音鼓片段: 序列主義的產生,尤其是1945年以後整體序列主義的產生,為音樂的發展提供了新的思維模式。受其影響,傳統拍子節奏走向解體,用序列的法則或數列的邏輯來處理和控制節奏變成了20世紀音樂中重要的節奏思維之一,節奏產生質變,節奏思維模式不斷更迭。在整體序列節奏中,節奏的構成及其組合常表現為從音高序列中產生節奏結構與用數來控制節奏結構兩個方面。這樣一來,節奏自然就具備了受數字約束的內在邏輯。
二、視唱練耳教學中的節奏訓練與數理思維
(一)節奏訓練以週期迴圈節拍感為中心的滯後
與節奏組合由節拍的強弱規律決定相比,20世紀音樂節奏從小節線的束縛中解放出來,擺脫重音的二、三拍組合的規律性重複,擺脫和絃變換有規律的落在強拍上的現象,從確立起一種規則的節奏型後換用不規則的節奏型,然後又不時地回到規則的節奏型來否定小節線,到完全遵從數理邏輯規劃節奏而徹底打破小節的概念。
審視當前國內的視唱練耳教學,節奏訓練是以週期性節拍感訓練為中心,以一個單位拍為最小訓練單位,在清晰地掌握節拍關係的前提下,由淺入深,掌握不同速度下各種音值的關係。這種模式的節奏訓練顯然與現代音樂節奏的特質是不相符的,可以說,僅僅圍繞週期性的節拍感開展的節奏訓練是不全面的,無法適應現代音樂對學生節奏能力的要求。
(二)從數理關係入手開展現代音樂節奏訓練
“內容發展到一定程度會導致新的功能的產生,新功能發揮到一定程度又會產生新的內容。因此,視唱練耳課的功能和內容是一個發展、開放的系統,是隨著音樂的發展、實踐的需要而變化的`。” ②面對現代音樂節奏的特點,如何開展行之有效的節奏訓練成為當前視唱練耳教學的一個重要課題。“節奏感是人對節奏感的心理效應,由聽覺引起的運動神經的節奏衝動,是一種本能的、無意識的官能衝動。” ③現代節奏思維要求有別於以往週期性節拍感的新型節奏感的建立,下面我們藉助心理學理論來分析現代音樂節奏感的培養。
音樂心理學對聽覺的研究告訴我們,人通過聽覺能夠聚合印象並使之有序化,在連續的音響運動中,能夠主動地根據強弱變換聚合出有重音的節拍,如2、3拍子。現代音樂作品中,對強弱的組織呈現出多變的單位,不再是單純的2、3拍子的有序迴圈或交替,而體現為數理邏輯上的不斷變化,有的依賴於一定數理關係而變化,有的則無任何規律可循。
對視唱練耳課程發展產生巨大影響的行為主義心理學強調良好聽覺習慣的形成是培養聽覺能力的首選途徑,因此,在視唱練耳教學中要提供特定的刺激,以便引起學生特定的反應,使其形成特定的聽覺習慣,從而達到強化音樂聽覺能力的宗旨。音樂的節奏知覺主要是對樂音節奏運動以及樂音的整體結構以辨識。音強與音長是樂音力度律動關係中最主要的因素,現代音樂節奏的構成在音強與音長方面蘊含著大量的數理邏輯,從數理思維④的建構入手提供特定的數理思維構成的刺激能夠引起學生相應的反應,在逐步形成特定的聽覺習慣的基礎上達到建立現代音樂節奏感的目的。