摘要：美術學院作為傳播民間藝術，傳承民族文化，培養新一代藝術家的重要場所，在保護非物質文化遺產工作中責無旁貸。如何將歷史留給我們的這份非物質文化遺產傳承與保護下去，如何將民族文化和民間藝術的思維及符號系統發揚致深致遠，是值得美術學院師生認真思考並付諸實踐的迫切的課題。
關鍵詞：非物質文化遺產 傳承 保護 美術學院 剪紙
一、非物質文化遺產剪紙進入美術院校的意義
(1)非物質文化遺產剪紙保護的現實和歷史意義。
中國傳統民間剪紙藝術，又稱剪花、窗花、刻紙，是中華民俗文化的重要體現，是我國曆代勞動人民為滿足物質和精神生活需要，在生活中創造、又迴歸於生活的一種主要民間美術形式。在群眾的民俗禮儀、衣食住行、宗教信仰等等的社會活動中處處展現。它是民俗文化的形象載體之一，維繫著整個民間藝術最本源的文化根基，因此為藝術的繼續發展提供了取之不盡、用之不竭的創造源泉。剪紙於2003年被我國列為中國十大非物質文化遺產搶救工程，從此開始了中國民間剪紙藝術的發掘和保護工作[1]。
(2)美術學院參與非遺剪紙保護工作的必要性。
目前中國高等美術教育的教學體系仍處在一個單一化的視覺教育價值觀，即以西方近現代視覺文化價值為主導的教育體系。但是人類美術傳統是多樣性的，中國積澱深厚、豐富多彩的多民族民間美術傳統更是不能忽視的活態文化傳統。我們的美術教育應該有這個傳統的一席之地，也應該認真的通過教育傳承去梳理其中蘊含的獨特藝術價值和本土文化精神。教育不應該放棄對民族文化根性的認知、探索與反思[2]。
民間剪紙從它誕生開始，就與人們的日常生活緊密地結合在一起，所以民族性很強。綜合其獨特的造型特徵、題材、表現形式和創作心理等，都具有濃烈的生活氣息，也處處體現著傳統文化[3]。在強調藝術創作民族化和本土化的今天，可以從傳統民間剪紙藝術這種民族文化的本源中尋找啟示，從中尋找創作的藝術形式、語言符號和思維上的突破，並與國際通行的藝術理念相接軌，進而產生新的飛躍。使現代藝術創作能夠建立在傳統文化的脈絡上，從而在國際設計舞臺上演繹出獨一無二的中國風采。美術學院作為傳播民間藝術，傳承民族文化，培養新一代藝術家的重要場所，我們應該汲取傳統民間剪紙中的優秀基因，把傳統民間剪紙與現代藝術創作密切結合起來，更好地發展現代藝術，因此在保護非物質文化遺產剪紙工作中責無旁貸。如何將歷史留給我們的這份非物質文化遺產傳承與保護下去，如何更好地繼承我們的民族文化和民間美術的瑰寶，是非常值得美術學院師生認真思考並付諸實踐的迫切的課題。
二、美術學院傳承非物質文化遺產剪紙存在的問題
(1)提高美術學院對非物質文化遺產剪紙的保護意識。
筆者對寧夏大學美術學院5個專業的學生髮放調查問卷230份，進行關於“大學生對非物質文化遺產剪紙的認識”的問卷調查，顯示：1、關注程度偏低;2、院內瞭解途徑較窄;3、院外實踐活動較少。
(2)開設有關非物質文化遺產剪紙課程，加強學科建設。
美術院校師生作為非物質文化遺產保護、傳承的生力軍，對他們的培養主要依靠獨立學科建設、科研政策扶持和相關專業課程的開設。總體上看，我國高校大多沒有開設與剪紙藝術相關的課程;就少部分院校開設的課程而言，也是起步較晚、涉及面較窄，並沒有被系統化，且沒有長遠規劃。
(3)主題活動開展少、形式單一。
由於保護、傳承剪紙藝術在全國部分美術院校才剛剛起步，所以多數的美術院校缺乏經驗，開展的關於剪紙藝術的文化活動主要是以講座、展覽等形式展開，很少能達到與學生互動的效果。學生普遍認為活動單一，無法調動參與的積極性，對剪紙藝術的瞭解和參與保護的意願難以達到預期的效果。因此，開展豐富多彩、形式多樣的關於剪紙藝術的主題活動非常重要[4]。
(4)活動覆蓋面窄，效果不顯著。
美術院校開展相關的活動一般只在本學院開展，而且多流於形式，在活動結束後也缺乏資料的蒐集和整理，導致傳承剪紙藝術的深度和延續性很難達到。
(5)學術研究能力沒有得到充分發掘。
美術院校對於剪紙藝術的相關科研立項較少，且缺乏與其他院校、民間組織的學術交流活動。
(6)師資力量缺乏。
由於美術院校師資力量的匱乏，造成科研力量薄弱，研究成果少，從而影響了美術院校參與保護非物質文化遺產剪紙的作用。
(7)與專業實踐碰撞較少。
剪紙藝術的傳承與美院傳統專業藝術創作的實踐聯絡較少，導致不能讓美院師生產生共鳴，從而引發創作的積極性和靈感，嚴重阻礙了剪紙藝術的傳承。
針對上述研究成果，呈現出諸多美術學院保護和傳承剪紙藝術的問題。對此，筆者根據美術學院師生調查問卷的結果，走訪其他院校非物質文化遺產的研究學者，深入剪紙藝術的傳承人的創作，提出以下有利於傳承非物質文化遺產剪紙的可行性措施。
三、美術學院參與非物質文化遺產剪紙保護工作的可行性對策
(1)統一思想認識、明確重要性、確立方向。
1、提高美術學院對保護非物質文化遺產重要性的認識度，明確其重要性。
2、美術學院要了解自身院系特點，包括辦學理念、發展規劃、人文環境等，再結合本土資源、地域民族特點，運用科學的方法傳承、發展剪紙藝術。
(2)教學模式秉承“走出去，請進來”的理念[5]，開展派遣保護工作。
1、走進校園，走近師生。寧夏大學美術學院曾多次邀請剪紙領域的學者、民間藝術家、非遺傳承人來校舉辦講座、報告會、作品展等民間藝術團體走進校園的活動，一場場精彩的演講和作品展，極大地吸引了廣大學生，拉近了學生與非物質文化遺產剪紙之間的距離，使剪紙藝術在校園不斷“升溫”，激發了不少美院師生的創作慾望，開拓了許多科研新視角。
2、組織美院師生定期採風、寫生。定期安排美院師生組隊，深入非遺專案剪紙的發源地，親身體驗和學習剪紙藝術，與民間藝人深入交談，瞭解其背後的創作環境、創作心理、題材來源，並組織師生研討會，最後實地進行藝術創作活動，從而使這一藝術形式更好地與當下藝術創作發生碰撞，產生具有民族特色的藝術作品。