舞蹈音樂的情感佈局主要是參照舞蹈音樂結構而進行的，下面是小編蒐集整理的一篇探究舞蹈音樂結構對舞蹈表演影響的論文範文，歡迎閱讀檢視。
【摘要】舞蹈音樂結構與舞蹈表演之間存在著緊密聯絡，不同的音樂結構形式搭配不同的舞蹈形式方能產生一定的藝術效果。為此本文對二者之間的關係進行了深入的解讀分析，首先對舞蹈音樂的結構分類作了簡單的介紹，其次探討了舞蹈音樂結構的情感佈局，最後探討了音樂結構與舞蹈之間的關係。
【關鍵詞】舞蹈音樂結構 舞蹈表演 關係
一、舞蹈音樂結構的分類
舞蹈音樂結構按形式不同可以分為段落結構和旋律結構兩種。通常比較常見和常用的是段落結構。它包括一段式、二段式、三段式和交響式四種。
1.舞蹈音樂結構中最小的單位是一段式結構，一個單獨的音樂主題便採用一段式音樂結構，一個單一的形象和性格便在這種音樂主題中表現出來，這種一段式的音樂舞蹈結構涉及的音樂規模較小，但是在表達音樂思想方面具有完整性。在集體性質的民間舞蹈中比較常見這種一段式的音樂結構。這種音樂結構比較簡單，節奏感較強，便於簡單的群體性的舞蹈表演。
2.二段式的舞蹈音樂相對複雜一些，它由兩個舞段組成，它們分別代表著不同階段不同音樂單位之間的關係，也是樂思發展過程中的一個比較典型的代表。音樂結構與樂思以不同的方式搭配進行，將舞蹈的內容從不同的側面表達出來，舞蹈主題的表現形式在這種方式下顯得更加多樣化[1]。在舞蹈中它大體是按照散板、慢板、漸快、快板、結束的層次展開的。這種循序漸進的藝術風格會讓我們感受到莊重典雅的藝術氛圍。
3.三段式的舞蹈音樂包括三個獨立的樂段。根據情節和節奏不同變化進行合理的組合和搭配。三段式是舞蹈音樂中用得最普遍的音樂結構，最為常見的是以帶再現的二段式音樂結構。因為它包含了一段式音樂結構那種獨特的樂思呈現形式，並且還可以將其進一步深化。有時也會引入對元素和其他音樂形式更加完整的表現出來，最後以再現的結構將音樂主體再一次完整地表達出來。這種音樂結構在形式上能達到首尾呼應，加深音樂主題的特殊效果。
4.交響式的舞蹈音樂的主要依據是交響性的音樂結構原則。它是為舞蹈獨立創作的音樂形式。它主要借鑑了交響音樂作品中的樂章式的結構型別和特點。在舞蹈中與之相對應的便是旱示部、展示部和再現部三種，這些特色在表現舞蹈作品主題展方面具有很好的邏輯性和完整性，能夠使他們更加完整的表現舞蹈的藝術魅力。
旋律在音樂的表現中發揮著重要作用。旋律優美，音樂才能更富藝術性和審美性。樂音高度流動是產生旋律的最基本特徵，作者的情感變化也以起伏多變的旋律為最終表現形式，樂音的跌宕起伏和音程的跳動規律來形成獨特特色的旋律風格。這種方式給舞蹈創作者提供了更加可靠的想象空間。舞蹈音樂中的旋律大體可以分為以下幾種：一是演繹式，二是對抗式，三是對話式，四是無視式，五是變化式。演繹式就是將音樂的藝術境界用舞蹈的形式完美的呈現出來，這裡舞蹈是音樂的演繹。對抗式就是創造與舞蹈形式相對的音樂進行搭配，使舞蹈音樂與舞蹈形式產生強烈的對比以增強他們獨特的藝術效果。對話式音樂舞蹈形式主要是讓舞蹈音樂處於一個相對明顯的陪襯的地位，將動作表演作為展現舞蹈的主要方式。無視式主要是表演者在表演過程中無視舞蹈的獨立性，獨自表演，僅僅保持音樂與舞蹈的平行即可。變化式主要是在譜曲時出現的一種音樂與舞蹈發生的衝突現象。
二、舞蹈音樂的情感佈局
舞蹈音樂的情感佈局主要是參照舞蹈音樂結構而進行的，他們存在著密不可分的關係，展現舞蹈段落應當具體考慮舞蹈的內容和本身所承載的思想情感。
有一些舞蹈結構簡單，形似靈活便於學習和傳播，這種簡單的舞蹈的娛樂性較強，舞蹈的動作容易掌握，這些舞蹈也主要以一段式的音樂結構為主要依據。因此他適合表達那些單純的情感。要麼是簡單的歡快，要麼是單純的憂傷，這些都在一段式的音樂結構演進中與舞蹈形式實現結合。這種舞蹈形式比較適合特殊儀式，它的情感佈局主要考慮各種儀式的內容和性質。在表現情感方面也不易用於表現那些複雜多變的情感[2]。而且在這些方面還應當更加註重舞蹈與音樂之間的搭配性。例如我國古代先民在祭祀儀式中所演繹的舞蹈，其動作非常簡單，而且重複性極強。這種舞蹈形式主要表達人們對先祖和神靈的單純的敬畏之情。因此為強調這種單純的情感它們會對一個動作反覆的呈現，而這種簡單的'舞蹈形式也應當輔之以相對比較簡單的音樂結構。音樂結構簡單而且需要極強的節奏性，使得這些舞蹈能夠在他們的變化中更加符合音樂形式的特徵。
三、舞蹈音樂結構和舞蹈表演的關係
1.為了促進音樂情感的表達和舞蹈作品的展現，需要在舞蹈音樂結構中對段落結構做出一定的安排和設計。這樣相同的主體就可以結合有差別的音樂段落結構，切入角度的不同也是導致這些藝術形式不同的一個主要方面，音樂結構上的多變性和角度的多樣性就更加豐富的呈現和表現了音樂主題。而且不同的舞蹈段落結構，也能夠使他們在這些方面更加符合舞蹈的表現形式。
2.旋律結構是舞蹈音樂結構中的一個重要表現形式，舞蹈中承載的情感就是依據旋律的起伏變化而不斷呈現出來的。他們在這些方面也應當更加重視旋律與舞蹈動作之間的關係。舞者的心情變化，感情起伏與音樂旋律的變化緊密的結合在一起，最終呈現在舞蹈藝術當中。音樂是人們內心情感的流露，也是舞蹈創作中激發情感的一個重要方面。在與舞蹈的關係中音樂作為一種基本節奏和旋律在整個舞蹈過程中發揮著極其重要的作用。舞蹈音樂在這個過程中始終對舞蹈表演起著烘托和映襯的作用，在音樂的背景下，舞蹈的節奏感和藝術美能夠更加完整的呈現在觀眾面前。
3.任何形式的舞蹈作品，無論是簡單的一段式舞蹈還是複雜的交響式舞蹈，其音樂和舞蹈都是在循序漸進的發展過程中形成的。這是舞蹈藝術與其他藝術的不同之處，即音樂的展開和舞蹈的展開需要一個緩慢的發展過程。這不像繪畫和其他平面藝術，能在瞬間將觀眾的注意力吸引過來，也能很快的向讀者傳達作者的核心思想內容。舞蹈的發展先從初始動作開始，隨著舞蹈表現者的情感流動而逐漸向更高層次表達和呈現，最終影響他們的是這些舞蹈表現藝術。
參考文獻：
[1]張琨琨.論舞蹈音樂結構與舞蹈表演的關係[J].漳州師範學院學報(哲學社會科學版). 2008(03)
[2]陳路.舞蹈與語言藝術[J].齊齊哈爾師範高等專科學校學報.2007(04)