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關於高中美術說課稿範文集錦十篇

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作為一名人民教師,通常需要用到說課稿來輔助教學,通過說課稿可以很好地改正講課缺點。怎麼樣才能寫出優秀的說課稿呢?下面是小編幫大家整理的高中美術說課稿10篇,僅供參考,大家一起來看看吧。

關於高中美術說課稿範文集錦十篇

高中美術說課稿 篇1

各位專家、老師:

您們好!我是xx號選手,今天我要說課的題目是人教版《美術鑑賞》第一課《學些美術鑑賞知識》。我將從教材、學情、教學目標、教學方法、教學過程等幾個方面來進行闡述,首先是教材分析:教材分析:

《學些美術鑑賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑑賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模組之一,美術鑑賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑑別與評價中外美術作品的過程中,逐步提高其藝術鑑賞力,養成健康的審美情趣,形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

(1)通過教學,幫助學生了解美術的範圍、性質,各門類的特點及中外美術發展的大體脈絡。

(2)幫助學生掌握美術鑑賞的基本方法,通過對具體作品的典型分析,以點帶面,觸類旁通,儘量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規律。重在理解、貫通,養成獨立分析能力,而不在於記住個別結論。

(3)讓學生充分利用當地文化資源、美術現象,結合從課堂上學到的知識,進行調查研究,收集資料,作出自己的分析判斷,加強理論與實踐的聯絡

第一課主要是讓學生概略地瞭解美術是什麼,包括哪些主要的門類,懂得進行美術鑑賞應具備哪些知識,從而培養學生對美術的興趣、愛好,受到審美教育。

學情分析:

大部分同學在國中時根本沒上過美術課,對美術課早已麻木,失去興趣。不瞭解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用,一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。教學目的分析:

通過這堂課,我力求使學生了解美術範疇,建立“大美術” 觀念。

在能力和情感上達到以下目標:

能力目標:使學生了解美術鑑賞的基本方法,並能初步應用該方法進行鑑賞練習。 情感目標:通過美術作品的欣賞,使學生開闊眼界,增長知識,培養學習美術的興趣。 教學重點、難點分析:

我認為本節課重點是培養學生的學習興趣,讓學生掌握鑑賞的基本方法。難點是應用該方法進行練習。

教學過程:

我對教學過程的處理分為以下四步:

首先第一步是匯入

同學們在國小和國中都學習了美術,我讓學生暢所欲言,說說都喜歡哪些美術作品,並談談自己喜歡的原因。學生此時回答可能有:中國有齊白石的《蝦》、徐悲鴻的《奔馬》、張大千的《春水歸舟》等,外國有凡高的《向日葵》、達芬.奇的《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》等。

不管啥樣的回答,都以調動學生學習的積極性為主。

接著我讓學生欣賞課本插圖《向日葵》和敦煌莫高窟的壁畫。

我設計了以下問題,引導學生看書:1、鑑賞僅僅是欣賞嗎? 接著講述什麼是美術?它和藝術的關係是什麼?並板書: 美術的定義:美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的,佔據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現作者思想感情的一種社會意識形態。美術、藝術:源於古羅馬拉丁文“art”,都指自然造化的人工藝術,即通過手工製作的一種藝術。包括文學、音樂和戲劇等等。之後中國文藝界、教育界才把“美術”和“藝術”這兩個概念區分開來。藝術包含美術,美術只是藝術的一個門類,藝術還包括音樂、戲曲、影視、文學、雜技等。

第二步、新授部分

首先通過對比的方式引出美術的真正定義。

接著講述美術的範疇並板書:

繪畫 ﹙壁畫、中國畫、油畫、水彩、水粉畫、版畫等美術雕塑 ﹙圓雕、浮雕﹚ 建築工藝 ﹙編織、染織、刺繡等﹚書法、篆刻

我對於美術的各種型別讓學生舉例,然後讓學生分小組討論以下問題:

⑴歷史上中外有哪些著名的流派及代表人物?

⑵這些著名的畫派在藝術特徵和風格上有何差異?

學生簡單表述後,我結合圖例,採用多媒體進行教學。

第一幅:《放牧》

第一是藝術形式:雕刻巖畫:岩石,這自然界的基本要素,從遠古時代起,它就不斷地被人類使用著,作為勞動工具,作為日常用品,也所為生的和死的住所。岩石,同時也是世界上最早的畫布,先民們在岩石上刻劃和塗繪,來描繪人類的自身生活, 以及他們的想象和願望,這就是巖畫。

第二是年代:古代

第三是畫面內容:對動物的各種基本形狀和人手掌的描寫,表達出當時人類的生活方式。 第二幅:《宴樂採桑狩獵交戰紋壺》

戰國時期的雕刻作品描繪了宴請賓客、歌舞聲樂、採桑、狩獵、交戰(水戰、陸戰)等場景,請在圖中一一找出。

第三幅:《人物御龍帛畫》

此處我設定了三個問題:a你從畫面中看到了什麼?b構圖上有何特點?c根據男子的動作猜測他想做什麼? d 該帛畫用什麼造型手法?

分析的第四幅是《奔馬》

我首先介紹該作品的歷史背景、構圖用筆特點。

承上啟下,我接著講美術理論的基本知識。

我首先簡單介紹“六法”理論,氣韻生動、應物象形、骨法用筆、

隨類賦彩、經營位置、傳移摹寫.

接著講解美術鑑賞基本方法

對不同作品進行比較研究:縱向和橫向比較(並進行板書)

然後讓學生自己觀察,選擇一副插圖進行鑑賞,2分鐘後,讓學生談自己的看法,強調他們個性。

第三步是小結

美術鑑賞的能提高學生的審美能力,在鑑賞中陶冶情操,提升素質,為了更好鑑賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識,它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

第四步是給學生布置作業一個課後練習題

高中美術說課稿 篇2

一、說教材

《戰爭與和平》是湘教版美術鑑賞領域第三單元燦爛的美術世界的第六課。本節課主要是通過欣賞與戰爭有關的美術作品,引導學生了解美術作品本身的特點,瞭解戰爭與美術作品的關係,感悟戰爭的殘酷,珍惜當下的幸福生活。同時學會鑑賞美術作品的方法,逐步提高學生的藝術鑑賞能力,提高審美素養。

二、說學情

高中階段的學生已經具備了一定的鑑賞能力,具有更強的探究精神,思維比較活躍,見解獨到,同時觀察能力與感知能力增強,在美術學習中也希望瞭解更多本質性的、美術理論方面的知識。能用較準確的語言來表達,但是並非發展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的採用教師引導,然後拋磚引玉的方式展開,鼓勵學生合理運用不同的美術鑑賞方法,聯絡生活實際理解作品。

三、說教學目標

根據以上的分析和新課標的理念,我確定瞭如下三維教學目標:

知識與技能:欣賞優秀的中外藝術作品,感受藝術家源於戰爭的藝術表現形式和思想內涵,初步瞭解戰爭與美術的關係。

過程與方法:通過觀察、思考、討論,體會藝術作品的特點,提高審美能力。

情感、態度和價值觀:體會今天美好生活來之不易,增強熱愛和平的美好情感。

四、說教學重難點

根據美術學科的特點和本課的現有知識,我的教學重難點確立如下:

重點:瞭解作品的內容、形式和特點等,探究藝術作品與戰爭的關係。

難點:理解藝術作品中所蘊含的思想情感。

五、說教法、學法

在新課程理念的指導下,我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發,以學生的生活實際經驗和美術學習之間建立聯絡,並在教學活動中充分發揮學生的主動性、積極性。因此,我將基於以上的考慮,結合美術學科的學習特點和教材內容,採用討論法、提問法等。

學生是學習的主體,我們要鼓勵他們獨立思考和交流協作,因此,在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。

六、說教學準備

同時為了輔助我的課堂教學,我還準備了資料豐富的多媒體課件等。

七、說教學過程

根據學生的認知規律,大部分學生學習以感性認識為主,而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性,根據學生的這種規律,為了促進教學目標的實現,本節的教學我以充分發揮學生的主體作用為指導思想,重在培養學生的自主探究、自主發展的綜合素質,實現學生的主動發展,具體的教學環節我是這樣設計的:

環節一:匯入新課

新課程標準指出:興趣是最好的老師,是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此,我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片,引導學生認真觀看並談一談觀看後的感受及其對長城的瞭解。揭示課題《戰爭與和平》。

通過視訊的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀,並激發學生的學習興趣。

環節二:描述分析

首先,我播放秦始皇陵兵馬俑的相關視訊,簡單介紹兵馬俑的概況,請同學們認真觀察兵馬俑的圖片並提出問題:通過觀察,我們發現兵馬俑的兵種和職級都不一樣,你們來說一說,你們都看到了什麼?

兵馬俑的色彩、製作方法和裝備上有什麼特點?製作兵馬俑的原因是什麼?通過這種針對具體的提問,同學們能夠更有目的的進行欣賞,同時找到問題的答案:兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗,光彩奪目(現在大部分已經看不到了),兵馬俑主要是給秦始皇殉葬,秦始皇想要通過這隻地下軍隊保衛他。

接下來,我會繼續展示兵馬俑面部的細節圖,並提出問題:兵馬俑的面部、五官有什麼特點?學生通過細緻觀察得出結論:兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點,都不一樣,非常生動傳神。

我趁熱打鐵繼續出示圖片《大衛》和《聖德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較,並說出中國雕塑的特點,同學們經過觀察、思考,不難得出答案:中國的雕塑注重整體,在細節上不做精緻刻畫,生動傳神等。

在這個環節我結合學生的已有認知提出一些有趣的問題,並且層層深入,激發學生探究慾望的同時也加深了對兵馬俑的認識。

環節三:總結解釋

而後我將展示委拉斯貴支的《佈雷達的投降》,提出問題:畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什麼樣的思想感情?學生欣賞思考後回答,教師總結:藝術作品對於戰爭來說不僅僅是歌功頌德,更重要的是藝術家通過畫面表達對戰爭更加深刻的思考,警醒人們客觀清醒的看待戰爭。學生若有所思,我繼續發問:戰爭有什麼影響?學生回答:人民家破人亡、生靈塗炭。教師總結:戰爭對藝術家的創作也有影響,在干擾藝術家創作的同時也讓藝術家反思戰爭。由此,我們也在課堂推進的過程中體會到了戰爭的本質是什麼?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結的方式,幫助學生加深重點知識的理解,為後面的課堂活動做鋪墊工作。

環節四:欣賞評價

課程接近尾聲,我繼續展示西漢銅鏡和李公麟的《免冑圖》,提出問題:從文字和畫面的內容上來看,你們覺得古代的這些藝術家傳達了一種什麼樣的思想感情?學生們爭先恐後的回答:人民不希望戰爭,祈禱和平昌盛。

擁有美好的希望是好事,但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發聵的問題讓同學們沉思良久,最後異口同聲的說:心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。

通過作品的欣賞,使學生對戰爭與和平藝術有了進一步的瞭解,從而啟用學生思維,拓展視野。

環節五:小結作業

為了更好地激發學生持續的學習興趣,在這個階段我先帶領學生回顧本節課的知識點,總結重點知識,再次引導學生感悟藝術的美,並激發學生對和平生活的熱愛,請他們回到家後蒐集有關戰爭的資料,用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。

這一環節從學生的角度檢驗本堂課的教學設定和教學效果,真正踐行“學生為主”的教學理念,時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養,探究更貼合學生的教學方法。

八、說板書設計

為充分體現課程內容,以便於學生能夠理解掌握,我的板書清晰、直觀、明瞭,重難點突出:

高中美術說課稿 篇3

教材分析:

《西方現代藝術》是普通高階中學《美術鑑賞》(人美版)第13課的內容,從教材內容上來講,學生對各種型別美術作品的鑑賞知識有了大致瞭解。因此,本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題,對西方現代藝術作一個概括的歷史性梳理,使學生對西方現代藝術有一個整體的瞭解和把握。課中我採用“欣賞與實踐結合”“音樂與美術結合”的設計方案。課中既有美術鑑賞部分又有設計活動製作展示部分。只是在教學設計裡各自側重點、所佔比例不同。“教學目標”符合《高中美術課程標準》的指導精神:“提高學生的美術素養、涵養、美感,豐富生活情趣和終身愛好美術的情感,培養人文精神,完善人格”。

內容結構:

本課分引入、講授、討論,體驗四部分,為更好地瞭解它們各自的特點。所選作品都是在美術發展有代表性的,包括一些有影響的西方前衛藝術。但是,對於它們的價值和作用,則要具體分析,不可一概而論。本節課以西方現代繪畫的幾個主要流派為主要內容,領會西方現代藝術的特點。

學情分析:

根據高中學生年齡的特點,求知慾強,獨立思考能力爭強,很有分析評論的能力,同時,他們又不僅滿足與現在教學內容,喜歡創新,喜歡刺激,喜歡獨具匠心,喜歡博覽群書,更喜歡在網路上收索他們喜歡且易接受的資訊。另一方面,他們的藝術基礎不是很紮實,藝術素質高低差別大,接受藝術的能力不均衡。根據這些我考慮在本課教學中,加些互動以調動學生的積極性。

教學目標:

(1)知識目標:對西方現代前衛藝術及其思潮有一定的分辨能力,學會鑑賞與評述的基本方法。並敢於大膽的在實踐中運用。

(2)能力目標:培養與提高學生觀察、鑑賞、評述、創新、實踐等能力。

(3)情感目標:培養學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術,培養其積極向上的生活態度。

教學重點:引導學生鑑賞西方現代繪畫流派。主要介紹後印象主義、立體主義、抽象主義、表現主義及超現實主義,

初步理解其藝術特性及表現手段。

教學難點:西方現代繪畫各流派的特點及總體藝術風格體現。現代派藝術較為複雜,歷史的

評價不一,學生的理解難度較大。

教學準備:電教裝置、教學課件、影像資料、體驗材料。

學生準備:看教材、資料圖片素材、體驗材料

教學預見:學生可能對現代藝術不一定喜愛,可能難於接受,學生課前溝通不了沒有一個預先的認知過程。學生可能會不願對作品進行評述,教師要隨機性的啟發,引導其語言表述評作品的能力,儘量讓所有學生都參與教學之中,發揮學生的想象力、創造力,表現力。

教學評價:口頭評價、教師評價、學生自評、互評等。

教學形式:教師講述、學生欣賞、討論、遊戲、展示等。

教學過程:

一、組織教學:分組形式

二、匯入:聽後印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》,提問方式引入課題《西方現代藝術》

三、新授部分:

(一)、西方現代藝術

背景:自從19世紀末後印象派畫家們從根本上改變了西方美術的寫實傳統,加之人類進入

20世紀後,科學技術迅速發展,國際交往的日益頻繁,各種社會思潮層出不窮,從20世記

初在法國產生的野獸派繪畫算起到20世紀末,有名稱的美術流派多達二三十個,以馬蒂斯、

畢加索、達利等代表現代繪畫的風格特點,可謂百花齊放,百家爭鳴!但總體上都具“個人

主義與形式主義“的特性。

教學形式:(觀看課件)。

鑑賞目的:圍繞什麼問題去觀看?看後學生了解些什麼?

(1)圍繞現代藝術特徵,(2)瞭解西方現代主要繪畫流派。

1、特點:企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統,強調錶現畫家的主觀情感和藝術形式的探索。

2、代表流派:後印象派、野獸派、立體派、未來主義.、抽象派、超現實主義等。

(1)後印象派:把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統化,從而開創了西方20世紀現代藝術的新紀元

例:塞尚《咖啡壺邊的女人》,作為法國珍寶參加上海世博會。

(2)野獸派:產生20世紀初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現,並加以誇張、變形。例:(法)馬蒂斯《舞蹈》

(3)立體派:打破傳統以固定視點表現物件的手法,開創把形體解體,再重新組合,從而出現與常態不同,創造鮮明個性和強烈的藝術震撼力的形象,表達作者強烈的主觀情感。例如:(西班牙)畢加索《格爾尼卡》

(4)未來派:產生20世紀初義大利。特點強調錶現運動和速度。體現“前衛、喜悅、興奮、_”。

例:(義大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態》

(5)表現派:表現事物的內在實質;要求突破對人的行為和人所處的環境的描繪而揭示人的靈魂;要求不再停留在對暫時現象和偶然現象的記敘而展示其永恆的品質。

例:(挪威)蒙克《吶喊》

(6)行為藝術:也稱行動藝術、身體藝術、表演藝術等,國外目前通用的用法是performance

art,它是在以藝術家自己的身體為基本材料的行為表演過程中,通過藝術家的自身身體的

體驗來達到一種人與物、與環境的交流,同時經由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內涵。

觀看視訊。

討論:1、你覺得行為藝術能接受嗎?

2、西方現代藝術的特點是什麼?

(二)、開闊視野,綜合欣賞:(選擇放映)

(三)、體驗活動,“假如我是藝術家”

學生做重構練習,自由組合、分組活動、學生展示:(自評、互評、師評)

背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》

1(五)、課堂小結:(教師)

西方近代美術的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀末到20世紀初,人們千變萬化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現在,“現代美術”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術的傳奇人物,卻仍然經常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。當然,無論何種藝術形式,所反映和表現的都是現代社會變化給人們帶來的社會心理特徵,都是藝術家對藝術表現形式的探索。反映這個時代人們極其複雜而豐富的思想感情,作品對映社會和人生,採用的語言是荒謬,寓意,抽象,但確是西方現代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經驗,開拓了藝術的視覺表現空間。

高中美術說課稿 篇4

尊敬的各位專家評委老師。下午好。我是---號考生。

今天,我說課的題目是選自人美版課程標準實驗教科書美術鑑賞__-課-----、

下面,我主要從教材分析,教學方法,學法指導,教學內容及板書設計這五個方面來向大家詳細的闡述我這節課的安排。

為了適應新課改的要求,優化課堂教學,貫徹新課標的精神,我確定本科的設計理念是,重視學生的主體地位,堅持從學生髮展為主。突出學生學習能力的培養。滲透情感教育,優化美術教育人文性的特點, 首先,我對本節教材進行一些分析,本課旨在引導學生從認識山水畫所表現的意境的美入手。感受山水畫獨特的藝術美感,讓學生對中國畫的精神與特點有一個整體的瞭解,從品味意境,享受意境到筆墨大膽。自由表現意境。

根據以上的分析,以及學生的心理認知特點,我確定了本課所要達到的目標是。

1. 知識與技能目標。欣賞-----的作品,感受歷代畫家是如何借-----抒國家之情。

2. 過程與方法目標。-----的構圖,筆墨的分析與嘗試。

3. 情感態度與價值觀目標,培養學生熱愛----,感受自然與藝術的豐富多彩。

本著課程標準,我確定本課的教學;

重點是 難點是

我說課的第二個部分是教學方法,教學方法是教學觀念的具體體現,是實現教學目標的重要手段,我根據以教師為主導,學生為本的根本原則。我確定本課的教學方法是情景教學法,引導發現法,演示法。設疑提問法。

我說課的第三個部分是學法指導。我認為。教師不僅要教會學生獲得學習的方法,更重要的是讓學生從中體會到樂趣。所以本科我主要採用的學法有小組討論法,合作學習法。自主探究法。分析歸納法。 我說課的第四個部分是教學過程。

根據美術課程標準的要求。教師必須精心設計課堂的每一個環節。使全體學生都能夠在視,聽,說,做,思等行為換節中經歷美術的過程。體會審美的快樂。促進學生在多種形式的學習活動中形成創新意識,培養個性,為了順利達到教學目標。突出重點,擊破難點,我精心設計的一下幾個教學環節,

1, 首先是匯入課題

用多媒體投放。。。。提出問題,由此匯入本科課題。進而引發學生活動。領會新課意圖。激發學生興趣。愉快的接受課題、

2, 環節,講授新課

用多媒體投放。。等讓學生欣賞,來感受。。的意境,其中,重點分析的是。。讓學生分組討論這幅作品是。。引導學生進行對比,讓學生明確他們在思想,技巧。和形式上的不同。提高自學能力和鑑賞水平,運用討論的方法能使課堂氣氛變得活躍和自然。在教學活動中,能很好的進行創作活動。

3環節,用幻燈品播放幾組。。圖片。分別運用講解,討論,提問的方法來進行理解。使學生能在一種輕鬆,愉快的氣氛中進行創作活動。

4課堂小結。我主要引導學生回顧本節課所學內容,鞏固所學知識。讓課堂不僅僅結束在45分鐘之內。而是延伸到課堂之外。延伸到今後的每一次美術學習中去。

我說課的最後一個部分是板書設計。板書設計要簡潔大方,清晰明瞭,突出重點和難點,讓學生能更好的理解和明白。

總之,我這節課的設計是緊緊圍繞著激發學生豐富的想象力和創造力展開的。力求體現以學生髮展為本的思想,符合新課標的精神,使學生都能以高漲的熱情。全身心的投入到這個活動中去。來感受藝術的薰陶。盡情發揮其創造力。這樣。師生便在這種輕鬆愉快的氣氛中完成了教與學的任務。

以上是我說課的全部內容,謝謝各位評委老師。

高中美術說課稿 篇5

一、說教材:

1、地位、作用和特點

今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑑賞》第_____課《 》。(同時在黑板上板書課題)本節是在學習了之後編排的。通過本節課的學習,既可以對的知識,進一步鞏固和深化,又可以為後面學習打下基礎,所以是本章的重要內容。

此外,《 》的知識與我們日常生活、生產、科學研究有著密切的聯絡,因此學習這部分有著廣泛的現實意義。本節的特點之一是:;特點之二是:。

2、教學目標:根據《教學大綱》,的要求和學生已有的知識基礎和認知能力,確定以下教學目標:

1)知識與技能目標:(2)過程與方法目標:(3)情感態度與價值觀目標:

3、教學的重點和難點:

(1)教學重點:

(2)教學難點:

二、說教法:(簡單敘述即可,主要是教學手段)

基於上面的教材分析,我根據自己對研究性學習“啟發式”教學模式和新課程改革的理論認識,結合本校學生實際,主要突出了幾個方面:

一是創設問題情景,充分調動學生求知慾,並以此來激發學生的探究心理。

二是運用啟發式教學方法,就是把教和學的各種方法綜合起來統一組織運用於教學過程,以求獲得最佳效果。另外還注意獲得和交換資訊渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。並且在整個教學設計儘量做到注意學生的心理特點和認知規律,觸發學生的思維,使教學過程真正成為學生的學習過程,以思維教學代替單純的記憶教學。

三是注重滲透數學思考方法(聯想法、類比法、數形結合等一般科學方法)。讓學生在探索學習知識的過程中,領會常見數學思想方法,培養學生的探索能力和創造性素質。

四是注意在探究問題時留給學生充分的時間,以利於開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。

三、說學法:(略述)

學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程,因此,我覺得在教學中,指導學生學習時,應儘量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的,是通過優化教學程式來增強學法指導的目的性和實效性。在本節課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。

1、培養學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識,使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。

本節教師通過列舉具體事例來進行分析,歸納出,並依

據此知識與具體事例結合、推匯出,這正是一個分析和推理的全過程。

2、讓學生親自經歷運用科學方法探索的過程。

主要是努力創設應用科學方法探索、解決問題情境,讓學生在探索中體會科學方法,如在講授時,可通過演示,創設探索規律的情境,引導學生以可靠的事實為基礎,經過抽象思維揭示內在規律,從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。

3、讓學生在探索性實驗中自己摸索方法,觀察和分析現象,從而發現“新”的問題或探索出“新”的規律。從而培養學生的發散思維和收斂思維能力,激發學生的創造動力。在實踐中要儘可能讓學生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多

分析;老師要給學生多點撥、多啟發、多激勵,不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點,及時總結和推廣。

4、在指導學生解決問題時,引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發現等探究環節選擇合適的概念、規律和解決問題方法,從而克服思維定勢的消極影響,促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中,蘊含的本質差異,從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣,既有利於學生養成認真分析過程、善於比較的好習慣,又有利於培養學生通過現象發掘知識內在本質的能力。

四、教學過程:(重點敘述)

(一)、課題引入:

教師創設問題情景(創設情景:

A、教師演示實驗。B、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。C、講述數學科學史上的有關情況。)激發學生的探究慾望,引導學生提出接下去要研究的問題。

(二)、新課教學:

1、針對上面提出的問題,設計學生動手實踐,

讓學生通過動手探索有關的知識,並引導學生進行交流、討論得出新知,並進一步提出下面的問題。

2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上最好是有對比性、數學方法性的設計實驗,指導學生實驗、通過多媒體的輔助,顯示學生的實驗資料,模擬強化出實驗情況,由學生分析比較,歸納總結出知識的結構。

(三)、實施反饋:

1、課堂反饋,遷移知識(最好遷移到與生活有關的例子)。讓學生分析有關的 問題,實現知識的昇華、實現學生的再次創新。

2、課後反饋,延續創新。通過課後練習,學生互改作業,課後研實驗,實現課堂內外的綜合,實現創新精神的延續。

五、板書設計:

在教學中我把黑板分為三部分,把知識要點寫在左側,中間知識推導過程,右邊例項應用。

六、說課綜述:以上是我對《 》這節教材的認識和對教學過程的設計。在整個課堂中,我引導學生回顧前面學過的知識,並把它運用到對的認識,使學生的認知活動逐步深化,既掌握了知識,又學會了方法。總之,對課堂的設計我始終在努力貫徹以教師為主導,以學生為主體,以問題為

基礎,以能力、方法為主線,有計劃培養學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創造能力為指導思想。並且能從各種實際出發,充分利用各種教學手段來激發學生的學習興趣,體現了對學生創新意識的培養。

我的說課完畢,謝謝各位老師,大家辛苦了!

高中美術說課稿 篇6

教學目的:

1、瞭解外國古代、近代雕塑的藝術成就。

2、培養學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力,()增長知識,陶冶情操,培養感受、體驗、鑑賞藝術美的能力和健康的審美趣味,樹立正確的審美觀念。

3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。

教學重點:

1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。

2、我們對雕塑藝術的看法。

教學難點:

如何欣賞分析雕塑的藝術特點。

教學過程:

複習上節課內容,請C同學提問。

(一)、提問,引起學生的興趣。

教師:有同學知道古代文明的發源地有哪些嗎?

學生:回答古代文明的發源地:古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。

教師:古文明包括的內容很多,其中就有雕塑藝術,引入課題。

(二)、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。

學生:A同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。

多媒體:介紹希臘雕塑圖片欣賞。

教師:補充介紹希臘雕塑藝術。

強調希臘神話雕塑的情節性、表現力。

2、希臘雕塑裸體特點。

3、希臘雕塑創造了理想的典型的美的形象。

學生:B同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。

教師:補充介紹羅馬雕塑藝術。

羅馬雕塑的繼承性。

羅馬雕塑生動的個性特點。

多媒體:介紹羅馬雕塑藝術圖片。

小結:希臘雕塑和羅馬雕塑比較:

學生:談談感受

(三)、文藝復興雕塑《大衛》欣賞。

(四)、介紹近代外國雕塑藝術。

1、圖片欣賞:《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》

2、教師:羅丹介紹

多媒體:羅丹作品欣賞,重點是〈加萊義民〉

學生:談談感受

介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。

學生:談談對西方現代抽象雕塑的認識。

(五)、D同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。

(六)、C同學提問。

下節課安排:

一部分同學動手製作泥塑,一部分同學寫生活動。

高中美術說課稿 篇7

尊敬的各位專家.輔導老師.同行們,大家好!下面是我的一節說課稿,請大家給與指導.謝謝!

課題是《古典藝術的發源地-古希臘美術》(選自高中美術鑑賞中的外國美術鑑賞第二課),我將從以下幾個方面來說明本課時的教學設計思路:

一、教材:

希臘是歐洲文明的發源地和搖籃,沒有希臘,無法想像歐洲文明會是什麼樣子,今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統。古希臘雕塑是西方藝術的直接源頭、西方藝術的黃金時代,在整個西方美術傳統中,佔有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內容,在美術史中的價值很高。

二、教學目標:

1、知識目標:

(1)概述古希臘的雕塑及建築。

(2)總結古希臘雕塑和建築發達的原因。

2、能力目標:

能獨立運用美術語言來評價和欣賞雕塑作品。

3、情感目標:

培養學生樹立正確的審美觀,以及勇於探索藝術美的精神。

三、重點和難點:

重點:希臘雕刻發達的原因以及其藝術特徵。人物雕刻寫實與理想化的結合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風尚。

難點:學生對古希臘的社會風尚和審美取向瞭解較少,需要通過歷史背景的介紹,幫助他們理解。

四、教學方法:

在老師引導下,以特殊“運動會”的形式展開,讓學生積極參與、主動探究,在教學過程中通過老師與學生、學生與學生的互動去實施教學程式,而教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者,不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節課的基本設計思路就是在教學過程中對學生的自主探究能力的培養,讓學生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲,並通過與實際生活的聯絡,更多地體驗一種成就感,進一步激發他們強烈的對藝術美的欣賞慾望。

五、大學聯考連結:

《擲鐵餅者》,米隆(古希臘)

注:《擲鐵餅者》曾經大學聯考中出現,要求答出作者、國家,並用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。

六、教學過程:

1、情景創設

通過視訊一(雅典奧運會開幕式片斷)和視訊二(劉翔110米欄奪冠)引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹,增強學生的好奇心,喚起學生探究知識的興趣;通過視

頻二激發學生的愛國熱情,使學生很快進入比賽狀態,為下面教學程式的實施作鋪墊。

2、預習交流

本課時以特殊運動會的形式開展教學,要求a、b兩組學生參預的比賽專案有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛城”和“鞏固練習”四個部分。老師向學生介紹比賽內容、規則等。

3、分組合作:

將全班學生分成a、b兩組,小組內討論、代表發言、相互評論、總結等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建築藝術。

4、重、難點突破:

兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛城”三個比賽專案以後,各選一代表談自己的感受,在老師的引導與參與下總結出希臘神話是雕塑藝術的土壤。

欣賞《維納斯》,瞭解她的藝術美,特別是殘缺美的含義。 通過表演擲鐵餅、畫簡筆畫和欣賞《擲鐵餅者》,總結出古希臘人

崇尚運動以及追求和諧與理想美的統一。

老師適當的進行古希臘人社會風尚和社會制度的介紹,小組成員合作總結出雕刻發達的原因、藝術特徵,以及人像雕刻的寫實與理想化的結合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風尚。

5、通過達標測評加深印象:

(1)古希臘人認為,(人體)是最美的,無論人像還是神像往往以(裸體)的形式來表現,加上古希臘人崇尚的以(和諧)為美的美學觀念,使古希臘人像雕刻都具有(完美)的形體,(沉著高貴)的氣質,(崇高與優美)的風格。

(2)古希臘美術的成就突出體現在哪兩個方面?為什麼?

(3)拼圖比賽

6、教學新目標的形成:

古典藝術的另一發源地在哪兒?

將學生帶入下節課內容的思考。

7、作業佈置:

思考與探究題:

聯絡古希臘的地理位置、歷史環境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發達的原因。

七、板書設計:

古典藝術的發源地-古希臘美術;雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建築:《雅典衛城》、》《帕特農神廟》。

八、教學感悟與反思

1、分組探究利於發揮學生主觀學習能動性。

2、能培養學生合作參與意識。

3、學生搶答、總結有利於加深對雕塑作品印象

高中美術說課稿 篇8

 一、說教材

1、教材分析:

《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高階中學美術課本》(試用)第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容,《色彩心理》說課稿。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分,我從中選取色彩這一節加以擴充套件,成為本節課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識,然後通過遊戲,讓學生體會色彩心理的作用,並聯系生活去感受色彩心理。採用Authorware製作的多媒體課件輔助教學,既加強了課堂的互動能力,又調動了學生的學習積極性,還可以對他們進行藝術薰陶。

2、教學目標:

美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授,使學生學會對美術作品的欣賞方法,進而培養學生欣賞美、發現美、創造美的能力。根據高中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況,我確定本節課的教學目標為:

(1)知識目標:

掌握有關色彩的基礎知識

(2)能力目標:

A.提高學生的色彩感知能力

B.培養學生對色彩的實際運用能力

(3)發展目標:

A.培養學生的創造性思維

B.培養學生自主學習的能力

C.培養學生適應未來社會競爭和發展的能力

(4)情感目標:

A.培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣

B.培養學生以審美之心來感受生活,看待社會

3、教學重點和難點:

教學重點:(1)常見色的心理效應

(2)常見色的色彩聯想

教學難點:常見色的心理效應

二、說教法學法:

本課的教學過程主要強調師生的互動,在整個教學過程中,教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者,而不是知識的傳授者、灌輸者,美術論文《《色彩心理》說課稿》。在傳統的美術欣賞課教學中,教師習慣滿堂灌的教學方式,講典故、說故事、聊趣聞,逗得學生哈哈大笑。但學生終究處於被動灌輸的地位,他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中,一節課下來,除了大笑外,別無收穫。因此本節課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養,讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲,並通過與實際生活的聯絡,更多地體驗一種成就感,進一步激發他們強烈的創造慾望。本課的基本教學程式如下圖:

生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴充套件——情感昇華

互 動

師 引導觀察——情景創設——啟發點撥——彙總歸納

在本節課的教學中,設計了兩個遊戲,讓學生通過遊戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個遊戲,都會思考完成遊戲的辦法,學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力,然後在遊戲中體驗,在討論的環節中聯絡實際,自由發揮,對討論結果探究驗證,最後在理論的指導下進行知識擴充套件。教師從學生遇到的問題入手,引出學習任務,然後啟發學生進行討論,對討論過程中遇到的問題,或者學生比較棘手的問題,教師進行適當的引導,最後同學生一起總結歸納。在教學中,教師應充分強化自己的角色意識,始終以學生的朋友身份出現,讓學生時刻感受到與教師處於平等的'地位。在設計遊戲時要注意遊戲的趣味性,以活躍課堂的氣氛。

三、說過程:

四、說注意事項

1、因為課件的匯入環節中插入了音樂,在匯入部分欣賞圖片時,應注意及時把音樂關上,以免授課的其它環節受到影響。

2、在“遊戲一”中,要強調學生看到螢幕上的色彩,說出自己想到的內容時從兩個方面來想:一是實際物體;二是聯想到的心理。如看到紅色,實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等,而聯想到的心理有熱情、危險、食慾等。

3、在學生討論時,教師應引導學生聯絡自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用,如自己的服裝、校園的環境、教室的佈置等。

高中美術說課稿 篇9

一、說教材

1.內容、地位和作用

中國民間美術選自人民美術出版社的高中美術欣賞,本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成,羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區的特色,重點介紹年畫和刺繡。通過欣賞中國民間美術,使學生了解什麼是民間美術和民間美術的特點,對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所瞭解,增加知識,增強民族自豪感,提高學生對民間美術的審美能力,培養熱愛民間美術的情感。

2.教學目標

(1)知識目標:瞭解民間美術與生活的密切聯絡,以及它獨特的形式語言。

(2)能力目標:提高學生對民間藝術的鑑賞能力,豐富和發展學生的藝術創造力。

(3)情感目標:培養熱愛民間美術的情感,增強民族自豪感。

3.教學重難點

(1)重點:民間美術與我們生活的聯絡;繼承民間藝術傳統,發揚民族精神,弘揚民族文化傳統的引導,增強民族自豪感。

(2)難點:民間美術獨特的形式語言的理解以及其中的寓意。

二、說學情

高一的學生已經有一定的欣賞水平,對美術作品也有了自己的瞭解和偏好。對於民間美術,他們在生活中已經有了一些接觸,但大部分學生對民間美術這一主題缺乏深刻的認識,甚至有學生認為民間美術就是簡單粗糙的代名詞,又或者認為在現代社會中,已經不需要民間美術等等的狹隘想法。因為有了這些想法,有的學生在學習時可能還會有牴觸的情緒,所以教師在教學的過程中內容不宜講得過於理論化,而應當多結合生活實際和生活經驗,讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價

值。學生在學習的過程中可能對圖片更感興趣,所以本課注意從圖片本身出發,便於學生得出較為直觀的結論,而不傾向於簡單知識的傳授。

三、說教法學法

1、教法指導

根據本課性質及學生狀況,主要採取“激發啟發--引導分析”的方法。充分利用多媒體教具和實物教具,採用欣賞、啟發、歸納相結合的教學方法。通過提問與組織討論,培養學生的作品分析能力,啟發學生的思維。

2、學法指導

引導學生採用欣賞觀察、實踐、討論、歸納等方法學習。通過視訊或實物的展示,引導學生自主探究、親手創作,瞭解豐富多彩的民間美術形式、民間美術的藝術特徵以及民間美術與民俗的關係。討論明確民間美術的重大意義,豐富和發展學生的藝術創造力。

四、說教學過程

(一)組織教學:檢查學生準備情況。

(二)匯入新課(1分鐘)

利用“民族的才是世界的,才是有生命力的。民間美術是民族文化的重要組成部分,因此,作為一箇中國人,應該瞭解中國的民間美術”作為開場。播放視訊《中國民間美術》,運用直觀教學的方法,讓學生對民間美術有直接的感受。

請各組根據課前預習,從預先放置的盒子中,集體討論後選出屬於民間美術作品。小組討論後結合書本知識,推薦一位評委上臺講評。

(三)講授新課

1.設定問題,引領學生欣賞

講解民間美術的定義,並提問:民間美術有哪些特點?民間美術大體有哪些種類?加強學生對民間美術的理解。學生回答問題後,對答案進行分類、歸納總結後提問:同學們知道自己家鄉有些什麼民間美術嗎?激發學生的學習熱情。

2.講解

選取年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙作為素材,介紹相關藝術作品的產生背景、發展歷史和目前的發展狀況。同時解析不同民間藝術形式的所表示的深刻含義。

(1)年畫(12分鐘)

我國曆史名城蘇州,物產豐富,文化茂盛,手工藝美冠天下,名家備出,曾有過文徵明、唐伯虎、仇英等一大批傑出的文人墨客,其文化底蘊、積澱深厚,年畫深受其影響,追溯起來千年歷史。明代時,出現了木刻年畫,清,雍,乾裡,山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家,盛極一時。作品不但遠播海內外,還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時,山塘街一帶毀於戰火,年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶,遂以桃花塢年畫命名之,[師邊介紹桃花塢年畫,邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷],隨著國外石印年畫向我國的傾銷,桃花塢年畫深受威脅,歷經坎坷,幾起幾落,解放後,桃花塢年畫重獲新生,成立了年畫社,新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的製作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出,被譽為“東方百藝之花”。

引領學生欣賞桃花塢年畫的製作過程,展示作品。《一團和氣》是桃花塢年畫中影響極深,流傳很廣的傳統代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花,扎羊角髮髻,活潑天真,憨態可掬有似稚童,又似老嫗的笑臉,身穿錦團服飾,頸佩長命富貴銀鎖,手棒《各氣吉祥》卷軸,給人喜氣洋洋,富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意呈圓型,寓意“團圓”“圓滿”,表達了人們在新春佳節中盼望家庭和睦,生活幸福,諸事順道的良好的願望。請學生看完後談自己的感想。

桃花塢年畫題材內容相當豐富,除了一些吉祥喜慶之作外,還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類,比如這一幅《上海火車站》就是反映當時新事物的一幅風俗畫。同學們看完後,通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品

(2)刺繡(9分鐘)

分別介紹中國的四大名繡:江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡,廣東的粵繡。

蘇繡有著三千多年悠久的歷史了,如果把蘇繡比作皇冠,雙面繡可稱是皇冠上的明珠。什麼是雙面繡呢?

[播放一段介紹蘇繡的片子] [同學們互相交流感受]老師示範刺繡的製作。

(3)風箏(1分鐘)

放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂於一體的活動。同學們介紹自己看過的風箏及放風箏的感受。

(4)玩具(2分鐘)

每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的,民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝願,我國的民間玩具歷史悠久,因地制宜,就地取材,通過加工製作,使之成為精美的民間藝術品。請學生生回憶兒時的玩具,並介紹以前最喜歡的玩具是什麼?為什麼?

(5)編織(1分鐘)

在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是,勞動人民充分利用其材質,巧妙編織出造型優美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品,在我國南方的竹編,勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤,竹、冪的寬和窄,編插技法制成不同的竹製品,造型美觀,而耐用的整體形態達到靜中有色,粗中有細,硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄影]

(6)剪紙(2分鐘)

[放背景音樂《喜洋洋》]

[通過表演剪、貼、看的一系列動作,請同學們猜含義。]

僅僅靠一把剪刀在紙上剪刻,就能創造出豐富多彩的生活(老師邊剪邊展示)。

3.賞析比較

教師展示一幅中國文人畫作品和一幅剪紙作品,請同學們比較二者之間的不同。思考:二者的題材內容是怎麼來的?形式方面有什麼不同?(注意:教師引導學生從作品的材料、形式以及創作者和作品的服務物件等方面進行比較。)學生分組討論後請代表講評。

教師總結:剛剛大家分析得很好,文人畫重視主觀意趣和筆墨情趣,以筆墨直抒胸中的自我成為文人畫家的主旨,而民間美術是一種自發性的美術形式,是人們在長期的生活實踐和積累中,為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的願望而逐步發展起來的一種獨特的美術門類。直接反映勞動人民的思想情感和審美趣味。

教師:民間美術影響了我們的生活,為我們帶來一些風格獨特的藝術品,它豐富了我們的視覺藝術,是民俗活動的重要組成部分,要好好保護,繼承和發揚等。學生相互探討民間美術與生活究竟有哪些關係?

[設計意圖]:通過畫面的比較,使學生初步認識民間美術與其他美術作品的不同,直接感受民間美術特有的美。通過學生對民間美術與生活關係的探討,讓學生體會到民間美術與我們生活的密切聯絡。

(四)總結(1分鐘)

本節課,我們通過學習,瞭解了民間美術是人民群眾在生產、生活中創造的,用以美化環境、豐富民俗活動美術。它遍及人民生活的各個領域,有其獨特的藝術語言,是中華民族幾千年來歷代傳承與創造的珍貴財富,蘊含了中華民族最深層的文化內涵。我們既要自覺保護它,更應結合現代社會的需求有選擇地將其繼承、發揚廣大。最後同學們觀看了創意剪紙作品及視訊,拓展了學生的思維。在學習後,學生進行了課堂練習,在剛剛完成的作品中,有很多同學都有自己的創意,很不錯。

課後活動建議:

①調查你所居住的地方有哪些民俗,嘗試用文字或繪畫的形式記錄下來。

②收集你最喜歡的民間美術作品,嘗試用它們來佈置你的房間,談談從中有什麼體會並與同學交流。

五、板書設計

比較人文畫作品和剪紙作品的區別

高中美術說課稿 篇10

一、教材分析

1、教學基本思路

a、本課的教學主要是圍繞民間美術這一主題而展開的,在教學過程中,要讓學生從瞭解民間美術與普通人的生活之間的重要關係以及它所具有的重要意義入手,讓學生認識到在長期的歷史發展中,勞動人民創造出了豐富多彩的民間美術作品,這些作品的審美價值與其他美術作品相比毫不遜色。在此基礎上,讓學生進一步深入瞭解民間美術的一些常見形式、表現手法以及其中的寓意。

B、教學材料分析

教材內容主要包括四個方面:

1.民間美術與人們的生活之間有著密切的關係。

2.民間美術的主要類別。

3.民間美術所具有的審美價值與社會價值。

4.民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。

民間美術在中國乃至世界的其他地區,都有著悠久的歷史和豐富的內涵。它是一種自發性的美術形式,是人們在長期的生活實踐和積累中,為了滿足自己的審美需求以及祈求幸福的願望,而逐步發展起來的一種獨特的美術門類。

本課主要圍繞中國的民間美術這一主題來展開教學,目的是讓學生了解民間美術的重要意義和價值,從而能夠自覺地保護這一傳統。教材通過大量的圖片和一些深入淺出的論述,向我們分析了民間美術的內涵以及一些相關的知識。首先指出,民間美術紮根於人們的具體生活,甚至滲透到生活的每一個角落。它與人們對美的要求以及祈求幸福的願望密切相關。在這方面,教材就民間美術的種類以及與生活的關係列舉了若干圖片,目的是讓學生對此有直觀的認識。在此基礎上,教材進一步指出民間美術的價值:

①它是研究民俗的重要途徑;

②它體現著勞動人民質樸、自然的創造力,有著專業美術不可替代的價值;

③它影響著人們的生活,為人們帶來一些風格獨特的生活用品。

④它是民俗活動的重要組成部分。

⑤它是藝術家們重要的靈感源泉之一。

接著,教材又進一步深入分析了民間美術獨特的形式語言以及它們的內涵,列舉並分析了一些有代表性的例項。

2、教學目標

理解民間美術與人們的生活之間的密切關係;瞭解民間美術的主要類別;認識民間美術所具有的審美價值與社會價值;瞭解民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。

3、教學重點、難點及確定依據

a .民間美術所具有的審美價值與社會價值。

b.民間美術獨特的形式語言與表現手法以及其中的寓意。

4、三維教學目標及確定依據

知識與技能:學生要在學習中瞭解分析類似的美術現象的方法,學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養。

過程與方法:學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經驗,發展美術鑑賞能力。

情感態度與價值觀:學生能體驗美術活動的樂趣,獲得對美術學習的持久興趣;激發創造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。

5、課程資源的開發及有機整合

結合學生的生活實際和生活經驗,可以找一些錄影資料來給學生觀看,尤其是關於本地民俗的資料片。或者找一些教材中所列舉的一些中國現代導演拍攝的電影中涉及到民俗與民間藝術的內容,使學生認識到民間藝術所具有的巨大價值。讓他們在體驗中意識到民間美術的重要價值。在教學中,教師要引導學生認識到民間藝術是中國傳統美術的重要門類,也是中國文化重要的組成部分。我們要認識並且注意保護優秀的民間美術作品和形式。

可以建議學生分小組來完成,去圖書館查詢本地區的資料或者詢問一些長輩。如果條件允許,在本地區又有很有特色的民間美術形式被保留下來的情況下,教師可以組織學生以集體活動的形式來進行現場調查與體驗。在此基礎上,學生可以運用自己製作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室,然後與同學們交流裝飾居室時的構思與所產生的效果以及自己的感受。

二、學法指導

1、學情分析:學生對本地民間藝術耳聞目染較瞭解。但對其它民族民間藝術瞭解甚少。

2、心理調節的方法指導:,學生可以運用自己製作或者收集的一些民間美術作品來裝飾自己的居室,然後與同學們交流裝飾居室時的構思與所產生的效果以及自己的感受。

3、知識建構的方法指導:瞭解民間美術也可以激發學生的創造思維,促使他們瞭解多種美術形式。引導學生製作一些簡單的作品,提高他們的興趣。讓學生進一步深入瞭解民間美術的一些常見形式、表現手法以及其中的寓意。

三、教學方法及手段

教學方法的選擇及依據:主要運用啟發式教學方法,激發學生的聯想和思考能力。

理論依據:〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出:倡導學生主動參與、樂於探究、勤於動手,培養學生收集和處理資訊的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

多媒體課件、圖片等資料進行教學。

四、教學程式

創設問題情景匯入、激發興趣誘發探究