看到這篇影評，努力的記起的帳號上來說幾句。
這部影片的出色之處就在視覺，完美的視覺。導演正是在極力的表現這種視覺。影片的開始之處鐘錶變成了車流，車站裡林林總總的各種道具細節，以及色彩在每個畫面的搭配——冷色和灰色的暖色對比；鮮亮的湖蘭和暖黃色系對比；灰藍色冷冷的場景和孩子淺灰藍色的眼睛對比。。。細膩極了，簡直就是視覺的極致，就像一套滿分的體操動作！如此高水平的視覺處理能力和細節深入能力，貌似還沒有出現在中國電影中，要多少年，拭目以待。畫面的每一個場景的各種要素的'精心佈置，如同是一件工業時代法國玩具城市模型，實在是太棒了。甚至是梅里埃的電影畫面，我的理解是，與其說是導演對藝術大師單純的革命意義性質的致敬，更應該是他對梅里埃電影畫面極其藝術性畫面的讚美和展示，以導演挑剔的藝術眼光水準，反覆的出現這些畫面，說明他是多麼的喜愛這些畫面。我也喜歡這些畫面，看到那些老電影片段，真是不得不驚歎，100年前的影像藝術已經如此的前衛，如此的充滿想象力和創造力。也許這是導演想表達對藝術熱愛的致敬吧。
多數酷愛視覺藝術的人都會被這些畫面所感動。為這些細節！為梅里埃的夢想！十分的感謝這位了不起的導演，他為這貧乏的世界，又投下了高水準的藝術一筆。
這是一部十分美好的電影，如果我有孩子一定會讓他看，不論多少年後。在這部片子裡面寄託了人們對藝術和技術追求的夢想，是一個純淨無汙染的世界。如果影片中出現太多不論是表演還是劇情上的“設計”，或許就是對這種對藝術無限致敬純淨的破壞吧。西方導演至今還有如此“夢想”和“天真”，因此其劇情“設計”能力盡然達不到一個普通影評人的高度，不得不令人感慨啊！
每個人都有自己的“夢想”，寫小說的總在夢想更引人入勝，搞視覺的總在夢想如何變得更符合自己內心的完美。如果以自己所追求的夢想來作為判斷別人的尺度是否有點像批評肖邦不如貝多芬雄壯有力一樣可笑？
藝術作品需要“共鳴人”來評判，同樣也不需要獲得所有人的認同。但是，社會的文明程度決定大眾對藝術作品認識的包容程度和理解水平。看到如此多的打瞌睡的人抱怨，只能說，可惜了因為這些人“高大全”革命思想，導致了他們的感官能力被弱化，思維掛靠能力十分強大！沒有教科書的指導，就沒法思考。
如果藝術作品都是“高大全”那也十分地可怕，哈哈。