一、奧爾夫音樂教學法概述
目前這種音樂教學法已經在許多國家和地區普及，併產生了深刻的影響。奧爾夫受到了達爾克茲體態律動以及現代舞表演的影響和啟示，採用將音樂與舞蹈相結合的教學模式，從而創造出了一種既具有原始風格又富有表現力和主動精神的新型音樂教育理論思想。長期以來，我國的幼兒音樂教育模式一直採用以歌唱、樂理知識教學為主體的陳舊教學模式，忽視了幼兒對音樂的情感體驗及情感激發，也忽視了幼兒在音樂學習方面的主動性、主體性以及創造性，所以對奧爾夫音樂教育理論體系進行深入研究，對於促進我國幼兒音樂教育事業，具有重要的意義。奧爾夫音樂教學的最大特點就是注重對孩子內心世界的開發，在音樂學習的過程中，孩子不會將學習音樂當成是一種負擔或任務。在這種教學模式下，孩子們會全身心地投入到音樂世界當中，用他們的音樂能力來自由地演繹，從而以獨特的方式來抒發自己對音樂、對世界的感悟。當音樂成為孩子的一種本能需求時，孩子們對音樂理論、音樂情感、音樂表演、樂器演奏等，就會掌握得輕鬆自然，而且非常紮實。奧爾夫音樂教學法還強調對精神的塑造，在音樂課堂上孩子們會用各種簡單的樂器來拍打節拍、演繹節奏，當一群孩子在一起運用不同的聲部進行表演時，那種動人而悅耳的交響樂聲就這樣誕生了。奧爾夫音樂教學法，為孩子們的發展提供了廣闊的空間，也帶給了孩子們集體表演的樂趣，使孩子們的集體意識和合作精神得到了一定的培養。
二、奧爾夫音樂教學的思想內容
1.原本性的思想觀點
奧爾夫音樂教學法是以人的自然本性為根本出發點，在音樂教育方面倡導綜合性教育的方式。奧爾夫認為，音樂教育應該先從人的自然本性出發，從人性的發展特徵開始。奧爾夫提出了音樂教育的原本性，他認為“音樂始於人的自身”。因此奧爾夫音樂教學法，不會直接將音樂的理論與知識灌輸給兒童，而是通過跳、跑、唱來讓孩子自己找到與音樂相關的理論點。在不知不覺的引導下，使孩子對音樂藝術進行理解、感知、想象和實踐，進而培養孩子們的創造能力、鑑賞能力、審美能力等，使孩子們的綜合素質得到提升，也能夠讓孩子們的情感、意志、思想得到不同程度的淨化和陶冶，從而完善其人格。
2.參與性的思想觀點
奧爾夫認為音樂應該是一種人們自覺參悟的藝術，每個人都應該成為音樂的演奏者與參與者。這種音樂教學思想，區別於傳統的音樂理念，也區別於其他以觀看他人娛樂為主的音樂行為。奧爾夫認為幼兒音樂教學的最佳辦法就是讓孩子親自參與其中，讓他們在音樂活動過程中具有一定的主動意識。奧爾夫提出讓孩子積極主動地參與到音樂遊戲活動中，主動接觸音樂、親自去體驗音樂，用心去感受音樂，從而發自內心地去喜愛音樂。這種音樂教學理論，並不注重音樂學習的結果，而是更加註重讓孩子在音樂學習的過程中去享受愉快、輕鬆與自由的過程，並且能夠主動去參與和創造樂趣。
3.即興性的思想觀點
奧爾夫認為一切音樂教學都應該從遊戲著手，從而通過即興來達到音樂表現的目的。奧爾夫音樂教學法將音樂教育的起點建立在即興創造上，更加偏重於對兒童進行即興能力的培養，這樣不僅可以激發出兒童學習音樂的興趣，而且能夠培養出他們的創造力。奧爾夫音樂教學的即興性與我們傳統意義上的音樂教育模式不同，它不會進行填鴨式、灌輸式的強制教學。奧爾夫即興性音樂教學更加註重對兒童想象力和創造力的釋放，在這種音樂學習的過程中，兒童通過個性化的體驗，以及探索式的學習，可以最大程度地感受到音樂的魅力，理解音樂的內涵。因此，即興活動是提高兒童音樂創造能力、昇華音樂體驗最為有效的途徑，這也是奧爾夫音樂教育理論中最有價值的組成部分。
4.綜合性的思想觀點奧爾夫提出，應該通過綜合開發的方式，去挖掘人類最寶貴的藝術靈氣。奧爾夫音樂教學法能夠將動作、舞蹈與音樂整合在一起。奧爾夫認為語言及動作本身就是有旋律和節奏的，就是一種獨特的音樂表現形式。這種思想觀點使奧爾夫音樂教學更加具有綜合性，在音樂行為方式上，突出了歌唱、舞蹈、節奏以及遊戲等組合式的教學方法。
三、奧爾夫音樂教學法在幼兒音樂教育中的運用實踐
1.利用奧爾夫原本的思想觀點，在自然狀態下進行幼兒音樂教育
兒童的說話與走路是其出生之後，家長必須要教的。所以利用語言作為幼兒音樂教學的起步方式，更容易使孩子們感覺熟悉與親切。語言不需要進行專門的訓練及技能準備便可以開始，這也是幼兒教育從兒童熟悉的環境與事物入手的最重要體現，也是奧爾夫原本性教育觀念的體現。節秦是語言、動作、音樂整合在一起最基本的要素，節奏的訓練是音樂入門所必須的，也是一種教學的方式及重要內容。在語言節奏訓練中，教師可以採用勻速的鼓點來掌握一種速度的標準，然後讓孩子們採用一種勻速的速度，來依次說出自己的名字。這樣孩子們在說出名字時，會感覺很新奇，會對遊戲產生深厚的興趣。經過一段時間的訓練以後，孩子們就可以勻速地說出自己的名字，這種勻速運動也是培養孩子自控力的一項基礎性訓練。它能夠使幼兒在日常生活中養成有序的習慣，也可以將幼兒的日常生活動作融入到音樂教學中去，從而體現出其原本性的'教學觀點，這也符合幼兒的心理及生理特徵。所以結合動作進行音樂教學比較適合幼兒。人本身所進行的動作，大多具有很強的節奏感，這也為音樂教學活動提供了豐富的素材。幼兒對拍手、跺腳以及拍腿等動作比較熟練，比如在教《兩隻老虎》歌曲時，教師可以引導幼兒用自己的肢體語言，拍打出歌曲的節奏。比如在唱“兩隻老虎時，兩隻老虎”時，孩子們的表現形式是多種多樣的，有的拍手，有的跺腳。這樣孩子們在模仿與動作的過程中，就能學會如何與他人配合，如何享受音樂節奏所帶來的美感。
2.利用奧爾夫即興性的思想觀點，對幼兒進行隨機音樂教育
即興性是奧爾夫音樂教學的突出特點，在教學活動中通過讓兒童積極參與與演唱實踐，而採取即興活動的形式來進行幼兒音樂教育，並在其中進行音樂創造能力的培養。即興教育講求的是在學習過程中的主動性以及想象力的發揮。即興教學的目的不是要求沒有音樂經驗的幼兒來創作出音樂作品，而是要充分發揮其想象力。教師在這一環節應該起到誘導與啟發的作用。比如在音樂教學時，教師可以先唱一首熟悉的兒歌，然後配上節奏。在引導幾遍以後，幼兒會根據學到的知識說出各自的想法。在孩子們拍打節奏的同時，教師可以進行相應的動作暗示，並配合歌曲聲調，輕重緩急地拍擊桌面。這樣也可為幼兒學習打擊樂器提供基礎條件。這種教學方法還可在日常生活及活動中進行即興的實施。
3.利用奧爾夫綜合性的思想觀點，實現綜合性的音樂滲透教學
幼兒生性好動，精力也比較充沛，他們通常是通過感官直覺體驗以及經驗來獲得對外界的認識。幼兒可以通過自己的實際演唱來體驗音樂和主動接受音樂教育；也可以在音樂教學中結合肢體動作，包括聲勢、身體各部的動作來感受音樂和傳遞音樂情感。在幼兒音樂教學中，教師可以通過合奏、合唱、歌舞表演以及戲劇表演等綜合性的表演，來培養幼兒的綜合能力。比如在《小毛驢》中讓幼兒拿凳子當做小毛驢，在搖搖晃晃的表演過程中，凳子可以發出踢踏的聲音，這樣孩子們就可以通過表演創編出節奏。在教學活動中，通過對幼兒各方面的訓練和培養，可使幼兒實現綜合能力的提高。
4.利用奧爾夫參與性的思想觀點，充分發揮幼兒的主體性和創造性
傳統的音樂教育大多采用口傳心授、形式單一的教學模式，其結果只能培養出規規矩矩、行為呆板的“好學生”。這種教育模式培養出的孩子只知道聽老師的話，但並不能完全領會學習音樂的真正意義，當然也就無法成為音樂的真正主人。所以，單純的技能及技巧訓練是不夠的，應該提倡幼兒的參與性。在幼兒音樂教學過程中，應該照顧到幼兒的年齡特點，不能讓音樂成為幼兒的學習負擔，而是要讓幼兒在快樂的氛圍中培養對音樂的興趣，進而對幼兒的動作能力進行協調，使其在玩中學，在樂中學，從而分享幼兒音樂學習的快樂。
四、結論
音樂教育是一門促進人格發展的教育，它關注人的思想情感、價值觀念，注重文化精神層面上的感受。音樂教育要從幼兒抓起，利用先進、科學的奧爾夫音樂教學法，以人為本位，促進人格的健康發展，使幼兒能夠從根本上學會體驗音樂、喜愛音樂，並在音樂學習的過程中不斷得到能力的培養。